Визуальные способы изображения дуальности супергероя в комиксах Marvel

• Концепция • Питер Паркер / Человек-Паук • Метт Мердок / Сорвиголова • Тони Старк / Железный Человек • Заключение

Данное визуальное исследование посвящено теме дуальности персонажа, которая широко представлена в комиксах Marvel. Начиная с первых комиксов компании, персонажи, скрывающие свою личность за маской супергероя, стали одним из основных сюжетов, который повышал заинтересованность читателя и привлекал большее внимание к новым выпускам. Дуальность позволяет не только более ярко показывать внутренний конфликт персонажа, но и помогает читателю глубже погрузиться в переживания героя. Такой прием в первую очередь оказывает большое влияние на сюжет и диалоги комикса. Он усиливает переживания читателя не только за судьбу супергероя, но и за то, насколько хорошо у него получается скрывать свое настоящее лицо от других людей. Однако, стоит отметить, что дуальность не ограничивается исключительно сюжетом комикса. На восприятие в первую очередь влияет визуальная составляющая графического повествования. Различия в позе, динамике кадра и цветовом решении при изображении одного и того же персонажа в образе супергероя и обычного человека не только помогают восприятию, но и позволяют читателю глубже погрузиться в сюжет комикса.

Одними из ключевых супергероев вселенной Marvel, на примере которых можно рассмотреть феномен дуальности являются Питер Паркер, Тони Старк и Мэтт Мердок. Рассматривая выделенных персонажей, можно наиболее ярко проследить внутренние конфликты, переживания и основные составляющие личности, которые отражены не только в сюжете, но и в визуальной составляющей комикса.

Главной задачей данного исследования является выявление конкретных художественных решений, которые используются авторами для демонстрации дуальности в комиксах Marvel. В рамках визуального анализа будут рассмотрены выпуски различных временных периодов, например «The Amazing Spider-Man (1967) — „Spider-Man No More!“» и «Daredevil (2011–2012) by Mark Waid». Сравнение современного и классического подхода к визуальной составляющей комикса позволит более точно проследить закономерности изображения персонажей как в образах супергероев, так и в образах обычных людей. В результате данного исследования будут выявлены конкретные приемы, благодаря которым визуальная составляющая дуальности персонажей в комиксах помогает глубже раскрыть личность и внутренние переживания супергероев.

Можно заметить, как общее цветовое решение панелей отражает напряженность сюжета. Мягкие и теплые цвета при изображении Питера Паркера в образе человека хорошо контрастируют с темными и приглушенными полутонами, на панели с Человеком-Пауком.

Помимо этого, на левом изображении Питер находится в школе где над ним издеваются и дразнят. Он выглядит зажатым и занимает маленькую часть кадра, часто находясь сбоку. В то же время, Человек-Паук чаще занимает центральное положение, дополняя свою уверенность открытыми позами. Как отмечает Уилл Айснер: «В комиксах позы и жесты имеют первостепенное значение по сравнению с текстом. То, как используются эти изображения, изменяет и определяет основное значение слов.» [1, С. 103]

Другим значимым выпуском комиксов про Человека-Паука является издание 1967 года The Amazing Spider-Man #50. В данном визуальном повествовании можно довольно ярко проследить контраст изображения дуальности данного героя.

Наиболее выраженным ходом указанного выпуска остается контрастность цветов. Приглушенные и спокойные тона, подчеркивающие усталость, перегруженность проблемами и замкнутость Питера сменяются яркими и насыщенными при появлении в кадре Человека-Паука.

Помимо этого можно проследить изменение формы и расположения панелей. Ровные квадратные кадры слева сменяются большими и горизонтальными справа и на замену спокойной горизонтальной композиции приходит диагональная динамика.

Одним из наиболее знаковых моментов в комиксах про Человека-Паука является отказ Питера от костюма супергероя. Можно заметить, как общая мрачность кадра контрастирует с яркостью костюма, лежащего в мусорном ведре. Эта панель показывает, что дуальность личности персонажа может оказывать сильное давление на него без костюма, и, несмотря на внешнюю самоуверенность супергероя, вводит Питера без суперкостюма в меланхоличное и депрессивное состояние.

Эксперименты с динамикой и расположением панелей продолжились в выпусках серии Spider-Man Blue. Здесь наиболее широко используется изменение размеров и расположения кадров, что подчеркивает энергию в сценах с присутствием Человека-Паука. Более того, в некоторых сценах образ супергероя выходит за рамки панели, что позволяет не только подчеркнуть интенсивность действия, но и усиливает эффект его неконтролируемости, так как границы рамки считаются «неприкосновенными». [1, С. 46].

Можно заметить, что даже в сценах, где Питер Паркер едет на мотоцикле, динамика и энергичность кадра намного меньше, чем на панелях с Человеком-Пауком. Фигура героя не выходит за границы рамки, а на фон сохраняется минималистичным, без большого количества деталей.

В выпусках комикса Ultimate Spider-Man социальное положение Питера Паркера было переформулировано. Тут он представляется более как социальный подросток, чем как зажатый школьник. В связи с этим меняется и отображение дуальности данного персонажа.

На панелях слева Питер представляется как супергерой в маске, его движения более резкие и театрализованные. Сила героя представляется как нечто «нечеловеческое». Дополняют кадры резкие контрасты и яркие фоны, которые подтверждают уверенность Человека-Паука в своей силе. По словам Скотта МакКлауда: «Даже если персонажи в сцене почти не искажены, экспрессионистский или деформированный фон в большинстве случаев влияет на наше восприятие их внутреннего состояния.» [2, С. 132]

В то же время, на панелях справа сила героя сохраняется, но меняется на более человеческую и социальную. Динамика кадра сохраняется и дополняется более плавными линиями, однако отсутствуют резкие контрасты.

В выпуске с первым появлением Метта Мердока можно заметить, как визуальные различия персонажа и супергероя подчеркиваются в контрастности фонов и динамике поз. Несмотря на схожесть приемов, персонажи Сорвиголовы и Человека-Паука имеют множество различий.

Для Питера Паркера суперспособности являются способом сбежать от реальности и перевоплотиться в другого человека. Он не хочет оставаться зажатым подростком и часто наслаждается своим образом супергероя. Его сила вырастает из непринятия социумом и издевательств.

В то же время, сила Метта Мердока рождается из его физической слабости — слепоты. Он не испытывает схожих социальных проблем, являясь успешным студентом и будущем юристом. Несмотря на то, что сила помогает ему, он не испытывает такой же радости и эйфории находясь в образе супергероя. В связи с этим, часто визуальный контраст ролей Сорвиголовы и человека отражен чаще не в радикальном контрасте, а в смене поз или фонов.

В дальнейших выпусках можно заметить изменение динамики поз героя Метта Мердкоа. В образе человека его позы спокойные и уравновешенные, чаще отражают спокойствие. В то же время, Сорвиголова занимает большую часть панели и находится в открытой динамичной позе. Это отражает как внутренняя уравновешенность и спокойствие персонажа дополняется его образом супергероя.

Другой отличительной чертой отражения Сорвиголовы в комиксах можно назвать минималистичность фонов и окружения на панелях с появлением супергероя. В большинстве случаев они остаются белыми или однотонными, в то время как сцены из обычной жизни наполнены деталями и разнообразием фонов. Это связано с тем, что слепой супергерой, полагается не на зрение, а на свои ощущения и видит скорее силуэт, чем детальную картинку. С помощью таких визуальных приемов подчеркивается разница меду героем и человеком.

Подобные приемы используются в некоторых последующих комиксах про Метта Мердока. Минималистичное отображение фонов и иногда отсутствие цвета подчеркивают силу героя и его борьбу с использованием чувств и ощущений. Скотт МакКлауд подчеркивает, что упрощение визуальной составляющей комикса помогает переключить внимание читателя на главное в кадре, которым в данном случае является сам персонаж. [2, С. 31]