
Промзона г. Карабаш, 2014
ВСТУПЛЕНИЕ
Перестройка промышленных зон Москвы в культурные пространства стала одним из основных направлений градостроительной политики города. Этот процесс начался в конце XX века и продолжается до сих пор, превращая бывшие заводы, склады и фабрики в современные арт-кластеры, театры, музеи и галереи.
Город кишит умирающими пространствами, которые можно описать как «Rust Belt» (ржавый пояс). Столкнувшись с кризисом, тяжелая промышленность начала закрываться и возникла проблема: монолитные постройки начали разрушаться, занимая огромную площадь. Ржавый пояс занимает 18,8 тысяч гектаров — 17 процентов старой Москвы. Власти просто не выгодно сносить все здания и возводить с нуля, да и большая часть является объектами культурного наследия. Но решение было найдено — реновация. В результате данного процесса в городе появились новые школы, спорт клубы, парки и объекты здравоохранения. Но больше всего программа перестроек славится своими экспериментами в сфере искусства, о них мы и поговорим.
В Этом визуальном исследовании мы поговорим про самый масштабный проект Московской реновации — дом культуры «ГЭС-2».
ГЭС-2 была введена в эксплуатацию в 1907 году и представляла собой центральную трамвайную электростанцию. Она проработала вплоть до 2006 года, но пришла в негодность и потеряла рентабельность. В 2015 году ею заинтересовался фонд современного искусства V-A-C. Этот фонд основал Леонид Михельсон, известный российский предприниматель. Основным направлением работы фонд выбрал представление на западе современного искусства России, интеграцию в мировой художественный контекст. Леонид увидел потенциал в полуразрушенном здании и привлек лучшую команду архитекторов, чтобы вдохнуть в него жизнь. Ренцо Пьяно расчистил пространство от ненужного металлолома, прорубил окна и сделал ГЭС доступным для всех.
Дом культур стал белоснежной оранжереей искусства, в котором возвышенное становится частью повседневного опыта. В едином живом пространстве объединяются выставочные залы, кинотеатр, библиотека, ресторан, мастерские, книжный магазин и концертный зал. Выставки в ГЭС-2 так же многогранны, как и его архитектура. Стены и пустынные помещения являются чистым листом для экспериментов. С каждым сезоном они деформируются и становятся частью масштабных проектов кураторов. Особый почерк выставок в доме культур — это многоуровневая концепция, внимание к деталям и масштабные инсталляции.
Меня заинтересовала эта тема, потому что «ГЭС-2» перевернул мое представление о культурных пространствах и вывел его на новый уровень. Я долгое время наблюдала за стройкой здания и была внутри в момент открытия. За два с половиной года я посетила огромное количество мероприятий и выставок. После каждого похода оставалось яркое послевкусие. Такая причастность помогает мне в выборе материала и его отбору в хронологическом порядке.
РУБРИКАТОР
РЕНОВАЦИЯ
СТРУКТУРА ПРОСТРАНСТВА
ВЫСТАВОЧНАЯ ИСТОРИЯ
ВЫВОД
ИСТОЧНИКИ
РЕНОВАЦИЯ ЗДАНИЯ «ГЭС 2»
Когда было принято решение о реконструкции «ржавого пояса», московские архитекторы долго думали по какому принципу возводить здания. Сохранение культурного наследия и соответствие современным стандартам — это очень сложная задача, даже для профессионалов. Долгие поиски баланса формы и функционала дали свои плоды и на свет начали появляться московские арт-кластеры. Одним из самых известных стал «Хлебозавод».
В 1930 году этот завод был эталоном советской архитектуры. Завернутый по спирали прямолинейный конвейер совмещал в себе высокую производительность и актуальный облик. Этот конструктивистский подход к архитектуре удалось сохранить и придать ему современный оттенок. Сейчас вместо хлеба там расположились кафе, магазины, ворк шопы и галереи. Хлебозавод стал центром притяжения москвичей, что говорит об удачном архитектурном эксперименте.
Хлебозавод, г. Москва 1931/2019
Такая же судьба ждала старенькую электростанцию «ГЭС-2» , которая была построена в 1905–1907 годах и изначально называлась „Трамвайная“. Ее архитектором стал Василий Башкиров, который спроектировал здание в неорусском стиле — раннем направлении модерна. В те времена промышленные объекты уже не считались исключительно утилитарными, и их внешний вид начал играть роль в украшении города.
Котельное и машинное отделение Центральной электрической станции Фото: Городские железные дороги, 1903–1911. Издание Московской городской управы. М., 1912
В 2015 году, здание заметила итальянский арт-менеджер, соосновательница фонда современного искусства V-A-C (Victoria — the Art of Being Contemporary) Тереза Иароччи Мавика. Она искала подходящее пространство, для воплощения масштаба идей предпринимателя Леонида Михельсона (основателя V-A-C).
Директор фонда V-A-C Тереза Мавика, 2020 Фото: Глеб Леонов
Реконструкцией занялся итальянский архитектор Ренцо Пиано. Такой выбор был обусловлен самобытным подходом Ренцо: «Он разработал архитектурный прием, который обозначают словом, в переводе означающем „штопка“. Его смысл заключается в желании так „починить“ ландшафт, чтобы не было видно, где „порвалось“, восстановить историю места.»
Ренцо Пиано на строительной площадке Дома культуры «ГЭС-2», 2019 Фото: Глеб Леонов
Архитектор сохранил основополагающие элементы станции и органично вписал их в пространство. Лепнина не бросается в глаз, при осмотре фасада, а металлические линии передач не делают потолок грузным. Ренцо так же удалось сохранить трубы на крыше здания, их окрасили в голубой цвет, чтобы они сочетались с небом в ясную погоду. Референсом стал оттенок художника Ива Кляйна. Крышу «ГЭС-2» полностью остеклили, чтобы в помещение поступало как можно больше света, который Пиано считал полноценным строительным материалом. Так улица и пространство слились воедино.
3D-визуализация Дома культуры «ГЭС 2»
3D-визуализация Дома культуры «ГЭС 2», план галерей
Дом культуры «ГЭС-2», 2021
Само понятие «Дом культуры» возникло на основе переосмысления концепции русских народных домов конца 19 века, которые ставили своей задачей приобщение людей к активному творческому участию. ГЭС-2 — это место, где искусство и культура становятся неотъемлемой частью повседневной жизни.
Галереи С2-С5, 2021
СТРУКТУРА ПРОСТРАНСТВА «ГЭС 2»
На территории Дома культуры находятся своды. Раньше это пространство использовалось как водочные склады промышленника Ивана Смирнова. Потом там расположились бани, лаборатории и мастерские. Сейчас в этих помещениях находятся различные мастерские с новым оборудованием, аудио/видеостудия и пекарня.
Центр художественного производства «Своды» в «ГЭС-2», 2021
Текстильная мастерская в «Сводах» в «ГЭС-2», 2021
Березовая роща, которую возвел Ренцо Пиано выполняет практическую и эстетическую функции. 1 — она закрывает собой соседние промышленные здания и парковку. 2 — она добавляет воздух и органично дополняет архитектурные массивы. Стволы 620 берез рифмуются с ажурными конструкциями здания и добавляют Дому культур еще один зал под открытым небом.
Березовая роща в «ГЭС 2», 2021
В «ГЭС-2» есть своя библиотека, в которой можно прочитать книги издательства „V-A-C». С самого основания фонд бережно относится к идее просвещения и переводит огромное количество литературы на русский.
Библиотека в «ГЭС 2», 2021 и книга Александра Острогорского, Юрия Пальмина. «ГЭС-2: Энергия превращений»
В недрах здания расположен кинотеатр, который транслирует культовые фильмы разных эпох и направлений. Из-за мощной стереосистемы и качественной картинки даже самые старые фильмы оставят яркое послевкусие.
Кинотеатр в «ГЭС-2», 2021
В боковом отделении Дома культур находится концертный зал, который снабжен отличной акустикой. В нем выступают различные коллективы, преимущественно с классической или экспериментальной музыкой.
Концертный зал «ГЭС-2», 2021
ВЫСТАВОЧНАЯ ИСТОРИЯ «ГЭС 2»
«НАСТРОЙКИ-3»
«Настройки-3» — это самый масштабный проект Дома культур. 7 выстроенных павильонов и 7 великих композиторов. „В проекте „Настройки-3. Общество частных музыкальных представлений“ музыка и визуальное искусство не просто сопровождают друг друга, но ведут диалог, задавая место, время и обстоятельства. Все звучащие на выставке произведения объединены обостренным восприятием границы художественных и исторических эпох, разлома, оставшегося от движения тектонических плит истории на стыке „тогда“ и „сейчас“. Связи зримого и слышимого порождают целый мир, возникающий вокруг зрителя, — семь павильонов „Настроек-3“ скрывают семь альтернативных вселенных“, — отметил Дмитрий Ренанский, куратор музыкальных программ фонда V— A— C и Дома культуры „ГЭС-2».
Выставочные павильоны напоминают грузовые контейнеры. Рейки являются переносом эквалайзера в объем. Они изображают реальные фрагменты музыки, звучащей внутри. Цвет стен обозначает самую высокую ноту произведений, в нем закодированы максимальные значения звуковой волны.
I Штраус / Шёнберг. Фото: Даниил Анненков
II Бетховен. Фото: Даниил Анненков
III Шостакович. Фото: Даниил Анненков
IV Хильдегарда Бингенская. Фото: Даниил Анненков
Экспонаты являются частью общей истории павильона. Они оттеночно продолжают лейтмотив композитора, дублируя его судьбу и переживания. Таким образом «Эскиз к картине» Бэкона попадает в колебания души Шумана, а «Демонстрационное пространство» Лисицкого транслирует прогрессивные идеи Листа.
V Шуман. Фото: Даниил Анненков
VI Лист. Фото: Даниил Анненков
На примере этой выставки можно понять подход кураторов к организации пространства. Тщательно продуманная концепция, чистые приемы и масштаб. Приходя на выставку в ГЭС, зритель попадает в новый выверенный до деталей мир, который раскрывает секреты окружающей действительности и всеми клеточками погружает в контекст.
VII Вагнер. Фото: Даниил Анненков
«ЗАКАТ В СТО СОРОК СОЛНЦ»
Выставка «Закат в сто сорок солнц» это метафорическое размышление космосе. Рубрикацией служат эпохи и тенденции — если в ссср художники создавали работы про фантазийный мир будущего, то в современном мире запал превратился в обыденность и на полотна вылились более критические высказывания.
«Закат в сто сорок солнц», фото: Даниил Анненков, 2023
«Закат в сто сорок солнц», фото: Даниил Анненков, 2023
«Закат в сто сорок солнц», фото: Даниил Анненков, 2023
«САНТА БАРБАРА»
Живая скульптура Рагнара Кьяртанссона «Санта-Барбара» является размышлением на тему бессмысленного повторения, бессмысленных действий. Он воссоздает декорации из нашумевшей мыльной оперы и переносит их в Дом культур. Актеры и киногруппы снимают все с первого дубля, как в театре. Такой масштабный перформанс определяет возможность «ГЭС-2» в реализации сложных проектов.
Эскиз Рагнара Кьяртанссона для живой скульптуры «Санта-Барбара», 2022
Кадр со съемок «Санта-Барбары», живой скульптуры Рагнара Кьяртанссона, 2022
«52 ГЦ»
Инсталляция «52 Гц» отсылает к самому одинокому в мире киту, который не может найти сородичей, откликающихся на ту же частоту. Конструкция в виде китового скелета в зале Проспекта символизирует бакэ-кодзиру — призрака из японской мифологии, предстающего перед рыбаками в образе скелета кита, несущего китобоям проклятия и гибель. Время от времени внутри инсталляции проводят спектакль, который резонирует на тему одиночества.
Эскиз «52 Гц», 2023
«52 Гц» — перформативная инсталляция, созданная специально для Проспекта Дома культуры «ГЭС-2», 2023
ВЫВОД
На примере Дома культур «ГЭС-2» можно понять, что эксперименты с реконструкцией ветхих промышленных зон — это хорошая идея. Городу необходимы такие пространства, чтобы у каждого его жителя была возможность вступить в диалог с современным миром и искусством.
ИСТОЧНИКИ




