Рубрикатор
Концепция
Часть I «Природа как источник силуэтов и фактур» 1.1 Грибной мицелий 1.2 Стихия воды 1.3 Цветочный бутон
Часть II «Природа как источник принтов» 1.1 Анималистичный принт 1.2 Растительный принт
Заключение Библиография Список истончиков изображений
Концепция
Дизайнеры одежды всегда черпают вдохновение из разных элементов жизни: это может быть цитата известного писателя или актера, определенная локация, конкретная новость, исторический или этнический костюм, всевозможные субкультуры, разнообразные жанры музыки или фильмов. Однако одной из самых распространённых тем, который из года в год дизайнеры одежды посвещают свои коллекции, всегда остается природа. Тема природы это неисчерпаемый запас различных направлений: животные, птицы, всевозможные цветы или деревья, моря и реки. Все эти отдельные направления служат источником для получения совершенно новых и уникальных фактур, принтов и сочетаний, казалось бы, абсолютно противоположных на первых взгляд, материалов. Также модная индустрия всегда идет в ногу со временем и сейчас дизайнеры, посвещая свои коллекции теме природы, в том числе и пытаются привлечь внимание аудитории и потребителя к ухудшающейся экологической обстановке на планете.
Anna Cleveland is Alexander McQueen nature goddess, lensed by Patrovsky + Ramone for Harper’s Netherlands, June 2019
Многие дизайнеры сотрудничают с университетами и компаниями в сфере биоинженерии, чтобы совмещать эстетическую часть дизайна одежды с пользой для окружающей среды. В данном визуальном исследовании рассматривается каким образом природа влияет на модную индустрию и как дизайнеры взаимодействуют с ней, создавая совершенно новый и уникальный продукт и почему она остается важным источником вдохновения для дизайнеров. Отбор материала для визуального исследования является особенно важной частью, которой пришлось уделить большое количество времени. Текстовые источники выбирались с особым вниманием, так как необходимо было сделать анализ, опираясь на четко сформулированную концепцию и визуальный ряд. В ходе работы над визуальным исследованием были использованы различные интернет ресурсы, видеопоказы, интервью с дизайнерами в видео, аудио текстовом формате, материалы с многочисленных выставок, посвящённым природе и фешн-индустрии, фрагменты и отрывки из книг и исследований, а также различные архивные фотографии и фотографии с показов мод.
Haute Couture Spring 2021 / Iris Van Herpen
Проанализировав выбранные источники было выделено 2 основных группы (соответсвенно, 2 раздела исследования), в которых уделено внимание природе как источнику для нескольких важнейших составляющих дизайна одежды: источник форм и силуэтов, источник принтов и источник фактур. Помимо того, что природа дает широкий набор материалов для изготовления тканей для будущих изделий (например, такие как лен, хлопок, шелк, шерсть и так далее) она предоставляет неповторимые геометричные и абстрактные формы, которые ложатся в основу одежды.
Часть I: «Природа как источник силуэтов и фактур»
Мицелий грибов
Iris Van Herpen, создавая свою коллекцию «Roots of rebirth», вдохновлялась книгой ученого Мерлина Шелдрейка «Запутанная жизнь» про влияние грибов на наш мир. В своих коллекциях дизайнер стремилась отразить взаимосвязь между человеческим телом и подземным миром, исследуя их тонкие сходства.
«Thinking about fungi makes the world look different»
— Merlin Sheldrake
Haute Couture Spring 2021 / Iris Van Herpen, Roots of Rebirth
Некоторые изделия изготовлены из ткани, произведенной из переработанного океанического мусора, а также с помощью 3D принтера. Движения, так называемых, плавников на платьях, создают иллюзию движущегося кружевного узора, напоминающего мицелий. Помимо этого в коллекции также есть визуальные отсылки к спорам и корням, которые плотно обвивают фигуру модели, а драпированная вручную ткань складывается в фантазийные формы грибов.
Haute Couture Spring 2021 / Iris Van Herpen, Roots of Rebirth
На самом деле можно провести параллели между нашим обществом и нитями мицелия: грибница похожа на карту городов, тонкие ветви деревьев, нашу нервную и кровеносную систему, транспортные маршруты и даже веб-сети. Так можно отследить эту связь между подземным природным миром и нашим наземным человеческим, которые сплетаются в один общий организм.
Haute Couture Spring 2021 / Iris Van Herpen, Roots of Rebirth
Индийский дизайнер Рахул Мишра также вдохновлялся образом грибов, за источник он взял огромные грибы, произрастающие на территории аварии Чернобыльской АЭС. Дизайнер провел большое исследование, чтобы максимально точно повторить форму и строение грибов в своих изделиях, даже простое полупрозрачное платье состоит из нескольких слоев ткани, имитирующую шляпку гриба. Также дизайнер уточняет, что все материалы биоразлагаемы.
Rahul Mishra Couture SS 2021
Rahul Mishra Couture SS 2021
Помимо упомянутых выше дизайнеров грибы можно встретить в коллекции Daniel Del Core и JW Anderson, которые интегрируют их форму в силуэт своих изделий.
Daniel Del Core’s debut collection 2021
Установка платья-гриба Del Core / Грибная маска, созданная Даниэлем Дель Коре и Дэвидом Обергом.
Необычное платье Джонатана Андерсона в форме гриба
Стихия воды
Одной из самых распространенных тем для коллекций является практически все, что касается океанов и морей: животные подводного мира, водоросли, кораллы, ракушки, жемчуг и так можно перечислять бесконечно. А последние несколько сезонов активно набирает обороты новый тренд — «mermaidcore» (говоря простыми словами «русалочий стиль»). Образ русалки включает в себя полупрозрачные платья из невесомой ткани, жемчуг, летящие воланы и рюши, имитирующие легкую волну или вьющиеся водоросли. Перламутр, блестки и конечно же длинну миди, отсылающую к русалочьим хвостам. Ярким примером является коллекция Blumarine SS 2023.
Blumarine Spring/Summer 2023
В коллекции помимо различных оттенков голубого и синего мы видим работу с фактурами, полупрозрачная ткань образует мягкие складки, которые плавно растекаются во время походки модели, отсылая нас к легким волнам моря. Металлические круглые кнопки разного размера поверх потертого денима напоминают рыбью чешую или рассыпанный жемчуг. Сами изделия скроены так, что ближе к подолу постепенно расширяются и драпируются волной, похожей на переливающийся хвост, а при походке создается впечатление, что модели буквально плывут по земле.
Blumarine Spring/Summer 2023
Iris Van Herpen в коллекции Sensory Seas работает с формой своих изделий. Дизайнер добилась текучести силуэтов, и таким образом платья как будто растекаются по полу густой волной.
Spring Summer 2021 / Iris Van Herpen, Sensory Seas
Важную роль здесь играют оттенки на полупрозрачных тканях «лепестков» платьев, которые в движении образуют новые и сложные цветовые сочетания, перетекая в друг друга как морская пена. Оттенки синих цветов густой волны наслаиваются на красноватые оттенки, взятые от карболовых рифов. Плавность форм имитирует водоросли и волны. Это именно то, благодаря чему получается передать атмосферу морской глубины.
Spring Summer 2021 / Iris Van Herpen, Sensory Seas
В новой коллекции CARTE BLANCHE Iris van Herpen использует воду, как символ слияния. Благодаря соединению человеческого с природным дизайнеру удается добиться плавных и мягких движений, которые повествуют о свободе и стойкости.
Spring Summer 2023 / Iris Van Herpen, Carte Blanche
«In the beginning three woman are melted together into a painting of skin, textures of growth and decay. The red heart of this female ocean drifts down alone into the deep depths of her own consciousness where she dances a journey of isolation and oppression moving into resilience and invincibility».
— Iris van Herpen
Spring Summer 2023 / Iris Van Herpen, Carte Blanche
Также, помимо упомянутых выше брендов, Botter на постоянной основе использует в своих коллекциях силуэты вдохновленные океаном, так как основной концепцией бренда является привлечение внимания аудитории к проблеме загрязнения мирового океана и образования в нем «пластикового острова». В коллекциях можно встретить художественное травмирование, принтованной в морской тематике, ткани, имитирующее рыбную чешую, а также необычную фактуру, отсылающую к кораллам, морским сетям и водорослям.
Botter Spring Summer 2024
Цветочный бутон
Еще один распространенный образ, к которому ежегодно обращаются дизайнеры это цветы. Особенно популярны они становится в весенне-летний сезон. Бренды по разному обыгрывают цветы в своих изделиях, иногда это еле-уловимая деталь в виде драпировки, напоминающей, лепесток, а иногда это целое изделие, скроенное в форме гигантского цветка, как, например это было на показе Moschino SS 2018.
Moschino Spring Summer 2018 Ready-to-wear
Говоря о ДНК бренда Christian Dior первое, что приходит в голову, это множество цветов. «Каждая новая коллекция Кристиана Диора отражала неуловимую красоту роз и пионов его садов в Гранвиле». (Лидия Агеева «Флористы для модной индустрии») Главные два цветка это гранвильская роза и ландыш, которые обожала мать Диора Кристиана Мадлен Диор и выращивала их в своем саду на вилле Les Rhumbs. Ярким примером является показ Couture осень-зима 2012-2013, когда модели в «цветочных» платьях шли по разноцветным лабиринтам из роз.
Christian Dior Couture осень-зима 2012-2013
Alexander McQueen использовал цветы нестандартным образом, проводя аналогию не с легкостью и нежностью цветочного бутона, а скоротечностью его жизни. «Цветы всегда имели значение в творчестве дизайнера, но скорее, он предпочитал увядащие, показывающие бренность жизни».
«I used flowers because they die»
–Alexander McQueen
Выставка платьев Alexander McQueen «Розы»
Роза является ключевым элементов бренда, который встречается во всех коллекциях бренда. В последних коллекциях также очень часто встречается орхидея.
Alexander McQueen FW23 «Anatomy»
Дизайнеры дома Alexander McQueen стараются передать пластичность формы цветка, его гибкость и плавные складки лепестков. Благодаря объемным бутонам, собранным ручную, получается воздушная фактура пышных платьев. Сара Бертон сравнивает анатомию человечного тела со строением цветка, ставя их в одну линию и совмещаю в единую живую цепочку.
Alexander McQueen SS24
Также цветы появляются в коллекциях Chanel, Elie Saab, Giambattista Vall, Loewe, Simone Rocha, Prada, Schiaparelli и многих других брендов.
Schiaparelli Fall 2022 Couture
Loewe Spring Summer 2023 women’s show
Часть II «Природа как источник принтов»
Анималистичный принт
Анималистичный принт — тренд, который не покидает нас уже несколько сезонов. Многие дизайнеры вдохновляются хищниками для создания интересных принтов. Часто в коллекциях брендов фигурирует леопардовый принт. Например, он является днк бренда Roberto Cavalli и используется дизайнером в своих коллекциях на постоянной основе в разных цветовых сочетаниях.
Roberto Cavalli осенне-зимняя коллекция 2023
Леопард встречается также на подиумах Dolce&Gabbana. В коллекции SS'20 дизайнеры вдохновились эстетикой джунглей и отразили красоту природы путем сочетания анималистических и флористических мотивов. Здесь встречается не только леопард, но и зебра, тигр и жираф.
Dolce&Gabbana SS'20
Tom Ford весна-лето 2019
Saint Laurent, в отличии от предыдущих брендов, добавляет яркий принт аккуратно: в коллекции весна-лето 2019 дизайнер смягчает дерзкий рисунок небрежной укладкой и полупрозрачной струящейся тканью.
Saint Laurent весна-лето 2019
Также особое внимание уделяется принту зебры и змеи. Их можно встретить в коллекциях Christian Cowan, Etro, Roberto Cavalli, TOD’S, Rokh, Off-White, Blumarine и многих других.
Dolce&Gabbana SS'20
Proenza Schouler SS 2022 / Off-White весна-лето 2019/ Rokh, осенне-зимняя коллекция 2023
Растительный принт
Растительный (цветочный) принт первый по популярности среди всех принтов. У таких модных брендов-гигантов, как Gucci, Dolce & Gabbana, Chanel, Alexander McQueen, Christian Dior цветы является ключевым элементом образов.
Dolce&Gabbana SS'20
Визитной карточкой Gucci является всеми узнаваемый паттерн Gucci Flora, разработанный художником Витторио Аккорнеро специально для шелкового платка Грейс Келли. В принте смешиваются 43 вида цветов и трав, цветущих в разное время года. Принт с годами меняется и уже отличается от оригинального паттерна, но ключевым его элементом по прежнему остаются красочные цветы.
Gucci Flora
Gucci Fall 2018 RTW
Дизайнеры по разному изображают растения, делая их то геометричными, то плавными и реалистичными. Также паттерны могут быть яркими и дерзким, как в случае с Dolce & Gabbana или более минималистичными, как в свежей коллекции Loewe
Loewe Spring 2023 RTW
Заключение
Таким образом, можно сделать вывод, что индустрия моды тесно взаимодействует с природой, как вдохновляясь ей, так и используя в качестве источника для своих экологичных и биоразлогаемых изделий. Дизайнеры черпают идеи из всего, что связано с флорой и фауной. Также очевидно что, природа определённым образом влияет на модную индустрию, а индустрия на природу. Взаимодействуя друг с другом получается уникальный симбиоз человеческого и природного.