Коллаборация моды и современного искусства
[1] Глава. Синтез моды и современного искусства: — Исторический контекст — Мода как арт-объект — Выставка — Перформативный показ
Первая коллаборация
Сотрудничество с известными или перспективными художниками помогает модным домам выйти за рамки привычного коммерческого контента и создать что-то уникальное, инновационное и запоминающееся. Арт-коллаборации часто становятся генераторами трендов, привлекают внимание СМИ и формируют вирусное информационное поле вокруг бренда. Это способствует росту узнаваемости и созданию лояльного сообщества поклонников, которые не просто покупают товар, а идентифицируют себя с культурным посылом бренда.
Женское вечернее платье, Эльза Скиапарелли в сотрудничестве с Сальвадором Дали, 1937. Предоставлено Музеем искусств Филадельфии.
Первой и самой знаковой коллаборацией модного бренда с современным искусством, в частности с сюрреализмом, считается сотрудничество итальянского модельера Эльзы Скиапарелли и великого сюрреалиста Сальвадора Дали в 1930-х годах. Этот союз стал революционным событием в мире моды: вместе они создали креативные и шокирующие вещи, такие как платье с изображением лобстера, шляпа-туфля и платье-слезинка. Коллаборация однозначно выделила Скиапарелли на фоне конкурентов, таких как Коко Шанель. Этот союз положил начало эпохе слияния мира высокой моды и авангардного искусства.
1. Иллюстарция костюма с ящиками, Эльза Скиапарелли, коллаборация с Сальвадором Дали, осень-зима 1936-1937; 2. Платье-скелет, 1938
Коллаборация Louis Vuitton x Такаши Мураками, «Cherry blossom», 2025
Мода — арт-объект
Соединение устоявшегося стиля fashion-бренда с творчеством художника рождает новый продукт с неожиданным дизайнерским решением. За счет создания подобных эксклюзивных лимитированных коллекций увеличиваются продажи и повышается эмоциональная вовлеченность аудитории.
Так, Такаши Мураками создает ограниченную коллекцию сумок Louis Vuitton. Стиль, известный как Superflat, сочетает влияние традиционного японского искусства с современным поп-артом, что нетипично для стилистики бренда, отсюда создается эффект неожиданности.
Коллаборация Louis Vuitton x Такаши Мураками, «Cherry blossom», 2025
Коллаборация Louis Vuitton x Такаши Мураками, коллекция сумок Artycapucines VII, 2025
Коллаборация Louis Vuitton x Такаши Мураками, коллекция сумок Artycapucines VII, 2025
Коллаборации также помогают брендам расширить культурный контекст своего продукта, превращая утилитарную вещь в концептуальный арт-объект с историей. Это укрепляет имидж бренда как прогрессивного и культурно значимого, что особенно важно в сегменте люксовой моды и для креативной молодежи.
Так, Джефф Кунс переосмыслил классическое наследие через призму современной моды. Его серия Gazing Ball Paintings, включающая репродукции работ старых мастеров — от Тициана и Рембрандта до Фрагонара, — а также полотна художников XIX века и импрессионистов, создает диалог между эпохами, располагая их на коллекции сумок.
Коллаборация Louis Vuitton х Джефф Кунс, коллекция сумок Gazing Ball, 2017
Коллаборация Louis Vuitton х Джефф Кунс, коллекция сумок Gazing Ball, 2017
Кроме того, бренд может предоставить материалы и инструменты, а художник — вручную поэкспериментировать с продуктом, чтобы создать уникальную, не подлежащую тиражированию вещь. Ярким примером такого сотрудничества является работа Дмитрия Шабалина со Swarovski.
Или например, для выставки в галерее EENWERK в Амстердаме местный бренд Bonne Suits прислал Алисе Йоффе белые костюмы, которые она расписала и показала в качестве арт-объектов.
«Эта маска из моей коллаборации со Swarovski. В 2019 году бренд предложил мне поразмышлять о том, как выглядит сюрреализм в наши дни и при помощи маски ответить на вопрос: „Что вообще может считаться „сюром“?». [1]
Дмитрий Шабалин
Коллаборация Дмитрия Шабалина и Swarovski, маска, 2020
Коллаборация Алисы Йоффе х Bonne Suits, выставка «ALL GIRLS TO THE FRONT», 2021
Коллаборация Алисы Йоффе х Bonne Suits, выставка «ALL GIRLS TO THE FRONT», 2021
Выставка
Но есть стратегия, когда использование приемов неожиданности и сюрреализма выступает не как разовое событие, а лежит в основе ДНК бренда. Тому пример Sintezia, российский бренд обуви. Каждая съемка абсурдна и необычна, не вписываясь в рамки традиционной рекламы, бренд вызывает у подписчиков то восхищение, то отторжение.
Коллаборации с художниками — это не прерогатива люксовых брендов. Sintezia часто сотрудничает с современными художниками и в 2021 году совместно с Dasha Plesen открыли выставку «Зеркало в моей сумке». Художница ставит эксперименты над ботинками бренда — они покрываются микроорганизмами, которые растут, мутируют и имеют хаотичную природу.
Коллаборация Даши Плесень x Sintezia, выставка «Зеркало в моей сумке», 2022
Визуал Sintezia в соцсетях — такой же уникальный и узнаваемый маркер. Некоторые, по словам Анны, и подписываются на их инстаграм из-за симпатии к эстетике аккаунта и только спустя время узнают, что здесь продают обувь. Возможно, такое притяжение к визуалу бренда возникает из-за контента на грани, хотя внутри команды провоцирующим его назвать не готовы. [2]
Коллаборация @lizaberg_art х Sintezia, ботинок QUAD, 2021
«Дружба с художниками может быть для бренда источником не только инфоповодов, но и вдохновения», — считает Янина Новицкая, управляющий директор Cartier в России и СНГ. [3]
Создавая выставки вместе с художниками, бренд получает возможность раскрыть свой продукт через призму их уникального видения. Продукты бренда помещаются в нестандартную среду, становясь полем для художественных экспериментов. Это позволяет выстроить новый диалог с аудиторией и обогатить восприятие наследия дома.
Андрей Бартенев, Вова Перкин и Артур Newman создали арт-инсталляцию для флагманского бутика Cartier, 2018
Коллаборация Марго Трушиной х Cartier, выставка «Метаморфозы Cartier» в Рихтере, 2020
Коллаборация Louis Vuitton x Такаши Мураками, выставка Art Basel Paris, 2025
Перформативный показ
Что может увлечь зрителя сильнее, чем шоу, где действие происходит здесь и сейчас? Начало зрелищным показам положил Александр Маккуин в конце 20 века, прославившийся театральностью демонстрации смелых, концептуальных коллекций.
Например, в его показе коллекции «No. 13» промышленные роботы разрисовали краской платье Шалом Харлоу. Эстафету технологических экспериментов подхватил бренд Coperni, когда в 2022 году на тело Беллы Хадид было распылено белое платье в реальном времени, что превратило демонстрацию коллекции в футуристическое действо.
Показ Александра Маккуина, весна/лето 1999, «No. 13»
Показ бренда Coperni, модель Белла Хадид, неделя моды в Париже, 2022
Также перформативный показ создается за счет театрального действия, где модели вместо привычного дефиле играют в спектакль, вживаясь в образы, что усиливает эмоциональный отклик и погружение публики.
Показ Александра Маккуина, весна/лето 1997, «La Poupée»
«Изначальный замысел был в том, как Иисус идет по воде, но я, кажется, немного отошел от сюжета…» [4]
— сказал тогда Маккуин.
Показ Maison Margiela, Джон Гальяно, коллекция Artisanal 2024
Показ Maison Margiela, Джон Гальяно, 2024. Слева направо: Leon Dame, Colette Kanza, Emeline Hoareau, Lulu Tenney, Yilan Hua, и Olga Sherer
Таким образом, совместная работа модных брендов с современным искусством — это стратегический инструмент продвижения, создающий сильную эмоциональную связь, культурную ценность и коммерческий эффект одновременно.
Реализация проекта в рамках коллекций одежды и аксессуаров показала, как искусство можно адаптировать под коммуникацию бренда, экспериментируя с устоявшимися традициями, и прийти к новым неожиданным решениям. Это создает вау-эффект и отклик у аудитории.
Работа № 10635 [Электронный ресурс] // Vladey. — URL: https://vladey.net/ru/artwork/10635 (дата обращения: 01.11.2025).
Coperni spring-summer 2023 show report [Электронный ресурс] // Vogue UK. — URL: https://www.vogue.co.uk/fashion/article/coperni-ss23 (дата обращения: 01.11.2025).
Мода встречается с искусством: как российские бренды сотрудничают с художниками [Электронный ресурс] // The Blueprint. — URL: https://theblueprint.ru/fashion/industry/art-fashion-russia (дата обращения: 03.11.2025).
A look back at the beauty of McQueen’s surreal human dolls [Электронный ресурс] // Dazed. — URL: https://www.dazeddigital.com/beauty/article/48190/1/a-look-back-at-the-beauty-of-mcqueens-surreal-human-dolls-spring-1997 (дата обращения: 03.11.2025).
Искусство в зазеркалье: коллаборация Louis Vuitton и Джеффа Кунса [Электронный ресурс] // Ведомости. — URL: https://www.vedomosti.ru/kp/deluxe/article/2017/06/16/694732-art-zazerkale-kollaboratsiya-louis-vuitton-i-dzheffa-kunsa (дата обращения: 05.11.2025).
Это синтеза: как мода и искусство становятся единым целым [Электронный ресурс] // Mastera Academy. — URL: https://mastera.academy/eto-sintezia/ (дата обращения: 05.11.2025).
Платье-лобстер и сумки с Моно Лизой: известные коллаборации модных брендов и художников [Электронный ресурс] // Snob. — URL: https://snob.ru/style/plate-lobster-i-sumki-s-monoj-lizoj-izvestnye-kollaboracii-modnyh-brendov-i-hudozhnikov/ (дата обращения: 01.11.2025).
Iconic Fashion & Art Collaborations [Электронный ресурс] // Art Basel. — URL: https://www.artbasel.com/news/iconic-fashion-art-collaborations (дата обращения: 03.11.2025).
Dali & Schiaparelli Debuts [Электронный ресурс] // The Dalí Museums. — URL: https://thedali.org/press-room/dali-schiaparelli-debuts/ (дата обращения: 05.11.2025).
Louis Vuitton x Takashi Murakami [Электронный ресурс] // Louis Vuitton. — URL: https://uk.louisvuitton.com/eng-gb/stories/louisvuittonxmurakami#cherry (дата обращения: 05.11.2025).
Takashi Murakami Creates Monumental Installation for Louis Vuitton at Art Basel Paris [Электронный ресурс] // Art Basel. — URL: https://www.artbasel.com/stories/art-basel-paris-takashi-murakami-louis-vuitton (дата обращения: 09.11.2025).
Bonne Suits [Электронный ресурс] // Alisa Yoffe. — URL: http://alisayoffe.com/collaborations/bonne-suits (дата обращения: 05.11.2025).
The 10 Most Iconic Alexander McQueen Runway Shows [Электронный ресурс] // L’Officiel Ibiza. — URL: https://www.lofficielibiza.com/fashion/alexander-mcqueen-iconic-runway-shows-designer-lee-mcqueen-fashion-history (дата обращения: 11.11.2025).
Coperni sprays dress onto Bella Hadid at Paris fashion week [Электронный ресурс] // Dezeen. — URL: https://www.dezeen.com/2022/10/04/spray-on-dress-paris-fashion-coperni-bella-hadid/ (дата обращения: 12.11.2025).
