
«Огромный фотографический каталог несчастий и несправедливостей в мире сделал зрелище жестокостей отчасти привычным, и ужасное стало казаться более обыкновенным, знакомым, далеким, неизбежным» (Сонтаг, 2013, с. 272)

Фрагмент фотографии «Сада изгнания» | Еврейский музей в Берлине
В цитате говорится об одном из понятий фотографии, но автор визуального исследования считает, что это высказывание можно соотнести с опытом музеев памяти. За последние десятилетия вследствие рассекречивания архивов, доказательств новых исторических фактов, увеличения общественной осознанности, значительно выросло количество экспозиций о коллективной травме. Это парадоксально притупляет чувствительность зрителя, превращая трагедию в нормализованный визуальный опыт.
По предположению автора, эмпатия в музеях памяти и в проектах, посвящённых коллективной травме, формируется не столько через прямое изображение страдания, сколько через строгое устройство визуальной системы. Существует система повторяющихся приёмов или паттернов (визуальных /архитектурных / метафорических), по которым строятся материалы на эту тему. Они заставляют посетителей сопереживать трагедии, чувствовать тревогу и груз ответственности еще до входа в музей.
Теоретическое подтверждение гипотезы можно найти в концепции аффективной архитектуры, которая выросла из философии аффекта Эдмунда Гуссерля, рассуждающего о «до-рефлексивном» опыте (Гуссерль, 2001) — тот слой восприятия, который формируется еще до аналитической обработки данных сознанием. Аффективная архитектура — это подход к построению пространства, в котором главенствующую роль играет не столько сама форма как таковая, сколько чувственное восприятие человека этой формы. Юхани Палласмаа писал, что архитектура — «мультесенсорна», человек воспринимает её «глазом, мозгом, носом, кожей, языком, скелетом и мышцами» (Палласмаа, 2005, с. 41). Совмещая теорию аффектов и мультисенсорность, мы получаем пространство, конструирующее ситуации, в которых зритель чувствует раньше, чем понимает это — и эти чувства заранее спроектированы архитектором, а значит являются манипуляцией.
Главная цель визуального исследования — на практике подтвердить гипотезу — выявить закономерности в том, как музеи представляют тему памяти и коллективной травмы и ответить на два вопроса:
① Существует ли универсальный способ визуально рассказать о трагедии?
② Каким образом этот универсальный язык манипулирует зрителем, какие чувства пытается вызвать?
Фрагмент фотографии дорожки | Тюремный дворик. Сад арестантского корпуса Спасо-Евфимиева монастыря
В визуальном исследовании анализируется архитектура зданий и экспозиций 16 музеев памяти по всему миру. Темы музеев были выбраны разные (войны, геноцид, колониализм, расизм, политические репрессии) для того, чтобы подтвердить универсальность найденных паттернов. Выбор конкретно этого набора музеев был продиктован особой ценностью или нетривиальностью архитектурных и экспозиционных решений, с точки зрения автора. Материал организован в хронологическом порядке открытия музеев, что позволяет проследить процессы заимствования и трансформации приёмов в архитектуре и экспозиционном дизайне.
Эти повторяющиеся решения можно рассматривать как паттерны визуализации сопереживания, но интерес также представляет анализ случаев, когда архитекторы и дизайнеры отходили от привычных способов репрезентации травмы и памяти.
Фрагмент инсталляции Shalekhet Менаше Кадишмана | Еврейский музей в Берлине
Поскольку, у автора не было возможности объехать упомянутые в исследовании музеи, все выводы будут делаться исключительно на основе информации, полученной в сети Интернет: на фотографиях, сайтах музеев, архитектурных студий. Автор признаёт, что такой фрагментированный круг источников не может заменить реальный опыт посещения, поэтому это визуальное исследование получилось сугубо субъективным.
Хотя гипотеза может звучать провокационно, автор не преследовал цель осудить или изобличить архитектурные и дизайнерские концепции музеев, а лишь поделиться своими наблюдениями, домыслами и любопытными совпадениями. Любая инициатива и проект, нацеленный на сохранение памяти об истории, бесценны, потому что забвение — это самое страшное, что может с нами произойти.
Дипломное издание будет раскрывать тяжёлую тему — сталкивать человеческое с нечеловеческим. Визуальное исследование поможет рассмотреть существующий опыт в музейном пространстве, и тем самым позволит найти эмоциональный и этически корректный визуальный язык для финального проекта.
Фрагмент фотографии фасада | Яд ва-Шем
Список анализируемых музеев:
Сонтаг C. О фотографии. — Ad Marginem, 2013. — 272 с.
Гуссерль Э. Анализы пассивного и активного синтеза: лекции по трансцендентальной логике [Электронный ресурс] / Э. Гуссерль; пер. А. Дж. Стайнбок. — Дордрехт: Kluwer Academic Publishers, 2001. — 1 электрон. файл (PDF). — Режим доступа: https://richardfong.wordpress.com/wp-content/uploads/2011/02/husserl-edmund-analyses-concerning-passive-and-active-synthesis-kluwer-academic-publishers-2001.pdf (дата обращения: 11.11.2025). — ISBN 0-7923-7065-1.
Pallasmaa J. The Eyes of the Skin. Architecture and the Senses. — Great Britain: Wiley-Academy, 2005. — 73 с.
Jüdisches Museum Berlin // Studio Libeskind URL: https://www.jmberlin.de/en/libeskind-building (дата обращения: 30.09.2025).
Сад надежды на свободу // ARCHI.RU URL: https://archi.ru/russia/101117/sad-nadezhdy-na-svobodu (дата обращения: 01.10.2025).
Jüdisches Museum Berlin // Shalekhet — Fallen Leaves URL: https://www.jmberlin.de/en/shalekhet-fallen-leaves (дата обращения: 01.10.2025).
Yad Vashem Holocaust History Museum by Safdie Architects // ArchEyes | Timeless Architecture URL: https://archeyes.com/yad-vashem-holocaust-history-museum-by-safdie-architects/ (дата обращения: 01.10.2025).