
Советское идеологическое пространство было герметичным, и с его автохтоникой было интересно работать не столько впрямую, как это делал соц-арт, а именно на уровне экспозиционных знаковых полей, подвергая их феноменологической редукции и разгерметизации.

Коллективные действия, акция «Место действия» Моск. обл., Савеловская ж-д., поле возле дер. «Киевы Горки» 7 октября 1979 г.
Главным произведением искусства без рынка являются отношения между людьми, сама группа художников; в коммунистическом искусстве институции строятся вокруг людей (кружки, союзы), а не вокруг произведений (галереи, коллекции). … Гипостазированная мысль, превращенное в предмет слово — главная форма произведения в московском концептуализме.

Коллективные действия, акция «Картины» Моск.обл., Павелецкая ж-д., ст. «Расторгуево», парк «Суханово», 11 февраля 1979 г.
В этой главе будут рассмотрены:


Коллективные действия «Комедия» Моск. обл., Савеловская ж-д., поле возле деревни «Киевы Горки», 2 октября 1977 Франциско Инфанте-Арана Артефакты из серии «Добавления», 1983

Поэтому для советских концептуалистов основным способом взаимодействия с природой стал перформанс — акции, как они сами их называли. Это были временные произведения, которые существовали только в виде документации. Андрей Монастырский (род. 1949) художник, один из родоначальников московского концептуализма и основатель арт-группы «Коллективные действия» так пишет о том периоде: «В концептуализме большое значение имеет всякого рода документация, фактография. В практике КД (коллективные действия) мы ввели понятие „фактографический дискурс“, где фактография полагалась первичным материалом, на основе которого выстраивалась последующая практика того или иного произведения.»
Так какое отношение ленд-арт имеет к Московскому концептуализму, акциям «Коллективных действий» и советскому неофициальному искусству?

Термин ленд-арт стал общеупотребимым в России только в XXI веке. Художники советского периода, конечно, не знали такого понятия. Но сегодня, анализируя советское неофициальное искусство, мы можем выделить ряд художников (или группу художников), которые в большей или меньшей степени в своем творчестве обращались к природе как медиуму. Но взаимодействие советских художников с природой носило особый, специфичный характер и, в отличие от хрестоматийных монументальных примеров американского ленд-арта, уже упомянутая «Спиральная дамба» Роберта Смитсона или «Смещенная, перемещенная масса» Майкла Хейзера, временный характер — без глобальных изменений или преображений ландшафта и пейзажа.

Сравним работы английского ленд-арт художника Ричарда Лонга с акциями «Коллективных действий». Ричард Лонг известен своими «арт-прогулками», в ходе которых он вносил временные визуальные изменения в ландшафт, протаптывая дорожки или перекладывая камни. Следует отметить, что со временем природа восстанавливалась, что приводило к уничтожению арт-объекта, который сохранялся лишь на фотографиях. У Ричарда Лонга, как и у «Коллективных действий», документация в виде фотографии выступает в качестве арт-объекта, представляемого широкой аудитории. Необходимо подчеркнуть, что пейзажи в работах Лонга нарочито безлюдны, в то время как «Коллективные действия» фокусируются на изображении людей на фоне природы. Коллективность и активное участие человека во взаимодействии с природой станут важными отличиями российского ленд-арта от западного, начиная с работ «Коллективных действий».


Ричард Лонг, «Протоптанная линия», Англия, 1967 Коллективные действия, «Поездка за город за третьим серебряным шаром для Сабины», Моск.обл., Белорусская ж.-д., ст. «Ромашково», 2I июня 1983 г.
Группа «Коллективные действия»
В последующие годы в группу вступили:


Коллективные действия «Появление» (первая акция), Москва, Измайловское поле, 13 марта 1976 г. «Либлих» (вторая акция), Москва, Измайловское поле, 2 апреля 1976 г.

В основном все акции Коллективных действий проводились на природе, далеко за чертой города, куда участникам нужно было добираться несколько часов сначала на электричке, потом на автобусе и в конце пешком до отдаленного леса или поля. Эти акции были в прямом смысле уходом в лес, но с философски-политической точки осмысления имели другую коннотацию, чем одноименное эссе-манифест Эрнста Юнгера (1895-1998) «Уход в лес», посвященное попытки уберечь свободу от политического давления. Лес для Коллективных действий скорее пространство лиминальное, гетеротопное, если прибегнуть к терминологии французского философа Мишеля Фуко (1926-1984), который предложил идею обособленного пространства в пространстве. Безлюдный лес и поле — вне времени, вне политических систем; пространство свободных идей и действий.
Коллективные действия «Появление», 13.03.1976 «Шар», 15.06.977 «Фонарь», 15.11.1977 «Время действия», 15.10.1978 «Место действия», 31.10.1979 «Десять появлений», 1.021981

Свои документированные акции Коллективные действия проводили, начиная с 1976 года («Появление») до 2004 («Полет на сатурн»). А с 1980 года документации стали собираться в тома «Поездки за город» со вступительным словом Андрея Монастырского, описательными текстами, фотографиями, схемами и таблицами. Группа Коллективные действия провела 180 задокументированных акций, собранные в 16 томов. Вся подробная архивная документация и информация собрана на сайте https://www.collectiveactionsgroup.org/.
Коллективные действия «Русский мир», Моск. обл., Савеловская ж. д., Киевогорское поле, 17 марта 1985 года.
ЛОЗУНГ — 1977
Коллективные действия «Лозунг-1977» Моск. обл., Ленинградская ж-д., станция «Фирсановка», 26 января 1977
*А. Монастырского «Ничего не происходит»

«Лозунг — 1977» объективно самая известная акция «Коллективных действия», фраза «Я ни на что не жалуюсь …» давно «ушла в народ». Но важно отметить, что эта акция (как и последующие «Лозунги» разных лет) своей созерцательностью и бездействием как зрителя, так и участников «Коллективных действия» отличается от остальных. В названии арт-группы «Коллективные действия» уже заложена основная идея акций — зрители были именно активными участниками действия, выполняли полученные заранее инструкции или коллективно совершали определенные, часто многократно повторяющиеся действия. Редко акции были по сути перформансом — зрители смотрели, участники показывали.
Коллективные действия «Время действия» Моск. обл., Савеловская ж-д., поле возле деревни «Киевы горки», 15 октября 1978 г.

10. ВРЕМЯ ДЕЙСТВИЯ
В лесу, не далеко от края поля, между деревьями, была подвешена катушка, на которую предварительно организаторы акции намотали семь километров белой веревки. Катушку подвесили таким образом, чтобы ее не было видно с противоположной стороны поля, куда- через двести метров открытого пространства, по вспаханной земле- был выведен конец веревки и где находились зрители (20 человек) и два участника акции (третий участник во время действия стоял в лесу возле катушки).
Начиная с 13 часов 30 минут и до 15 часов 00 минут (полтора часа) участники акции и некоторые зрители поочередно и непрерывно вытягивали веревку, которая сматывалась с катушки. Конец веревки не крепился к катушке и таким образом в процессе действия вся веревка была вытянута из леса.
Коллективные действия «Шар», Моск.обл., Горьковская ж-д., ст. «Назарьево», 15 июня 1977 г.

5. ШАР
Из цветного ситца нами была сшита оболочка шара (4 метра в диаметре). Затем в лесу, в течение шести часов, под дождем, мы надували воздушные шарики и наполняли ими ситцевую оболочку. После чего, вложив внутрь «шара» включенный электрический звонок, пустили полученную стогообразную форму вниз по реке Клязьме.
Коллективные действия, акция «Третий вариант», Моск. обл., Савеловская ж-д., поле возле деревни «Киевы горки». 28 мая 1978 г. А. Монастырский, В. Митурич-Хлебникова, Н. Панитков, Н. Алексеев, М. К.

9. ТРЕТИЙ ВАРИАНТ
Приехавшие по приглашениям зрители (около 20 человек) были размещены на краю поля. Справа из леса, на расстоянии 50 метров от зрителей, появился участник в фиолетовом балахоне, прошел некоторое расстояние по полю (параллельно линии зрителей) и лег в яму так, что его не было видно. Через три минуты из другой ямы, вырытой на расстоянии 30 метров слева от того места, где исчез участник, появилась его фигура в том же фиолетовом балахоне, но с красным воздушным шаром вместо головы. Проткнув палкой шар, на месте которого возникло облако белой пыли, участник- теперь уже без головы- снова лег в яму, из которой он только что появился. Одновременно с его исчезновением из первой ямы (в 30 метрах справа) появился он же, но уже в обычной одежде, и, засыпав землей яму, из которой вылез, ушел в лес в том же направлении, откуда вышел в начале акции.

Борис Гройс, арт-критик и советский искусствовед, назвал Московский концептуализм «романтическим». Действительно, в акциях группы «Коллективные действия» можно обнаружить определённые параллели с традициями советского романтизма, которому свойственны поэтичные образы покорителей целины и мужественных героев-рабочих. Участники акций группы «Коллективные действия» символически противостоят природным силам и стихиям. Зачастую акции проводились в сложных погодных условиях, например, зимой, когда участникам приходилось преодолевать значительные расстояния по толстому слою снега, или под проливным дождём, как в акции «Шар», где в течение нескольких часов совершались монотонные действия. Группа «Коллективные действия» и её основатель Андрей Монастырский стали первопроходцами не только в жанре перформанса, но и в определении нового ракурса отношений между человеком и природой в отечественной художественной практике.


Коллективные действия акция «Русский мир», Моск. обл., Савеловская ж. д., Киевогорское поле, 17 марта 1985 г. акция «Изображение ромба», Моск. обл., Савел. ж. д., поле «Киевы горки», 20 октября 1983 г
Просто звук — акция «Либлих», 1976 Просто свет — акция «Фонарь», 1977 Просто цвет — красный цвет полотнища на Песчанке в Калистово акция «Два лозунга, часть 1», 2019
Это — фундаментальные основания наших перцепций, звуковые, световые и цветовые связующие линии между субъектом и объектом, создающие двойственность нашей картины мира. Кроме того, нами были показаны: Просто появление Просто удаление Просто исчезновение Просто неразличение и прочие состояния-явления феноменов нашей картины мира.
Коллективные действия акция «ДВА ЛОЗУНГА, часть 1. посв. В. Сорокину», 2 октября 2019 года Ярославская ж-д, ст. Калистово, берег реки Воря у деревни Антипино


Коллективные действия акция «Выстрел», Моск. обл., Киевогорское поле, 2 июня 1984 г. акция «М», Моск. обл., поле возле деревни «Киевы горки», 18 сентября 1983 г.
Франциско Инфанте-Арана и Нонна Горюнова


Франциско Инфанте-Арана Из серии «Деревенские впечатления», 1995, фотография, 50×50 см Динамические спирали, 1964, бумага, темпера, 38×38 см

Отдельное внимание следует уделить творчеству Франциско Инфанте-Арана, который в 1968 году начал создавать первые объекты взаимодействия с природой, которые он назвал «артефактами». В контексте советского ленд-арта эти объекты представляют особый интерес по сравнению с перформативными практиками группы «Коллективные действия». Хотя Инфанте-Арана совместно с Нонной Горюновой, своей женой и коллегой, в 1968–1969 годах создали серию задокументированных акцияй под названием «Спонтанные игры на природе», эти «игры» не предполагали участия других участников или зрителей, в отличие от акций группы «Коллективные действия».

Энди Голдсуорси (род. 1965) — английский скульптор и художник, работает с природными материалами, такими как ветви, листья, камни, лёд и снег. Его произведения представляют собой временные, но визуально привлекательные элементы ландшафта, не требующие сложного производства и монтажных процессов. Благодаря балансу создаются объекты удивительной красоты, которые существуют в пространстве без дополнительных искусственных креплений. Однако их жизнь в физическом мире ограничена — после фотографирования они могут просуществовать от нескольких минут до многих лет, что создаёт интригу. Подобно «Артефактам» Инфанте-Араны, произведения Голдсуорси существуют преимущественно на фотографии. Однако в отличие от «Артефактов», которые вступают в конфликт с природой и демонстрируют столкновение натурального и искусственно созданного, работы Голдсуорси гармонично сочетаются с окружающим пейзажем.


Франциско Инфанте-Арана Артефакты из серии «Состояние круга», 1978, фотография Энди Голдсуорси
Франциско Инфанте-Арана Артефакты из серии «Жизнь треугольника», 1976, цветная фотография, 50×50 см

«Артефакт» — это художественная система, которую Инфанте разработал в середине 1970–х годов, концепция которой заключается в рукотворности объекта, «автономного по отношению к природе», но тем не менее не существующего, точнее не функционирующего, вне природы. «Природа и артефакт выступают на равных… Природа заключает в себе функцию бесконечности, а искусственный объект-артефакт — символ технической части мира» — объясняет художник.


Франциско Инфанте-Арана Артефакты из серии «Добавления», 1983, сибахромная печать, 50×50 см Артефакты из серии «Подобия», 1992, сибахромная печать, 50×50 см

Инфанте-Арана работает с пространственными арт-объектами, которые преимущественно создаются из материалов с отражающей поверхностью, таких как зеркала, полированный металл и отражающие плёнки. Эти объекты, помещённые в природную среду, начинают взаимодействовать с ней, создавая причудливые отражения и изменяя пейзаж своей поверхностью. Однако, в отличие от западного ленд-арта, «артефакты» Инфанте-Араны не существуют в реальном времени. Они создаются для документирования и фотографирования, фотография становится конечным произведением, представляемым зрителю. Таким образом, объект сам по себе является инструментом или реквизитом, а не самостоятельным художественным событием.
Никита Алексеев «Семь ударов по воде»
Давным-давно в Крыму, найдя палку, я ей ударил семь раз по морю, а Гога (Георгий) Кизевальтер это сфотографировал. Я сейчас пытаюсь вспомнить, знал ли я тогда что-то про персидские истории с поркой моря, возможно, и знал, но совершенно об этом не думал. «Семь ударов по воде» были попыткой сделать что-то не хуже, чем работы нью-йрокских концептуалистов середины 1970-х, о которых мы что-то чуть-чуть знали, благодаря случайным номерам западных журналов по искусству.
Никита Алексеев, 7 ударов по воде, Берег Черного моря, Крым, 30 апреля 1976 года. Фото: Г.Кизевальтер

Никита Алексеев (1953 — 2021) Художник, график Был участником группы «Коллективные действия» до 1983 года, основатель движения АПТАРТ. Его работы часто фокусируются на визуальных аспектах и предметности действия. Шуточная спонтанная акций Алексеева «Семь ударов по воде» благодаря документации превратилась в перформативную практику.
Деготь Е., Захаров В. Московский концептуализм / Е. Деготь, В. Захаров. –: WAM, 2005. — 416 с.
Франциско Инфанте. Артефакты: ретроспектива. Каталог выставки в Государственном центре современного искусства (ГЦСИ). М., 2004.
Перформанс в России, 1910–2010. Картография истории: [изд. подгот. к выст. в Музее современного искусства «Гараж», 17 окт. — 5 дек. 2014 / реж.-сост.: Саша Обухова; вступ. текст: Саша Обухова, Юлия Аксенова]. — Москва: Artguide, 2014. — 279 с. : цв. ил. — ISBN 978-5-905110-46-7.
Юнгер, Э. Уход в лес / Э. Юнгер; Пер. с нем. А. Климентова. — М.: Ад Маргинем Пресс, 2023. — 144 с. — Der waldgang. — ISBN 9785911035242.
Алексеев Н. Ряды памяти // Никита Алексеев. — М.: Новое литераутрное обозрение, 2008. — С. 509. — ISBN 978-5-86793-627-3.
https://api.vladey.net/storage/artwork/3314/cover_preview_image-b71789c599fb939b641b1ec03f5f636e.jpg
https://api.vladey.net/storage/artwork/1228/cover_preview_image-c404792970aa65dd7bafb9b04c1616fb.jpg
https://api.vladey.net/storage/artwork/2296/cover_preview_image-64efe17cb6fff48195b25d1708774aaf.jpg
https://api.vladey.net/storage/artwork/6317/cover_preview_image-7da120a7b0b9f5c0ccd8afe9db4f01ab.jpg
https://api.vladey.net/storage/artwork/1584/cover_preview_image-4f8a967e876f3d72dd2835eaa8c18cfb.jpg
https://api.vladey.net/storage/artwork/1585/cover_preview_image-abffce8e38ffc07b56f022b7eee412d3.jpg
https://api.vladey.net/storage/artwork/1327/cover_preview_image-7a3794250e750e50a6a5e027a7ce6567.jpg