Собственный опыт и заключение
План
1. Концепция главы 2. Собственный опыт 3. Заключение
Концепция главы
В отличие от традиционной живописи или скульптуры, мультисенсорные работы задействуют осязание, слух, запах и даже вкус. Их невозможно полноценно воспринять через фотографию или описание — их нужно пережить. Поэтому в последней главе этого исследования я рассказываю про свой опыт проживания мультисенсорных работ.
Собственный опыт
Анна Кабирова, выставка «…ONE ARTSAPIENS ID», 2025
Концепция В этом сайнс-арт проекте художница Анна Кабирова исследует феномен синестезии, предлагая прожить цвет на телесном уровне: через слух, тактильность и обоняние. Художница переводит семь основных цветов в звук, затем на основе звуковой волны создает скульптуры, напечатанные на 3д принтере, и наделяет каждый цвет ароматом: например, красный представлен розой и красными ягодами.
Цвет можно перевести в звук, так как они оба имеют длину волны. Перевод цвета в запах при этом крайне субъективен — ольфакторное восприятие зависит от глубинной памяти мозга и работы лимбической системы.
Анна Кабирова, «…ONE ARTSAPIENS ID», 2025
Я предлагаю зрителю прожить цвета всеми органами чувств, исключив привычный зрительный способ восприятия.
Анна Кабирова (Интервью журналу «Сноб», 2025)
Анна Кабирова, «…ONE ARTSAPIENS ID», 2025
Впечатления Выставка мультисенсорна: можно потрогать 3д модели, почувствовать запах, услышать, как звучит цвет. Интересно было услышать, как звучит цвет и как он пахнет. Но, ни звук, ни запах не сработали. Я не смог бы отличить звучание и аромат синего от красного. Запахи показались слишком резкими и искусственными.
Несмотря на то, что я не смог включить синестезию на выставке, проект натолкнул меня на размышления. Во-первых, выставка не навязывала мультисенсорные ощущения: зритель мог выбирать, послушать ли, как звучит красный, почувствовать ли аромат или просто потрогать 3д модели. А во-вторых, здесь Анна Кабирова использует приём обратной инклюзии, когда не слепой человек подстраивается под мир зрячих, а, наоборот, человек с обычным зрением смещает фокус с зрительного восприятия и познаёт мир непривычным способом. Возможно именно поэтому я не смог связать цвет со звуком, ароматом и тактильными моделями — я просто не привык так делать.
Не похоже ли ощущение от треугольника на ощущение от лимона? На что похоже больше пение канарейки — на треугольник или круг, какая геометрическая форма похожа на мещанство, на талант, на хорошую погоду и т. д., и т. д.
Василий Кандинский (Опросный лист, 1919)
В соседней комнате всегда тихо, Мастеркласс «Схема звука», 2025
Концепция Проект «В соседней комнате всегда тихо» — о звуках, людях, птицах и доступном филдрекординге. Суть мастеркласса заключалась в том, чтобы остановиться в конкретном месте в ГЭС-2 и сделать графическую карту звуков, записав на ней всё, что вы услышите вокруг. Затем прийти в мастерскую и создать тактильную карту звуков из различных материалов: бусин, скотча, ваты, фольги, пластилина.
Впечатления На мастерклассе испытываешь мультисенсорные ощущения: выключаешь зрение, фокусируешься на слухе и тактильности. Интересно, что люди по-разному записывают на звуковой карте то, что они слышат. Одни создают абстракцию, другие зарисовывают знаки (разговоры — губы, звуки в столовой — вилка), третьи, как это сделал я, комбинируют подходы.
Опыт активного слушания сменяется синестезией, из звука в рисунок и материалы: почему-то резкие звуки хочется изобразить ломаными линиями, а тишина чувствуется как вата.
Заключение
В этом исследовании я обозначил основные понятия, проследил историю развития мультисенсорности, предложил классификацию мультисенсорного искусства по методам художников и рассказал про свой опыт проживания мультисенсорных работ. Здесь я столкнулся и с проблемой, методологическим ограничением. Я не видел, не трогал, не слушал, не чувствовал вживую большую часть работ, о которых говорил. Только в последней главе я опирался на свой опыт. В основном, я анализировал работы на основе комментариев зрителей, текстов художников и критиков, а иногда пробовал представить, какие ощущения я бы испытывал при контакте с произведением искусства. Поэтому возникает вопрос, насколько точно можно классифицировать работы, если не видеть, не слышать, не чувствовать их вживую?
Это исследование — только первый шаг к диссертации, поэтому я хотел бы обозначить следующие шаги и возможные варианты развития исследования.
Во-первых, интересно было бы подойти к классификации не только с точки зрения методов, но и концепций художников.
А во-вторых, так же как и Клэр Бишоп в книге «Искусство инсталляции», я анализировал работы преимущественно западных художников. Интересно посмотреть и на другие страны: Япония, Китай, Индия — это другие культуры, а соответственно и другое отношение к чувствам.
Анастасия Хохрякова (2025) Художница Анна Кабирова о феномене синестезии, исследованиях мозга и работе над персональной выставкой в MMOMA // Сайт snob.ru https://snob.ru/art/khudozhnitsa-anna-kabirova-o-fenomene-sinestezii-issledovaniiakh-mozga-i-rabote-nad-personalnoi-vystavkoi-v-mmoma/ Просмотрено: 29.03.2025.
Кандинский В. Опросный лист // Избранные труды по теории искусства. Т. 2. М.: Гилея, 2001. С. 64–67.
