Тема депрессии в текстах русскоязычных рэперов
Фрагмент клипа ЛСП — Тело (2017)
Дисклеймер: Представленная информация носит исключительно ознакомительный характер, не пропагандирует деструктивное поведение или что-то другое и не является заменой профессиональной медицинской консультации, диагностики или лечения. Если вы или ваши близкие столкнулись с симптомами депрессии или мыслями о деструктивном поведении, настоятельно рекомендуем немедленно обратиться за помощью к квалифицированному специалисту (психологу, психиатру). Актуальные телефоны экстренной психологической помощи: 8-800-2000-122 — единый телефон доверия для детей и подростков (круглосуточно, бесплатно, анонимно). Также работает горячая линия Центра экстренной психологической помощи МЧС России: +7 (495) 989-50-50(круглосуточно).
Концепция
Участник группы «ЛСП» Фрагмент клипа ЛСП — Тело (2017)
В этом исследовании основное внимание уделяется текстам песен российских рэперов, в которых затрагиваются темы депрессии. Тема выбрана, потому что рэп в последние годы стал очень популярным жанром, а в его текстах часто можно услышать личные эмоции и мысли исполнителей. Музыка этого направления помогает артистам выражать свои чувства открыто и честно, а анализ таких текстов позволяет понять, как депрессия проявляется в современной культуре.
Обоснование выбора темы связано с тем, что депрессия — важная социальная и психологическая проблема. В музыкальных текстах она проявляется через образы усталости, одиночества, потери смысла жизни, бессонницы и апатии. Рэперы используют музыку как способ рассказать о своих чувствах, страхах и переживаниях, что делает тексты ценным источником для изучения эмоционального состояния современного поколения.
Рэпер «Скриптонит» Фрагмент клипа Скриптонит — Пр*тон (2015)
Принцип отбора материала основан на содержательном подходе. Для исследования были выбраны рэперы с разными стилями, чтобы всесторонне и детально изучить тему депрессии. Для анализа выбраны песни российских рэперов: ЛСП, Скриптонит, Lizer. Каждый исполнитель представлен композициями, в которых наиболее явно проявляются признаки депрессии. При выборе песен учитывались их популярность, доступность текстов и наличие выраженных эмоциональных мотивов. Таким образом, собранный материал позволяет получить представление о том, как артисты отражают депрессивные состояния в лирике.
Рэпер «Lizer» Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Принцип рубрикации исследования строится на поэтапном рассмотрении и раскрытии симптомов депрессии в лирике каждого исполнителя.
Симптомы депрессии (для анализа): — повышенная утомляемость и усталость; — одиночество и изоляция; — потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; — бессонница или, наоборот, чрезмерно долгий сон (более 10 часов); — устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты; — утрата интереса к жизни и удовольствие от привычных дел; — чувство собственной никчёмности, вины, обреченности или бесполезности; — негативные убеждения о себе, мире и других; — деструктивное поведение.
В работе выделяются следующие блоки: 1. ЛСП 2. Скриптонит 3. Lizer
В каждом блоке приводятся конкретные примеры из песен исполнителей, которые иллюстрируют исследуемые признаки. Там же, где личная биография артиста может влиять на содержание текста, рассматриваются факты из жизни исполнителя для создания контекста.
Принцип выбора и анализа текстов основан на смешанном подходе. Сначала тексты анализируются по смыслу: рассматриваются метафоры и образы, с помощью которых артисты выражают свои переживания. Затем проанализированный текст категоризируется по симптомам. Такой подход помогает систематизировать материал и выявить повторяющиеся закономерности в песнях разных исполнителей.
Ключевой вопрос исследования: Как в текстах песен российских рэперов отражаются симптомы депрессии?
Гипотеза исследования состоит в том, что в песнях современных российских рэперов проявляются устойчивые признаки депрессивных состояний. Эти симптомы выражаются через повторяющиеся темы, метафоры и образы, которые показывают внутреннее состояние героев текстов. Песни не только отражают личные переживания артистов, но и дают представление о том, как молодое поколение воспринимает депрессию и эмоциональные трудности.
В исследовании не пропагандируется опасное поведение, а проводится анализ музыкального феномена. Цель — научная работа, а не призыв к действиям.
ЛСП — чувство обречённости
Участники группы «ЛСП»
ЛСП — это музыкальный проект белорусского исполнителя Олега Савченко. В начале он выступал один и выпускал музыку в интернете, постепенно набирая популярность благодаря необычному звучанию и мрачной эстетике. Его ранние треки отличались смесью рэпа, электроники и личных переживаний, что быстро привлекло внимание слушателей.
Настоящий рост проекта начался тогда, когда к Олегу присоединился саунд-продюсер Роман Сащеко, больше известный как Рома Англичанин. Они познакомились примерно в 2012 году. Рома стал не просто продюсером — он стал близким другом и человеком, с которым Олег буквально «сошёлся» в музыкальном вкусе. В интервью Олег часто говорил, что Англичанин очень глубоко понимал его идеи и помог сделать звук ЛСП узнаваемым.
Именно благодаря совместной работе появился фирменный стиль группы: плотные электронные аранжировки, мрачное настроение, яркие образы. Многие музыкальные издания отмечали, что сильная сторона ЛСП — это сочетание личной, иногда болезненной лирики с продуманным и атмосферным звуком. Их общий альбом «Tragic City» стал одной из самых важных работ проекта и сильно выделялся на фоне русскоязычной сцены.
30 июля 2017 года Рома Англичанин внезапно умер. Об этом сообщили многие новостные ресурсы. Эта потеря стала серьёзным ударом и для Олега, и для поклонников группы. Однако проект ЛСП не остановился: Олег продолжил выпускать музыку, при этом не раз подчёркивая, что влияние Англичанина остаётся важной частью его творчества.
Так появление дуэта и их совместная работа сформировали стиль ЛСП — эмоциональные тексты, мрачная атмосфера и уникальное звучание, которое до сих пор отличает этот проект от других артистов.
«ЛСП» | 19.10.2025 | Москва | «TAU» | Фотография с концерта
Музыкант исполнил композицию «Тело» на концертах 2025 года в разных городах. Эта песня посвящена Роману Сащенко, бывшему участнику проекта. Во время выступления на экране за артистом появлялся силуэт Ромы, который сменялся кадрами с воронами. Такой визуальный ряд стал частью дани памяти Роме Англичанину.
Альбом «Ёп» (2014)
Обложка альбома ЛСП «ЁП» (2014)
Хотя за последние годы Олег создал определённый сценический образ, ранние работы дуэта с Ромой едва ли можно назвать отражением нынешнего стиля группы. Альбом «ЁП» (2014) стал одним из первых их совместных проектов и отличался ярким контрастом между эмоциональной подачей и содержанием. «ЛСП» в своих текстах затрагивает темы одиночества, эмоциональной отчуждённости окружающих, жертвенной любви и присутствия мотивов деструктивного поведения, используя яркие и прямые формулировки, а также критику современного общества. Все композиции при этом сохраняют общую атмосферу подавленности и внутренней пустоты.
Трек «Канат»
Песня рассказывает о девушке, которая пытается спасти лирического героя, разрушающего свою жизнь. Однако попытки изменить ситуацию оказываются безуспешными: герой продолжает разрушать себя и постепенно вовлекает девушку в этот процесс.
В тексте песни прослеживаются три симптома депрессивного состояния: — чувство собственной никчёмности, вины, обреченности или бесполезности; — негативные убеждения о себе; — деструктивное поведение.
«Унесла, ведь я был таким жалким».
Герой прямо называет себя «жалким», ощущая низкую ценность себя.
«Каждому дьяволу положен свой ангел, и ты нашла меня на городской свалке».
Образ «свалки» и «дьявола» показывает негативное восприятие себя и собственной судьбы.
«Ты просто обручилась с обречённым».
Герой признаёт, что несёт разрушение и вовлекает другого человека в этот процесс. При этом в следующей строке он подчёркивает, что считает свою жизнь уже не подлежащей изменению:
«Я знал, что все шансы по пути растерял».
Отражает внутреннее ощущение безысходности и невозможности изменить жизнь.
В песне образ лирического героя формируется через выраженные симптомы депрессивного состояния: ощущение собственной никчёмности, негативное восприятие себя и устойчивое деструктивное поведение. Он осознаёт свою разрушительность, но считает изменения невозможными, что подчёркивает его чувство обречённости. Несмотря на попытки девушки помочь, герой остаётся в состоянии внутренней безнадёжности и втягивает её в свой саморазрушительный сценарий.
Трек «Зачем мне этот мир»
Трек во многом создаёт атмосферу всего альбома. Лирический герой погружён в мир быстрых удовольствий и развлечений. Несмотря на течение времени, его личные проблемы не исчезают, а становятся всё более заметными. Попытки найти смысл жизни не дают ответа, и вопрос «Зачем мне этот мир?» звучит естественно.
Звучание песни отражает его внутреннее состояние, обусловленное праздным образом жизни.
В тексте песни прослеживаются следующие симптомы депрессивного состояния: — потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; — чувство собственной никчёмности, вины или бесполезности; — негативные убеждения о себе, мире и других; — деструктивное поведение.
«Очередь скомканных дней приносит глубокий нокаут».
Образ «скомканных дней» символизирует монотонность повторяющихся одинаковых дней и эмоциональное истощение.
«Разлетелся на сотни частей, я — никто, и зовусь я — никак».
Прямое выражение самоуничижения, потери своего «Я» и отрицательного восприятия собственной личности.
«Яркое стёклышко в калейдоскопе тусовок… и драк».
Герой разрушает собственную жизнь через деструктивное поведение.
«Мобила потеет в дрожащих руках, пальцы не знают, чей номер набрать». «Очень давно мне никто не звонит — значит, всё-таки стал сильнее».
Герой ощущает социальное отчуждение — никто не поддерживает его, и это усиливает чувство изоляции, несмотря на то что он постоянно окружён людьми.
«Волшебная страна, Где люди все живут В согласии и любви. Я так ненавижу их…»
Герой выражает свою ненависть к людям и всему миру.
«Зачем мне этот мир?»
Центральный вопрос песни подчёркивает отчаяние и поиск смысла, который не находится.
Песня формирует образ героя, застрявшего в цикле беспорядочных удовольствий, эмоциональной пустоты и саморазрушения. Повторяющиеся дни, утрата смысла, негативное отношение к себе и миру, а также выраженная изоляция создают ощущение глубокой внутренней усталости и депрессии. Центральный вопрос «Зачем мне этот мир?» подчёркивает отсутствие жизненной опоры и усиливает мрачную атмосферу трека, задавая общее настроение всего альбома.
Сингл «Расскажи мне о любви» (feat. Грязь) (2025)
Обложка сингла ЛСП «Расскажи мне о любви» (feat. Грязь) (2025)
Первоначальная версия песни «Расскажи мне о любви» была выпущена 14 сентября 2018 года на дебютном альбоме могилёвской группы «Грязь», участником которой был Рома Англичанин.
Позже в сеть попала демо-версия трека: припев исполнил Олег из группы ЛСП, а один из куплетов — Рома.
Демо-версия появилась в интернете примерно через неделю после дня рождения Ромы, которому 27 апреля могло исполниться 37 лет.
Песня ЛСП «Расскажи мне о любви» повествует о поиске любви и эмоциональной близости, о внутренней боли и уязвимости лирического героя. В тексте выражено желание понять, что такое настоящие чувства, а также страх быть раненным. Песня показывает противоречивость отношений: любовь может приносить радость и страдание, а иногда оказываться нездоровой.
В тексте песни прослеживаются следующие симптомы депрессивного состояния: — чувство собственной никчёмности, вины, обреченности или бесполезности; — устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты.
«Люди всегда на что-то надеются, но ничего по итогу не смогут».
Фраза отражает глубоко пессимистичное восприятие мира. Герой убеждён, что любые надежды заранее обречены на провал, — это проявление негативных убеждений о себе и других, а также ощущения бессмысленности усилий, что характерно для депрессивной картины восприятия.
«Я — сын городской тоски, помешанный на Иисусе Который бросил нас в этом аду без единого шанса вернуться домой».
Строка «Я — сын городской тоски…» показывает героя как человека, который вырос в атмосфере постоянной грусти и давления. «Городская тоска» здесь — это образ его привычного состояния: пустоты, подавленности и усталости от жизни. Далее фраза «…помешанный на Иисусе, который бросил нас в этом аду без единого шанса вернуться домой» усиливает чувство покинутости. Герой ощущает, что остался без поддержки и надежды, будто кто-то важный его оставил. Это подчёркивает его состояние безысходности — эмоцию, которая часто сопровождает депрессивные переживания.
Песня «Расскажи мне о любви» сочетает тему поисков настоящих чувств с мрачной атмосферой. Несмотря на обращение к любви, текст наполнен ощущением пустоты, безнадёжности и внутренней усталости. Лирический герой не верит в возможность светлых перемен, воспринимая мир как место, где надежда обречена, а поддержка утрачена. В итоге песня создаёт атмосферу, в которой здоровая любовь кажется недостижимой.
Скриптонит — апатия как часть городской реальности
Рэпер «Скриптонит» Фрагмент клипа Скриптонит — Пр*тон (2015)
Скриптонит (Адиль Жалелов) — один из ключевых артистов постсоветской рэп-сцены, изменивший представление о том, каким может быть хип-хоп. Его творчество сочетает мрачную атмосферу, хриплый вокал, плотные грязные биты, живые инструменты и уникальную манеру подачи, которую сложно спутать с кем-то ещё. Скриптонит создал собственную звуковую эстетику, где уличная реальность, внутренняя борьба и резкие эмоции подаются через звучание и ощущение полной погружённости в мир героя.
Его влияние на рэп-индустрию огромно. Скриптонит фактически открыл новую эру в русскоязычном хип-хопе, показав, что рэп может быть не только нарочито агрессивным или пафосным, но и глубоко личным, атмосферным и музыкально сложным. Он разрушил устоявшиеся шаблоны: отказался от прямолинейных куплетов в пользу разговорной подачи, внедрил необычные ритмы и создал уникальный саунд, в котором сочетаются элементы трэпа, R& B, казахстанского мелоса, электронной музыки и авторского подхода.
Особую роль сыграло его объединение Musica36, где он стал не только артистом, но и продюсером. Под его влиянием выросли десятки музыкантов, перенявших новую манеру записи, подход к звучанию, атмосферность и честность в текстах. Скриптонит фактически сформировал целую школу, определивший направление для молодых исполнителей 2016–2024 годов.
Главное влияние Скриптонита — в том, что он расширил границы жанра. Его альбом «Дом с нормальными явлениями» стал переломным моментом для индустрии: он доказал, что рэп может быть многослойным, экспериментальным, эмоциональным и по-настоящему художественным. После выхода его проектов звучание русскоязычной сцены резко изменилось — артисты начали уделять больше внимания атмосфере, музыкальности и искренности.
Скриптонит стал тем, кто не просто вписался в историю русскоязычного рэпа — он переписал её правила и создал новое направление, влияние которого ощущается до сих пор.
Альбом «Дом с нормальными явлениями» (2015)
Обложка альбома Скриптонит «Дом с нормальными явлениями» (2015)
Альбом перевернул и расширил представление о рэпе в 2015 году, показав, что жанр может черпать вдохновение из самых разных источников.
Альбом «Дом с нормальными явлениями» Скриптонита — это мрачная, атмосферная история о жизни в небольшом городе, где «нормальными явлениями» становятся усталость, бытовая рутина, зависимость, насилие, чувства вины и эмоциональная пустота.
Через образы дома, соседей, улиц и ночной жизни Скриптонит показывает внутренние переживания героя: борьбу с собой, попытки выбраться из замкнутого круга и ощущение, что выход кажется недостижимым. Это повествование о среде, которая формирует человека, и о человеке, который пытается в ней не раствориться.
Трек «Вниз»
Фрагмент клипа Скриптонит — Пр*тон (2015)
«Вниз» — это тревожная, мрачная звуковая картина, передающая одну ночь из жизни героя, который погряз в удовольствиях. Трек выполнен в духе экспериментального мидвест-рэпа, а фоновые бытовые звуки усиливают ощущение хаоса и внутреннего раздора. Звучание композиции подчёркивает разрушительный образ жизни персонажа.
В этой песне Скриптонит впервые представляет слушателю своё альтер-эго — внутренний голос, который задаёт ему вопросы и вступает с ним в диалог. Эта теневая часть личности будет появляться и в других работах артиста, следуя за ним из трека в трек.
В тексте песни прослеживаются следующие симптомы депрессивного состояния: — потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; — устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты; — утрата интереса к жизни и удовольствие от привычных дел; — деструктивное поведение.
«Мой мир катится вниз, но мне кажется, я ловлю его (Во всю вытянув руки, во всю вытянув руки, вытянув руки)».
В этих строках герой описывает состояние потери контроля над собственной жизнью. Образ стремительно разрушающегося мира отражает чувство беспомощности и обречённости, характерное для депрессивных переживаний. Его попытки «поймать» свой мир выглядят отчаянными и безрезультатными, что подчёркивает ощущение собственной бесполезности и внутреннего истощения.
«Судьба просит меня „улыбнись“, но я ни капли не люблю её (Ни капли любви к этой с**, ни капли)».
Далее строка «Судьба просит меня „улыбнись“, но я ни капли не люблю её» усиливает эмоциональную картину: герой испытывает отчуждённость от жизни и не способен откликнуться на условный призыв к позитиву. Отсутствие любви к собственной судьбе отражает негативное отношение к миру и глубокое чувство пустоты.
Трек «Вниз» передаёт состояние внутреннего падения и психологического слома. Скриптонит показывает героя, который теряет контроль над своей жизнью, ощущает пустоту, безысходность и отчуждённость от всего вокруг. Мрачная атмосфера, тревожное звучание и внутренний диалог с альтер-эго подчёркивают разрушительный характер его мыслей и поведения.
Трек «С*** тащит нас на дно» (feat. Юрик Четверг, Truwer)
Фрагмент клипа Скриптонит — Пр*тон (2015)
Скриптонит чаще всего говорит о бессилии и усталости через образы повседневной и праздной жизни. В песне «С*** тащит нас на дно»(feat. Юрик Четверг, Truwer) из альбома «Дом с нормальными явлениями» (2015) встречаются строки:
«Сегодня я устал, не успев и встать».
Эта фраза чётко выражает состояние сильной усталости и невозможности даже начать день — «не успев и встать» означает, что герой не может собраться с силами, чтобы подняться с постели или начать обычные дела.
«Мы пахнем… депрессией».
Здесь депрессия прямо упомянута как атмосфера, окружающая лирического героя и тех, кто рядом. Это не просто усталость — это состояние, которое становится частью повседневности.
Трек «Я не улыбаюсь» (feat. Юрик Четверг)
Альтер-эго героя Фрагмент клипа Скриптонит — Пр*тон (2015)
«Я не улыбаюсь» раскрывает внутренний конфликт двух личностей Скриптонита на фоне мрачного, замедленного южного хип-хопа. Трек продолжает ключевую тему альбома — появление альтер-эго, с которым слушатель уже сталкивался в композициях «Вниз», «Сны» и «Притон».
В тексте песни прослеживаются следующие симптомы депрессивного состояния: — потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; — устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты; — утрата интереса к жизни и удовольствие от привычных дел; — деструктивное поведение.
Герой переживает эмоциональное выгорание: достигнув успеха и получив всё — «Ласки… бабки, клипы, тапки сшиты из побед» — он ощущает пресыщение и пустоту. Он начинает воспринимать мир как чёрно-белый, будто лишённый красок, что также характерно для депрессивного состояния. Это проявляется в строках:
«С*** ждут моего звонка, чтоб снять мой стресс, Им я не улыбаюсь».
«На мне черно-белые линзы».
Они отражают утрату интереса, сниженное настроение и ощущение бесцветности жизни.
Первый куплет передаёт монотонность и разрушительность быта героя. Праздный образ жизни даёт краткое, искусственное улучшение состояния:
«Новый рассказ бодрит»,
но затем приводит к ухудшению:
«И шире полоски, но а*** от пульса. Чё с тобой?».
Вокруг остаются лишь те, кто выдерживает его образ жизни:
«Мой дом теперь без стен, и мне не нужен квартак», «Я хоронил хату за хатой».
Всё это указывает на изоляцию, деструктивное поведение, эмоциональную усталость и потерю стабильности — симптомы депрессивного состояния.
В финале куплета становится понятно, какую из своих сторон лирический герой считает доминирующей: «Мне никуда от тебя не деться, но я всё равно главный». Завершение трека — строка «Я слышу свой голос» — оставляет пространство для интерпретации, намекая, что его Альтер-эго продолжает существовать рядом и ещё вернётся в дальнейшем повествовании.
Трек «Я не улыбаюсь» передаёт глубокую внутреннюю борьбу лирического героя, разрываемого между двумя личностями. Песня отражает эмоциональное выгорание, пресыщение успехом и утрату интереса к жизни. Герой воспринимает мир как чёрно-белый, монотонный и лишённый красок, испытывает эмоциональную усталость, ощущает пустоту и изоляцию. Финальные строки показывают, что внутренний конфликт не завершён, а альтер-эго остаётся частью его сознания, подчёркивая цикличность депрессивных переживаний и сложность личной борьбы.
Lizer — потеря смысла жизни
Рэпер «Lizer» Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Lizer (настоящее имя — Арсен Эльдарович Магомадов, род. 1998) — один из самых заметных представителей новой волны русской рэп-сцены конца 2010-х. Он начал свой путь на SoundCloud, где быстро выделился за счёт минималистичных битов, меланхоличных мелодий и откровенной, эмоциональной лирики. Его музыка сочетает элементы эмо-рэпа, альтернативного хип-хопа, панка и атмосферной электроники, а центральными темами становятся одиночество, тревога, внутренние страхи и болезненные отношения.
Прорыв Лизера произошёл в 2018–2019 годах, когда его треки начали стремительно набирать популярность в стриминговых сервисах и соцсетях. Композиции «Корабли», «Пачка си***», «Девочка на рейве», «Дурак» стали гимнами молодёжи, а сам артист превратился в голос поколения, которому близка тема уязвимости и эмоциональной нестабильности.
Одним из ключевых вкладов Лизера в индустрию стало распространение эмо-рэпа в России. Он стал одним из первых, кто сделал исповедальный стиль с акцентом на слабостях и личных переживаниях массовым. Благодаря ему в русской сцене закрепилось новое направление, вдохновлённое западными исполнителями вроде Lil Peep и XXXTentacion, а в хип-хопе стало естественно говорить о тревоге, боли, внутреннем кризисе и ментальном состоянии.
Также Лизер сыграл важную роль в изменении эстетики новой школы. Он популяризировал мягкое, атмосферное звучание, построенное на мелодичных синтах, тягучих битах и эмоциональном вокале. Этот стиль стали перенимать многие артисты, формируя новое лицо русской сцены 2020-х.
Отдельного внимания заслуживает и его образ «анти-звезды». Лизер намеренно противопоставил себя глянцевому, уверенно-успешному образу старого рэпа. Простота, депрессивная эстетика, неидеальность и подчёркнутая искренность сделали его близким слушателям, которые не находили себя в прежних звёздных стандартах.
В целом Лизер оказал значительное влияние на современную русскую рэп-индустрию. Он помог изменить её звучание, сделал эмоции центральным элементом творчества и открыл путь новому поколению артистов, для которых уязвимость стала не слабостью, а формой выражения.
Альбом «False Mirror» (feat. FLESH) (2017)
Обложка альбома «False Mirror» (feat. FLESH) (2017)
Альбом «False Mirror» (2017) — совместная работа Lizer и FLESH, построенная вокруг тем внутренней пустоты, искажённого восприятия себя и мира, а также эмоциональной изоляции.
Это не концептуальный альбом в строгом смысле, но его треки объединены общим настроением: — ощущение потери опоры; — попытки убежать от реальности с помощью привычек и импульсивных решений; — размышления о собственной хрупкости, страхах и зависимости от чужих оценок; — переживание одиночества на фоне внешнего «успеха»; — тема разрушения — отношений, привычного образа жизни, внутреннего мира.
Название «False Mirror» («Ложное зеркало») отсылает к состоянию, когда человек видит себя в искажённом отражении: хуже, слабее, «не тем», кем он является. Альбом передаёт это ощущение через меланхолию, мрачные образы и атмосферный звук, характерный для лирического трэпа середины 2010-х.
Обложка в мрачных, тусклых цветах, а исполнители смотрят в пустоту, что отражает настроение альбома.
Трек «False Mirror» (feat. FLESH)
Симптомы депрессии, обнаруженные в песне: —повышенная утомляемость и усталость; —одиночество и изоляция; —потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; —устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты; —утрата интереса к жизни и удовольствия от привычных дел; —чувство собственной никчёмности, вины, обречённости или бесполезности; —негативные убеждения о себе, мире и других; —деструктивное поведение.
Песня начинается с прямого обращения лирического героя к слушателю: «Ты тоже фальшивый, ты тоже разбит». Эта фраза задаёт общий эмоциональный тон — герой ощущает свою ранимость и предполагает, что другие испытывают то же. В ней уже проявляются симптомы депрессии, такие как чувство пустоты, одиночества и убеждённость, что разрушенность — универсальна.
Далее в тексте герой описывает свои отношения с девушкой, которые строятся на односторонней выгоде. Он признаётся: «Я смотрю в её глаза и вижу только отражение денег, машин и одежды». Это говорит о его разочаровании, утрате доверия и ощущении собственной ненужности — типичных признаках сниженного настроения, негативных убеждений о мире и чувства бесполезности. Общее состояние героя резко обостряется в строчках: «Это зеркало разбито, как и всё в этом мире. И мы лишь осколками падаем вниз». Здесь проявляются мировоззренческие признаки депрессии — ощущение разрушенности, безнадёжности, восприятие жизни как хаоса. Метапора «осколков» отражает внутренний распад героя.
Экзистенциальные переживания звучат и в другом фрагменте: «Я пытался понять эту жизнь. С***, я допускаю ошибки. Я не знал, что такое любить и, кажись, не узнаю никогда в жизни». Это демонстрирует сочетание устойчиво сниженного настроения, чувства вины, обесценивания себя и убеждённости в собственной неспособности испытывать любовь — типичный симптом утраты интереса и эмоционального онемения.
Состояние героя приближается к деструктивному, когда он произносит: «Разбей моё зеркало, чтобы я больше не видел всю эту картину». Строка показывает желание уйти от реальности, избавиться от собственной отражённой личности, что связано с чувством усталости, внутреннего истощения и психологической перегрузки. Финальные строки подводят внутренний конфликт к внешнему результату. Девушка уходит, забрав с собой деньги, однако лирический герой отмечает: «Идти дальше — это мой принцип». В этом отрывке проявляется попытка сохранить внутренний стержень, несмотря на разрушенное состояние. Он остаётся в эмоциональной пустоте, но делает шаг в сторону восстановления — хотя и без уверенности в дальнейшем.
Альбом «Teenage Love» (2018)
Обложка альбома Lizer «Teenage Love» (2018)
Альбом «Teenage Love» — это концентрированная история о подростковой уязвимости. Через тексты Лизера проходит эмоциональная нестабильность, одиночество, ощущение внутренней пустоты и потери опоры. Эти состояния перекликаются с перечисленными симптомами депрессии: сниженным настроением, изоляцией, усталостью, самоуничижением и саморазрушительными мотивами.
При этом альбом не романтизирует депрессию, а скорее честно показывает мир подростка, который пытается разобраться в себе, испытывая боль, страх и потребность быть услышанным.
Трек «Пачка Си***» (prod. by boyfifty)
В тексте песни прослеживаются следующие симптомы депрессивного состояния: — повышенная утомляемость и усталость; — одиночество и изоляция; — потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; — устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты; — утрата интереса к жизни и удовольствие от привычных дел; — деструктивное поведение.
В первую очередь стоит обратить внимание на клип, который полностью пропитан тоской. Он снят в тусклых тонах, что передаёт ощущение, будто герой видит мир в черно-белых красках — один из симптомов депрессии. Сам клип отражает эмоциональное состояние героя: он сломлен.
«Стены так давят меня в этой комнате»
Это служит метафорой подавленного состояния.
Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Герой в каждом кадре выглядит уставшим, будто загнанным в угол. Он постоянно один — это подчёркивает мотив одиночества и изоляции. На это указывает и строка:
«Мои друзья — это мои си***, Мы с ними никогда не расстанемся»,
где его «друзья» заменяют живых людей, усиливая ощущение эмоциональной пустоты.
Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Он сидит в одиночестве, пока мир вокруг продолжает идти своим чередом, а он будто застыл и не понимает, что с ним не так. Позже его силуэт исчезает.
Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Строка «Может, завтрашний день не начнётся» отражает потерю надежды на будущее, а фраза «Я так устал бороться, жить — это не просто» подчёркивает усталость, чувство бессилия и невозможность справиться с жизнью — характерные признаки депрессивного состояния.
Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Песня и клип «Пачка си***» Лизера демонстрируют яркие проявления депрессивного состояния лирического героя. Через визуальные образы тусклых тонов, одиночества, а также через тексты, наполненные усталостью, потерей смысла и эмоциональной пустотой, передаётся подавленное настроение, ощущение изоляции и деструктивного поведения. Герой сталкивается с невозможностью найти радость или облегчение в привычных вещах, что подчёркивает устойчиво сниженное настроение и внутреннюю борьбу. В целом, композиция и визуальный ряд вместе создают цельный образ человека, погружённого в депрессивное состояние и утрату надежды.
Но конец клипа дарит надежду. Герой впервые в кадре не один: рядом появляется пес, а перед ним открывается маяк и бескрайнее море. Маяк символизирует то, что, каким бы тяжёлым ни было положение, всё когда-нибудь закончится, и человек сможет выбраться. В последнем кадре свет маяка поворачивается в сторону зрителя, заливая всё светом и даря ощущение надежды, что всё станет лучше и не стоит отчаиваться.
Фрагмент клипа Lizer — Пачка Си*** (prod. by boyfifty) (2018)
Альбом «Не ангел» (2019)
Обложка альбома Lizer «Не ангел» (2019)
Альбом Лизера «Не ангел» (2019) рассказывает о сложностях подростковой и молодой взрослой жизни, эмоциональной нестабильности, внутренних конфликтах и поиске себя. В текстах отражены темы одиночества, неуверенности в себе, разрушительных отношений и попыток справиться с внутренней болью. Лизер сочетает меланхоличные, откровенные тексты с атмосферным, минималистичным битом, что создаёт ощущение интимности и близости к переживаниям героя. В целом, альбом показывает внутренний мир молодого человека, который пытается разобраться в своих чувствах, ошибках и разочарованиях, но при этом сохраняет критический взгляд на окружающий мир.
Трек «Не ангел»
В тексте песни прослеживаются следующие симптомы депрессивного состояния: — повышенная утомляемость и усталость; — одиночество и изоляция; — потеря смысла жизни и повторяющиеся дни; — устойчиво сниженное настроение, чувство тоски и пустоты; — утрата интереса к жизни и удовольствие от привычных дел; — чувство собственной никчёмности, вины, обреченности или бесполезности; — негативные убеждения о себе, мире и других; — деструктивное поведение.
Лирический герой песни «Не ангел» размышляет о своей жизни и о том, что может произойти, если она внезапно закончится. Его вопросы звучат тревожно и показывают глубокую внутреннюю усталость: «А что будет, когда я закрою глаза? Будет свет или тьма, я не знаю. Кто-нибудь вспомнит обо мне? Или вместе со мной уйдут воспоминания?» Эти строки отражают одиночество, изоляцию и потерю жизненного смысла — типичные признаки депрессивного состояния. Герой как будто не уверен, оставил ли хоть какой-то след в мире, и это вызывает у него чувство бесполезности и тревоги.
В образах полёта и падения проявляется ощущение бессилия, которое герой переживает постоянно: «Мои руки не крылья, да и люди не птицы. Я лечу выше, только чтобы разбиться.» Это метафора эмоционального истощения и убеждённости, что любые попытки выбраться из тяжёлого состояния обречены на неудачу. Подобные мысли характерны для устойчиво сниженного настроения и внутренней тоски.
Герой обращается к возлюбленной с просьбой, за которой скрывается страх потерять последнего близкого человека: «Пообещай мне, что не сможешь влюбиться…» Он будто ищет в ней спасение, но одновременно понимает, что не может взять от неё то, чего не хватает внутри себя. Это отражает уже утрату интереса к жизни и неспособность получать удовольствие от привычных чувств и отношений.
Разочарование в людях звучит в прямых формулировках: «Люди расстаются, люди убегают. Люди много врут и кидаются словами.» Здесь герой демонстрирует негативные убеждения о мире и окружающих, что усиливает ощущение отчуждения. Для депрессивного восприятия характерно именно такое обобщение: «все обманывают», «все уходят».
Состояние эмоционального выгорания подчеркивается строкой: «Сложно улыбнуться, если потухаешь.» Она показывает повышенную утомляемость, усталость и отсутствие сил даже для элементарных эмоций. Герой будто угасает изнутри, теряя связь с собой и желанием жить.
Во второй части песни появляются экзистенциальные размышления о поиске опоры: «Хочется жить, но вокруг выживают… Мы просто идём по туннелю, надеясь увидеть свет в конце. Но свет должен быть внутри нас.» Он понимает, что никто не сможет стать «лекарством», если внутренний свет угас. Однако всё же просит помощи: «Дорогая, научи меня любить, научи меня дышать свободно, подари мне крылья.» Здесь слышно отчаянное желание выбраться из тяжёлого состояния, но вместе с этим — понимание собственной слабости и зависимости.
Финальная строка открыто показывает, насколько герой близок к опасной черте: «Мои ноги на краю, две секунды — я взлечу.» Это образ, который отражает деструктивные импульсы и мысли о саморазрушении — один из самых серьёзных симптомов депрессии.
Таким образом, в тексте песни проявляются почти все ключевые признаки депрессии: повышенная утомляемость, чувство одиночества, потеря смысла жизни, устойчиво сниженное настроение, отсутствие радости, убеждённость в собственной бесполезности, негативное восприятие мира и опасная близость к саморазрушению. Песня показывает внутреннюю борьбу человека, который ищет свет, но пока видит вокруг только тьму — и пытается понять, способен ли он найти этот свет в себе.
Заключение
Анализ текстов русскоязычных рэперов показал, что в современной хип-хоп-культуре тема депрессии занимает значимое место и проявляется в лирике разных исполнителей — ЛСП, Скриптонита и Lizer. Несмотря на различие стилей, манеры письма и творческих биографий, их тексты объединяет обращение к внутренним переживаниям, состояниям эмоциональной усталости и ощущению отчуждённости, характерным для депрессивных состояний.
Собранный материал подтверждает, что у лирических героев песен часто встречаются такие симптомы, как повышенная утомляемость, апатия, потеря интереса к жизни, одиночество, стремление к изоляции, негативные убеждения о себе и мире, устойчиво сниженное настроение, чувство пустоты и разрушенные представления о будущем. Эти признаки повторяются в разных композициях, независимо от исполнителя, что подчёркивает их устойчивость и универсальность.
У Скриптонита депрессивные мотивы проявляются в образах хронической усталости, невозможности начать день («Сегодня я устал, не успев и встать»), чувства остановки в рутине, разочарования в окружающем мире и саморазрушении. В лирике ЛСП сильнее заметны мотивы утраты смысла жизни, тоски, обреченности, деструктивного поведения, зависимости от прошлого и личных травм, которые связываются с внутренними конфликтами. У Lizer тема депрессии раскрывается через образы разбитости, невозможности любить, экзистенциального поиска и грани между жизнью и саморазрушением («Разбей моё зеркало, чтобы я больше не видел всю эту картину»).
Сравнение разных исполнителей показывает, что депрессивные состояния в рэп-лирике передаются через повторяющиеся метафоры падения, пустоты, разбитого зеркала, усталости и замкнутого круга дней. Это формирует единый эмоциональный фон, который отражает не только личные переживания артистов, но и более широкие настроения молодого поколения. Музыкальный текст становится способом проговорить то, о чём часто сложно рассказать напрямую.
Исследование подтверждает изначальную гипотезу: в песнях русскоязычных рэперов действительно прослеживаются устойчивые симптомы депрессии. Лирика становится частью культурного высказывания о психологическом состоянии общества, а рэп — одним из главных жанров, в котором эмоциональные переживания выражаются открыто и честно. Такое творчество помогает понять, как молодые люди переживают внутренние кризисы, и делает тему депрессии важной для анализа современной музыкальной культуры.
https://medixem.ru/spravochnik/depressia/?ysclid=mhxdj9pvqe502317359 (дата обращения: 13.11.2025)
https://genius.com/Skryptonite-the-bitch-drags-us-to-the-bottom-lyrics (дата обращения 13.11.2025)
https://gemotest.ru/info/spravochnik/zabolevaniya/depressiya/ (дата обращения 13.11.2025)
https://tntmusic.ru/4019-oleg-lsp-nazval-istinnuyu-prichinu-smerti-romy-anglichanina/?utm_source=chatgpt.com (дата обращения 15.11.2025)
https://www.intermedia.ru/news/312668?utm_source=chatgpt.com (дата обращения 15.11.2025)
https://sputnik.by/20170731/kto-takie-gruppa-lsp-1030049834.html?utm_source=chatgpt.com (дата обращения 15.11.2025)
https://pianokafe.com/artist/lsp/about/?utm_source=chatgpt.com (дата обращения: 15.11.2025)
https://dtf.ru/music/631213-lsp-ep (дата обращения: 15.11.2025)
https://genius.com/Lsp-rope-lyrics (дата обращения: 16.11.2025)
https://genius.com/Lsp-why-do-i-need-this-world-lyrics (дата обращения: 16.11.2025)
https://genius.com/Gryaz-and-lsp-tell-me-about-love-lyrics (дата обращения: 16.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=Wm0oQGX0sM4 (дата обращения: 16.11.2025)
https://genius.com/Skryptonite-i-dont-smile-lyrics (дата обращения: 17.11.2025)
https://vk.com/wall-63879357_53752?ysclid=mi367ganl7673264614 (дата обращения: 17.11.2025)
https://genius.com/Lizer-pack-of-cigarettes-lyrics (дата обращения: 18.11.2025)
https://dfm.ru/mediateka/6172-lizer/21702ne-angel?ysclid=mi56n28hk2933582855 (дата обращения: 19.11.2025)
https://genius.com/Lizer-and-flesh-false-mirror-lyrics (дата обращения: 19.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=p1uh40IvF4c&list=RDp1uh40IvF4c&start_radio=1 (дата обращения: 12.11.2025).
https://vk.com/lspfan?from=search (дата обращения: 16.11.2025)
https://tr.pinterest.com/pin/177258935321827778/ (дата обращения: 16.11.2025)
https://tr.pinterest.com/pin/2744449759425407/ (дата обращения: 16.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=ct8FO4JI4lY&list=RDct8FO4JI4lY&start_radio=1 (дата обращения: 16.11.2025)
https://genius.com/Gryaz-and-lsp-tell-me-about-love-lyrics (дата обращения: 16.11.2025)
https://playbookpro.ru/photo/skrip-kontsertiy (дата обращения: 16.11.2025)
https://genius.com/albums/Skryptonite/An-unhaunted-house (дата обращения: 16.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=9EX7HR1Fsq8&list=LL&index=2 (дата обращения: 16.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=c_tSDJD1Jf8 (дата обращения: 17.11.2025)
https://genius.com/albums/Lizer/Teenage-love (дата обращения: 18.11.2025)
https://genius.com/albums/Lizer/Not-an-angel (дата обращения: 18.11.2025)
https://genius.com/Lizer-and-flesh-false-mirror-lyrics (дата обращения: 19.11.2025)
