«Zamilované maso» («Мясная любовь»), реж. Ян Шванкмайер, 1988
концепция
Тема визуального исследования возникла из интереса к предметной анимации как к одной из наиболее выразительных форм кино. В этом направлении особенно выделяется творчество чешского режиссёра и художника Яна Шванкмайера (Jan Švankmajer), его работы объединяют в себе принципы сюрреалистического искусства, театра и экспериментального кино.
(кадр из «Autoportrét» («Анимированные автопортреты»), 1989)
В отличие от традиционной мультипликации, где внимание сосредоточено на персонаже и его движении, Шванкмайер делает главным действующим элементом сам предмет. Обычные вещи в его фильмах начинают вести себя как живые существа: они двигаются, взаимодействуют друг с другом, конфликтуют, словно обладают собственной волей и характером. Благодаря этому возникает ощущение, что материальный мир скрывает в себе самостоятельную жизнь, незаметную в повседневности.
«Tma/Světlo/Tma» («Тьма-свет-тьма»), реж. Ян Шванкмайер, 1989
Объектная анимация в фильмах Шванкмайера показывает, насколько широкими и выразительными могут быть возможности анимационного искусства. Режиссёр работает с предметами, обладающими ярко выраженной фактурой и телесностью: мясом, старыми игрушками, костями, глиной, бытовыми объектами и механизмами. Используемые материалы вызывают у зрителя сильную тактильную и эмоциональную реакцию. Их хочется ощутить — они кажутся шероховатыми, влажными, мягкими, хрупкими или тяжелыми. Именно через эту подчеркнутую материальность Шванкмайер создает тревожную и одновременно гипнотическую атмосферу своих фильмов. Предмет перестает быть реквизитом и становится самостоятельным участником действия. Через движение, деформацию и взаимодействие объектов Шванкмайер создает абсурдные и сюрреалистические образы, отражающие темы страха, подавления, желания, памяти.
Принцип отбора материала для исследования строится вокруг анализа фильмов, в которых объектная анимация играет ключевую роль в формировании художественного языка произведения. В исследование включены как короткометражные, так и полнометражные работы режиссёра с начала творческого пути до 1990-х.
«Tichý týden v domě» («Спокойная неделя в доме»), реж. Ян Шванкмайер, 1969
Принцип рубрикации исследования основан на разделении работ Шванкмайера по категориям предметов и материалов, что позволяет рассматривать объектную анимацию как систему художественных образов.
[1] бытовые предметы
[2] продукты питания
[3] детские игрушки
[4] пластичные материалы
[5] кости и чучела животных
Выбор текстовых источников основывается на работах по истории анимации, также важную роль играют интервью режиссёра, в которых он говорит о значении тактильности, материальности и бессознательного в своем творчестве.
Ключевой вопрос исследования: каким образом объектная анимация Яна Шванкмайера превращает привычные бытовые предметы в самостоятельных персонажей и носителей эмоционального и символического значения?
Гипотеза исследования заключается в том, что объектная анимация является не просто художественным приёмом, а основой его авторского визуального языка. Именно через материальность предметов, их тактильность и «оживление» режиссёр создает ощущение тревоги, абсурда и сюрреалистической реальности. Привычные вещи в его фильмах теряют свою утилитарную функцию и становятся выражением скрытых психологических состояний, превращаясь в полноценный инструмент визуального повествования.
[1] бытовые предметы
Особенностью объектной анимации Яна Шванкмайера является превращение привычных бытовых предметов в самостоятельных участников действия. Вещи перестают быть пассивными объектами окружающего мира и приобретают характер и эмоции.
(анимация — «Spiel mit Steinen» («Игра с камнями»), реж. Ян Шванкмайер, 1965)
«Я никогда не называю себя анимационным режиссёром, потому что меня интересуют не анимационные техники или создание полной иллюзии, а оживление повседневных предметов».
Ян Шванкмайер
«Spiel mit Steinen» («Игра с камнями»), реж. Ян Шванкмайер, 1965
Через анимацию предметов Шванкмайер разрушает привычное восприятие реальности и создает ощущение скрытой жизни.
«Picknick mit Weissmann» («Пикник с Вайсманном»), реж. Ян Шванкмайер, 1968
«Tichý týden v domě» («Спокойная неделя в доме»), реж. Ян Шванкмайер, 1969
«Tichý týden v domě» («Спокойная неделя в доме»), реж. Ян Шванкмайер, 1969
Шванкмайер создает ощущение, что любые предметы способны ожить в любой момент. Благодаря этому привычный мир превращается в пространство абсурда.
«Hugh Cornwell: Another Kind of Love» («Другой вид любви»), реж. Ян Шванкмайер, 1988
«Zánik domu Usherů» («Падение дома Ашеров»), реж. Ян Шванкмайер, 1980
«Мне нравятся вещи, прошедшие через руки человека. Вещи, к которым прикасались. Такие вещи наполнены эмоциями, способными проявиться при определенных, крайне деликатных обстоятельствах. Я коллекционирую такие предметы, окружаю себя ими и в итоге воплощаю эти „фетиши“ в своих фильмах».
Ян Шванкмайер
«Možnosti dialogu» («Возможности диалога»), реж. Ян Шванкмайер, 1982
«Mužné hry» («Мужские игры»), реж. Ян Шванкмайер, 1988
«Анимация — пока единственный способ вдохнуть жизнь в неодушевленные предметы».
Ян Шванкмайер
«Něco z Alenky» («Алиса»), реж. Ян Шванкмайер, 1987
[2] продукты питания
В объектной анимации Шванкмайера еда теряет ассоциацию с комфортом и домашним бытом, превращаясь в источник тревоги, телесности и абсурда. Режиссёр подчеркивает физическую природу материалов: текстуру, мягкость, влажность и создает ощущение материального, почти физического присутствия фильма.
(анимация — «Něco z Alenky» («Алиса»), реж. Ян Шванкмайер, 1987)
«Я лучше вообще никогда ничего не буду снимать, чем буду соответствовать общепринятым нормам».
Ян Шванкмайер
