Концепция
Первые фантастические моменты в японской анимации можно считать появились в авторской работе Сигэдзи Огино “В день сто лет спустя” в 1931 году. Нам показывают, как сила науки вернула мистера Огино в этот мир, хотя он должен был погибнуть во время войны. Он оказывается в 2032 году и отправляется на Марс на космическом корабле. Возможно, обычному зрителю не сразу будет понятно, что происходит, так как текст на кадрах на японском языке, но присутствует специальный механизм-шкаф, который представляет из себя некоторую машину времени с указанием чисел и года, и вот она перемещает мистера Огино в будущее.
А в 1961 году выходит вторая авторская японская анимация “Плюс 50000 лет”, в которой человек размышляет о будущем: какой будет транспорт, как мы будем управлять роботами, как роботы будут нам помогать в жизни, как будет выглядеть общество и как с помощью компьютеров будем решать споры. Хоть анимация простая, но заметны черты ориентации на то, что будет далеко потом.
Таким образом, эти два авторских произведения начали размышления о роботах, транспорте, космических кораблях, механизмах в фантастике анимации Японии.
Фрагмент из анимации Сигэдзи Огино, «В день сто лет спустя», 1933 г.
Фрагмент из анимации Синъити Судзуки, «Плюс 50000 лет», 1961 г.
Следовательно, была выбрана тема визуального исследования, так как хотелось побольше рассмотреть, как в японской анимации, аниме и фильмах начался тренд на фантастические изобретения: роботов, киборгов, космические исследования и корабли; и как в японской анимации появились мехи, пилотируемые роботы-защитники Земли.
Для исследования надо бы уточнить, что под роботами будут подразумеваться изобретения, которые запрограммированы на некоторые цели, и киборги. Киборгами могут быть люди с механическими частями внутри тела, дающие им сверхспособности, и могут быть роботы по подобию человека, но внутри запрограммирована “душа” данного человека. В тексте космическими кораблями являются механизированные летающие в космосе объекты, которые вмещают более одного человека или целую группу людей; и у которых есть определенные отсеки для разных конструктивных целей. Однако будут ещё приведены примеры транспорта будущего, и некоторые космические корабли в аниме и фильмах не функционировали в космосе, но летали в небе.
В Японии “меха” подразумевают то, что является роботом и может управляться извне, поэтому в более обычном понимании в данной работе мы подразумеваем, что “меха” - это гигантские роботы, пилотируемые внутри одним человеком и имеющие запас ракет или бомб. Они могут носить разное оружие, экипировку, щиты, могут ходить по Земле, летать в небе и в космосе, собираться из несколько пилотируемых роботов, здесь простор фантазий разный, но главное остается то, что гигант “меха” управляется внутри пилотом.
Для исследования были отобраны визуальные материалы с уточнением этой специфики и из японского аниме 1960-1979 гг. жанра фантастики, куда входят ТВ-сериалы, фильмы и спец-эпизоды. В основном рассматривались первые эпизоды сериалов, так как в некоторых аниме на их основе строится всё дальнейшее понимание произведения, и рассматривались главные и важные персонажи и механизмы.
Рубрикация построена хронологически, где сначала будет посмотрено первое появление роботов и их причины на примерах сериалов “Астро Бой” и “Железный человек No28”, затем в общем будут показаны добрые и злые роботы, их спецификация. В следующем разделе посмотрим на некоторые типы космических кораблей через интересные и важные примеры. Кульминацией исследования будет затрагивать “меха” аниме, как и почему они появились впервые в “Мазингере Зет”, как они дальше развивались и как "Мобильный воин Гандам" в конце 70-х собрал в себя лучшее из жанра фантастики и “меха”. В конце работы будут подведены итоги.
Текстовые источники выбирались самые яркие и подходящие для исследования и объяснения специфики роботов, космических кораблей и “меха” в Японской анимации.
Ключевым вопросом визуального исследования является вопрос: можно ли созданных роботов, космических кораблей и “меха” в аниме отнести к размышлению о механизмах будущего?
Гипотеза визуального исследования состоит в том, возможно ли, что наработки по фантастики 1960-1970-х повлияли на последующие десятилетия и сделали некоторую базу, классику произведений.
Роботы
Первым роботом-киборгом в аниме считается герой Могучий Атом, или Астро Бой в английском понимании, созданный Осаму Тедзукой в манге в 1952 году, а в аниме появился в 1963 году.
Действие вселенной Могучего Атома происходит в городе будущего, в 2000 году, где роботы-андроиды живут вместе с людьми и помогают им. Главный герой был создан учёным доктором Тэммой, чтобы заменить умершего сына Тобио, погибшего в автокатастрофе. Атом был создан по образу и подобию сына, доктор общался с ним, как с настоящим сыном, но вскоре понимает, что робот не заменит ему Тобио, поэтому отрекается от Астро боя и продает хозяину цирку. А дальше начинаются приключения Астро боя, как он осознает себя, борется с ненавидящими роботов людьми, вышедшими из-под контроля роботами или инопланетными захватчиками, находит друзей и семью.
Как можно заметить в 1 серии аниме, для одушевления Атома доктор использовал электрический разряд из катушек, как это происходило с Франкенштейном в фантастическом романе Мэри Шелли.
Тем самым, Астро бой показывает размышления в 1950-60-х на город будущего, киборгов, роботов, но в более детском ключе, так как более округлый дизайн Астро боя делает его ближе к ребенку, защитнику маленьких и героем.
Осаму Тэдзука, обложка манги «Могучий Атом», 1951 г. | обложка аниме «Астро Бой», 1963–1965 гг. | обложка фильма «Могучий Атом: Герой космоса», 1964 г.
Осаму Тэдзука, фрагменты из 1 серии аниме «Астро Бой», 1963–1965 гг.
В том же году начинает выходить аниме "Железный человек №28". Оно рассказывает про то, что военные для сохранения Японской Империи решили тайно разработать супероружие к концу Второй мировой войны. Профессор Канэда на успешной 28 попытке создает огромного робота с возможностью дистанционного управления, однако война закончилась, а профессор умирает от сердечного приступа. Робот переходит по наследству десятилетнему сыну профессора - Сётаро, и вместе с роботом главный герой начинает вести борьбу с преступностью и вражескими роботами.
После Второй мировой войны Японии запрещено было иметь свою армию, поэтому было понятно желание автора создать некоего робота-защитника Японии. Также можно заметить, что робот направлен на защиту будущего, нового поколения, так как старое поколение уходит.
Тем самым, Могучий Атом и Железный человек №28 задают тренд на фантастическое аниме в начале 1960-х для детей с роботами и киборгами, помогающие людям.
Мицутэру Ёкояма, обложка к аниме «Железный человек № 28», 1963–1965 гг. | плакат к манге «Железный человек № 28», 1956 г.
Мицутэру Ёкояма, фрагменты из 1 серии аниме «Железный человек № 28», 1963–1965 гг.
В японской анимации 1960-1970-х можно выделить разные типы роботов, это:
- Добрые роботы, андроиды, киборги, обычно являющиеся главными героями. В случае с киборгами, они были созданы из-за смерти реального человека и воодушевлены в него;
- Помощники добрых роботов и главных героев;
- Злые роботы, в большинстве случаев обезличенные, так как выполняют только нападающую функцию;
- "Злодеи недели", по сути те же самые злые роботы, но в сериальности аниме они меняются каждую неделю и бывают разными по дизайну.
В некоторых аниме можно ещё увидеть обезличенных роботов, которые просто выполняют бытовые функцию.
После Могучего Атом появляются добрые роботы-киборги: Восьмой, Кассян, и в 1973 году появляются киборги девочки - это волшебница Лимит и Хани, которыми могут менять свою внешность и становится старше.
В фильме "Киборг 009" 1966 года появляется целая серия разных киборгов с разными способностями: полет, отражение пульт, супер слух, стрельба ракетами из рук и пальцев, телекинез, супер сила и другие.
Фрагменты из аниме: Кадзумаса Хираи, «Восьмой», 1963 г. | 1973 г., Хироси Сасагава, «Новый человек Кассян» | Синдзи Нагасима, «Девочка-волшебница Лимит"| Томохару Кацумата, «Милашка Хани»
Юго Сэрикава, фрагменты из фильма «Киборг 009», 1966 г.
Впервые добрые роботы-помощники появляются в 1963 году в аниме "Могучий Атом", где Астро Бой помогает зарядить цирковых роботов, а они по-особенному спасают в конце зрителей цирка от пожара.
В фильме «Космические путешествия Гулливера» изображены добрые роботы инопланетяне, которые особо помощниками не являются, но становятся союзниками Гулливера, и вскоре мальчик спасет их родную планету от злого гигантского робота и армии роботов.
Осаму Тэдзука, фрагменты из 1 серии аниме «Астро Бой», 1963–1965 гг.
Ёсио Курода, фрагменты из фильма «Космические путешествия Гулливера», 1965 г.
В аниме «Радужный эскадрон Робина» мы видим именно команду роботов, которые вместе сражаются в космосе.
Про мальчика и большого робота, приходящий на помощь, рассказывается в аниме "Астрогангер". Здесь получается, что мальчик перемещается внутрь робота с помощью волшебного луча и возможно управляет им внутри, что могло быть некоторой предпосылкой к появлению "меха".
Фрагменты из аниме: Синъити Судзуки, «Радужный эскадрон Робина», 1966 г. | Ёсиката Нитта, «Астрогангер», 1972 г.
«Лайнер 0011 Адский пес, трансформируйся!» и «Новый человек Кассян» демонстрируют в качестве роботов-помощника главного героя - собак-киборгов, которые могут собираться и трансформироваться в пилотируемые самолеты.
Фрагменты из аниме: Toei Animation, «Лайнер 0011 Адский пес, трансформируйся!», 1972 г. | Хироси Сасагава, «Новый человек Кассян», 1973 г.
Особенным примером помощника главного героя считается Дораэмон котообразный робот, созданный в XXII веке и прибывший в XX век для помощи пятикласснику Нобите.
На протяжении всех серий Дораэмон помогает Нобите что-то починить с помощью восстанавливающего луча, куда-то успеть и полететь на маленьких пропеллерах, что-то вместе поделать, тем самым он становится детским помощником и выдумщиком разных занятий, что для детей крайне захватывающе.
Аниме и манга по Дораэмону стали очень популярны в Японии.
Фудзико Ф. Фудзио, фрагменты из аниме «Дораэмон», 1973 г.
Всё в том же "Астро бое" появляются плохие роботы, которые атакуют людей и сражаются с главным героем.
Возможно их появление в аниме связано с выпуском в 1954 году фильма "Годзилла", где гигантское мутировавшее существо атакует города, но в случае с аниме фантастики - гигантские роботы или гигантские мутировавшие роботы насекомых и существ сражаются с людьми и с главными героями. В основном они запрограммированы нести разрушения и больше ничего одушевленного.
По дизайну злых роботов можно разделить на обычный простой дизайн с минимальными деталями (примеры из аниме: «Астро Бой», «Железный человек № 28», «Космические путешествия Гулливера», «Новый человек Кассян», «Астрогангер»); и на проработанный дизайн, где большим насекомым, динозаврам, странным существам добавляют механизированные конечности и арсенал оружий (примеры из аниме: «Лайнер 0011 Адский пес, трансформируйся!» - насекомые, «Киборг 009»- что-то похожее на паука, «Новый человек Кассян» и «Астрогангер» - что-то схожее к птицам, «Огон Летучая мышь»- робот-рука, как пример необычного дизайна).
Фрагменты из аниме: «Астро Бой» | «Железный человек № 28» | «Космические путешествия Гулливера» | «Новый человек Кассян» | «Астрогангер»
