Как через обложки альбомов инди-групп прослеживается эмоциональный тон

1. Рурикатор
2. Концепция
3. Определение инди-музыки
4. DIY-идеология
5. Звуковые эффекты и их отражение на обложках 5.1. Реверберация и пространственные эффекты 5.2. Шум, пленка и зернистость 5.3. Цветовые искажения, VHS, глитч, color shift 5.4. Абстрактность, контрастность и overprocessed sound 5.5. Ретро-эффект, пленка, выцветание
6. Российские инди-группы и их обложки
7. Вывод

Один из моих любимых жанров в музыке — это инди. И из-за частого прослушивания инди-артистов обложки их альбомов стали для меня чем-то обычным, но недавно я решила обратить на них внимание и поняла, что все обложки отражают то, как звучат песни. Да, в этом и суть обложек — они итак должны отражать атмосферу песен, их звучание или же смысл альбома, но чем отличаются обложки инди-групп от остальных? Я заметила, что все звуковые эффекты по типу реверберации, vhs-эффекта, шума, компрессии — все находят отклик в обложках в виде визуального аналога.

Визуальное исследование будет посвящено раскрытию нутра обложек инди-групп, как цвет, композиция, фактура, символика, шрифт и остальные визуальные составляющие превращаются в продолжение музыки. Также в исследовании будут проанализированы “аналоги” звуковых эффектов, привычных инди-музыке, в обложках. Например, как реверберация находит отражение в альбоме “Cry” группы Cigarettes After Sex, а компрессия находит отклик в альбоме “Currents” группы “Tame Impala”. Также, помимо самих альбомов, у песен также есть свои собственные обложки, звучание которых мы также проанализируем и свяжем с визуальной составляющей.

Цветовая палитра — первый и самый прямой носитель настроения, поэтому не разобрать его значение на обложках нельзя. Цвет также передает эмоциональный тон музыки. Холодные серые, синие и пыльные оттенки чаще соответствуют мечтательному, меланхоличному и отстраненному звучанию. Теплые приглушенные тона как охра, бордовый, коричневый, потертое золото — передают мягкость, уют и создают ощущение, что в альбоме песни имеют “комнатный” звук. Конечно, не всегда цвета используются так, как звучит альбом: иногда группы специально выбирают противоположные звучанию палитры, чтобы передать главную мысль альбома.

Многие обложки выглядят так, будто сделаны на скорую руку и часто это так и есть. Ведь на появление инди-музыки сильно повлияла идеология DIY, которая зародилась еще с панк-рока и группы The Cure. Большинство обложек сделано вручную и на некоторых это сильно заметно: рисунки от руки, коллаж из разных фотографий и материалов и так далее. Также я заметила, что многие артисты, особенно одиночки, используют свои новые или детские фотографии, на которых еще остались потертости и зернистость. Это также коррелируется с всей инди-культурой, ведь в ней часто встречаются ностальгические песни, а обложки в виде старых фотографий только дополняют ощущение, что мы нашли пластинку на пыльном чердаке.

Сначала я разберу общие темы и обозначу направление визуального исследования. Затем проанализирую, какое у инди-музыки общее звучание, что объединяет всех инди-исполнителей. Затем я возьму несколько наиболее встречающихся звуковых эффектов в инди-музыке и найду их визуальные аналоги в обложках. На каждый эффект я подберу разные обложки и проведу связь между звучанием песни или альбома с визуальной составляющей обложки. Также я проанализирую обложки альбомов российских инди-групп, таких как Сова, Пасош, Электрофорез.

Главная цель визуального исследования — определить, как обложки инди-альбомов используют визуальные аналоги звуковых эффектов, чтобы передать эмоциональный тон музыки еще до прослушивания. Визуальные решения в обложках инди-групп это не случайность, а намеренные приемы в виде шума, зернистости слоистости, наложения, искажения, которые выступают своего рода эквивалентами звуковых эффектов. Через них слушатель может заранее считать настроение альбома и понять, хочет ли он его слушать.

У инди музыки есть много поджанров, но всех их объединяет независимость от мейнстрима, а также то, что она создается без коммерческого лейбла, продюсера и финансирования. Инди — это сокращение от английского “independent”, что значит “независимый”, и у него есть много поджанров: инди-рок, инди-поп, инди-фолк и так далее. И хоть все эти жанры отличаются между собой, все песни все равно звучат чем-то похожими друг на друга из-за создания их в домашней студии или же без специального дорогого оборудования. На это повлияла идеология DIY, которая появилась как причина возникновения панк-рока.

DIY расшифровывается как “Do It Yourself” что переводится как “Сделай Это Сам”, и эта тенденция породила жанр инди-музыки, которая в целом возникла в качестве альтернативы коммерческой поп-музыке. Из-за того, что авторы создают музыку, а, следовательно, и обложки к ней, своими руками, их творчество особенно выделяется. Песни могут звучать грязно, шумно, будто воспроизводятся на старой кассете, и эти звуковые элементы отражаются и на обложках.

Реверберация — это звуковой эффект, при котором звук многократно отражается от поверхностей, что придает ему глубину, объем и продолжительность звучания. При реверберации звук не повторяются, как в случае эхо, а наслаиваются друг на друга.

На обложке песни “Seven” группы Men I Trust есть явный эффект наложения. На обложке находятся три девушки в лесу, а их изображение раздвоено и наложено друг на друга, что создает эффект эхо. В самой песне также есть реверберация и в целом она звучит как будто издалека или даже из сна. А мягкая цветокоррекция и низкая контрастность передает ощущение дальности и плавающего звука, а легкое свечение имитирует отраженный звук в комнате.

Обложка этого альбома выглядит как что-то абстрактное. Я вижу в ней явный эффект выдержки и сильную цветокоррекцию. Свет очень рассеянный, как и сама песня. На обложке есть яркая цветная линия, как будто световая сделанная через выдержку, это визуальная аналогия реверберации: звук тянется, оставляет хвост и рассеивается. Также на обложке нет видимых границ, все в ней перетекает от одной формы в другую. от одного цвета к другому. Также и в треке: голос от высокого переходит в низкий и наоборот.

Обложка альбома “Souvlaki” группы “Slowdive” является фотографией группы, сделанной на пленку. Для сравнения звука с обложкой я возьму популярную из альбома песню “When the Sun Hits”. Обложка имеет эффект пленки и увеличенную зернистость, также и в песне есть эффект шума, будто звук также записан на пленку, но этот эффект слышен слегка. Также на обложке есть размытие, что усиливает глубину и выступает как аналог длинного шугей-реверба. У некоторых обложек в apple music есть анимированная версия и “Souvlaki” не исключение: остальные участники группы, стоящие сзади, приближаются и отдаляются. Получается эффект глубины, как и в песне, которую мы слышим через какое-то пространство.

Обложка альбома “DSU” будто быть выполнена мазками или же имеет очень плохое качество. Также на ней присутствует сильное пленочное зерно и подтеки, грязные текстуры. Все это сливается в одну шумную картину и очень связывается с звучанием альбома. Возьмем песню “After Ur Gone” — в ней в самом начале есть очень сильное искажение звука и вся песня звучит грязно и шумно.