Обложки «Metallica»
Рубрикатор:
- Концепция
- Дебютный альбом
- «Ride The Lightning»
- «Master Of Puppets»
- «… And Justice for All»
- «Metallica»
- «Load» и «Reload»
- «St. Anger»
- «Death Magnetic»
- «Hardwired…To Self-Distruct»
- Заключение
- Источники
Концепция
Всемирно известная музыкальная группа «Metallica» была создана в Лос-Анджелесе 28 октября 1981 года. „Metallica» , являющаяся одной из самых знаковых и влиятельных групп в истории хэви-метала, известна своими сложными композициями, яркими гитарными соло и мощными живыми выступлениями.
За четыре десятилетия своей творческой карьеры группа прошла путь от быстрого и жёсткого «рубилова» до авангардных рок-треков и «медляков», но так и не остановилась на чем-то едином, что и является одной из уникальных особенностей репертуара группы. Однако не менее любопытным было и становление визуального стиля группы.
«Металлика» на выступлении в Нюрнберге, 2006
В создании обложек принимали участие известные художники, иллюстраторы, сотрудничество с некоторыми из них продолжалось долгое время. Целью моего визуального исследования является анализ эволюции обложек группы, ее символики и образов, а также исследование контекста, в котором они формировались. Мне интересно понять, что стояло за созданием такого важного элемента, как обложка альбома, задающего тон и настраивающего слушателя.
При выборе визуальной составляющей исследования я в первую очередь буду опираться на значимость обложек, охватывающих разные периоды карьеры группы. Тем не менее передо мной стоит задача собрать все официальные студийные альбомы «Metallica» , включая юбилейные переиздания, спец-релизы, а также визуальные материалы для концертных записей, винил и CD-диски.
При поиске изображений мной будут охвачены, как официальные источники: сайты и социальные сети группы, так и издательские компании и любительские подборки, страницы фанатов и блоги, посвященные „Металлике“.
Обложки группы можно условно разделить на три типа: использующие иллюстрацию, фотографию или же элементы дизайна. Многие визуальные решения сочетают в себе мультидисциплинарный подход, что делает их многоплановыми и притягательными. Я рассмотрю их в хронологическом порядке, чтобы проследить, как менялась эстетика от релиза к релизу.
Дебютный альбом
Первый вариант обложки и названия дебютного альбома, 1983
Участники группы решили, что тайтл дебютного альбома должен отобразить не только музыкальный стиль, но и их менталитет и мировоззрение. Их первый альбом, вышедший в 1983, должен был нести довольно провокационное название «Metal Up Your Ass». По мнению самих участников музыкальной группы, столь жесткое название в совокупности с иллюстрацией Стивена Гормана должно было притянуть фанатов настоящего металла и, вместе с тем, отпугнуть „позеров“.
Однако американский лейбл звукозаписи «Megaforce Records» отказался выпускать дебютный альбом в столь агрессивном и провокационном виде, после чего тогдашний менеджер группы, Джон Зазула, привлек к созданию новой обложки фотографа Гэри Л. Херда. „Тогда-то Клифф и сказал, что хотел бы видеть на обложке кровавый молоток, — рассказывал Хэмметт“. [7]
Обложка альбома «Kill 'Em All», 1983
Гэри Л. Хёрд быстро принял идею: он сфотографировал тень от человеческой руки, тянущуюся за лежащим в луже крови молотком. Хоть новый визуал обложки и оказался более приемлемым, он все также содержал довольно открытый насильственный подтекст. Любопытно, что подобные пятна ещё появятся в оформлении одного из следующих альбомов.
Тогда бас-гитарист Клифф Бёртон сказал: «Знаешь, что? Да пошли эти чертовы дистрибьютеры, мы просто должны убить их всех!», так дебютник «Металлики» обрел свое новое название «Kill ’Em All». [6]
Обложки синглов «Whiplash» и «Jump in the fire»
Отдельными винилами были выпущены две песни, в оформлении которых сохранялась общая стилистика альбома. Однако если «Whiplash» полностью повторяла обложку альбома — и использование фотографии, и расположение элементов, то „Jump in the fire» отличался техникой изображения. Его оформил Лес Эдвардс, британский художник, специализирующийся на иллюстрациях к научной фантастике и ужасам. Гоблин, в ярости выходящий из пламени, отражает энергичный характер песни.
Уже начиная с самых первых обложек, можно определить ключевые элементы, которые затем будут повторятся в каждой из них. Здесь зародился некий фирменный стиль Металлики: разрушение, жесткость, яркие акцентные цвета и, конечно же, их пока «плоское» лого, которое будет присутствовать на всех обложках без исключения.
«Ride The Lightning» 1984
Две версии обложки альбома «Ride the lightning», 1984
Название «Ride The Lightning» (со сленга: „Казнь на электрическом стуле“) появилось благодаря книге Стивена Кинга „Противостояние“, которую накануне записи альбома читал гитарист группы Кирк Хэмметт.
Данный альбом был выполнен в синем цвете, однако существует около четырехсот копий альбома, по ошибке напечатанных „Bernett Records» в зелёном цвете.
Центральным элементом обложки является электрический стул, который стал ярким символом несправедливости и борьбы за власть, о чем рассуждают исполнители в текстах песен альбома. На заднем плане изображено грозовое небо, которое усиливает столь мрачную и зловещую атмосферу, а также теперь объемный и динамичный логотип, стреляющий в центр композиции молниями.
Любопытно заметить, что логотип группы здесь служит не только мощным визуальным элементом, но является и напоминанием о том, что «Metallica» — это настоящая сила, с которой нужно считаться, а их музыка бросает вызов всем существующим нормам.
Обложка сингла «Creeping Death», 1984
Обложка сингла «Creeping Death» представляет собой загадочную картину Элвина Петти. Как сообщается, гитарист Кирк Хэмметт увидел картину в доме Петти и решил, что она идеально подходит для „Creeping Death». На ней изображен мрачный пейзаж в стиле фэнтези, а из контрформы деревьев и моста образовывается череп, будто предупреждающий об опасности. Цветовая гамма темная, что создает атмосферу страха и безысходности.
«Master Of Puppets» 1986
Обложка альбома «Master Of Puppets», 1986
К середине 1985 года Metallica была на подъеме, поэтому они смогли заказать обложку для своего грядущего третьего альбома у Дона Браутигама — художника, работавшего с Чаком Берри, Джеймсом Брауном и Стивеном Кингом. Дон сделал обложку всего за три дня, взяв за основу эскиз Джеймса Хэтфилда. Сцена очень похожа на Арлингтонское национальное кладбище, а руки в небе символизируют главную тему «Master Of Puppets» — манипуляции, будь то манипуляции со стороны военных лидеров в „Disposable Heroes» , злобных врачей в „Welcome Home (Sanitarium)“ или наркотиков в заглавном треке.
«… And Justice for All» 1988
Обложка альбома «…And Justice for All», 1988
Ещё до начала записи группа понимала, что преемник «Master Of Puppets» должен стать важным заявлением, поэтому требовалась мощная и запоминающаяся обложка. С этой целью менеджмент группы обратился к Роджеру Горману, основателю компании Reiner Design Consultants, а также его брату Стивену, который ранее создал обложку «Metal Up Your Ass». Группа и художники долго решали, каким будет образ — картиной или же фотографией, и было решено, что фотореалистичный стиль картины лучше всего передаст атмосферу и концепцию. Обложка визуализирует социальные комментарии заглавного трека. На ней изображена сдержанная и обнаженная Богиня Правосудия с деньгами, падающими с ее весов.
На концерте в Регенсбурге в 1989 г. обложка была воссоздана вживую, а в конце шестиметровая статуя Богини Правосудия рухнула под залп пиротехнических взрывов.
Обложки синглов «Harvester of Sorrow», 1988 и «One», 1989
Оба сингла из альбома были проиллюстрированы Брайаном Шредером, более известным поклонникам «Металлики» как Pushead. «Что можно сказать об обложке альбома „Harvester of Sorrow“ , кроме того, что это просто культовый момент в карьере Metallica? От футболок до синглов, работы Pushead стали неотъемлемой частью жизни группы. Ничто не говорит о „Металлике“ так, как творения Pushead» , — отмечает фанат. [3] Здесь продолжается тема правосудия, показанная с более мрачной стороны. Однако на руке, пробивающей череп, написано „надежда“, быть может, в этом заложен ободряющий смысл.
«Metallica» 1991
Обложка альбома Metallica, 1991
«Металлика» рассматривала разные варианты названия альбома, включая вариант «Five». В конечном итоге, группа решила пойти по принципу простоты и оставила альбом без названия. При оформлении конверта было решено придерживаться аналогичного принципа — обложка не должна была отвлекать внимание от песен. Эту идею воплотил в жизнь американский художник Дон Бротигэм — уже известный своим оформлением „Master Of Puppets». Змея была взята с флага Гадсдена и отсылала к вдохновленному американской войной за независимость тексту песни „Don’ t Tread On Me».
Интересный факт: в материале Rolling Stones эта обложка вошла в топ-50 худших музыкальных обложек. [4]
«Load» (1997) и «Reload» (1998)
Обложка альбома «Load», 1997
Эра арт-рока Металлики была отмечена самой противоречивой музыкой, самым противоречивым гардеробом и самыми противоречивыми работами. Внезапно самой большой группой металла стали авангардные блюз-рокеры с короткими волосами и в костюмах мафии, и они помещали мочу и сперму на свои альбомы. Неизменно эпатажный Андрес Серрано создал обложки для альбомов Load и Reload. На первой изображена бычья кровь, смешанная со спермой художника, а на второй — бычья кровь и его собственная моча. Судя по всему, всё это было идеей Кирка Хэмметта и Ларса Ульриха. Джеймс Хэтфилд, в свою очередь, назвал работу Лоада «издевательством» в одном из интервью.
Изменения отразились и на сигнатурном логотипе группы — он стал менее динамичным, тем не менее не утратив своей угловатости.
Обложки для синглов «Until It Sleeps», «Hero of The Day», «Mama Said», 1996 и «King Nothing», 1997
Отдельные синглы из двух альбомов объединены художественным решением — здесь появляются те самые пятна с обложки дебютного альбома. Целенаправленно была создана такая параллель или нет, но биологические материалы и кровь наводят на мысли о неслучайном совпадении. Обложки, созданные Энди Эйрфиксом, представляют собой рисунки для психологических исследований, известные как тесты Роршаха.
Линейка «Load» минималистична, используются лишь черный, белый и красный цвета.
Обложка альбома «Reload», 1998
Дизайны синглов из альбома «Reload» дают новый виток предшествующим обложкам. Они имеют ту же основу, но теперь полны цвета и драйва, а созданы путем наложения фотографий друг на друга через контрформу в виде пятна Роршаха.
Обложки к синглам «The Memory Remains», «Fuel», 1997
«St. Anger» 2003
Обложка альбома «St. Anger», 2003
Восьмой альбом, выпущенный в 2003 г., был сырым, громким и простым — а также ужасно спродюсированным и слишком длинным, если верить недоброжелателям. Тем не менее, эти основные ценности были воплощены и в обложке альбома, разработанной Брайаном Шредером. Это простая, но эффектная иллюстрация, изображающая сцепленный кулак, с использованием привлекающих внимание красного и оранжевого цветов. Изначально планировалось создать четыре различных цветовых варианта, напоминающих стиль поп-арта Энди Уорхола. Однако по тем или иным причинам эта идея так и не была реализована.
Обложки синглов «St.Anger», 2003 и «Frantic», 2002
Для доп. релизов использовалась общая работа, нарисованная Мэттом Махуриным. Она буквально олицетворяет название альбома — «Святой Гнев». Болезненные, жухлые цвета, сам стиль изображения вызывают неприятные ассоциации.
«Death Magnetic» 2008
Обложка альбома «Death Magnetic», 2008
«Death Magnetic» объединил в себе то, за что многие фанаты впервые полюбили группу: титанические гимны, прогрессивные баллады и ритм-гитару, объединенные под знаменем крутого названия. По словам Джеймса Хэтфилда, „Death Magnetic» „начинался как дань уважения людям, которые пали в нашем деле, например Лейну Стейли. Смерть — это как магнит: некоторые люди притягиваются к ней“. Дизайнерская компания Turner Duckworth представила это в виде гроба, окруженного грязевыми образованиями в форме магнитных волн.
На обложках этого альбома, оставившей в стороне причудливые иллюстрации и безумные дизайны, размещены фотоработы. В «The Day That Never Comes» основное внимание уделено крупному плану разгневанного мужчины, который, как мы можем предположить, является Джеймсом Хэтфилдом. Фотографией для обложки занимался Дэвид Тернер.
Параллель морщин и складок постельного белья
Обложка альбома «The Day That Never Comes» и «All Nightmare Long», 2008
«Hardwired…To Self-Distruct» 2016
Обложка альбома «Hardwired…To Self-Distruct», 2016
Обложка «Hardwired…» необычна и экспериментальна, напоминает современное искусство. Это композиция в ярких цветах из лиц четырех участников группы, созданная студией Herring & Herring.
Обложки синглов «Moth Into Flame», «Atlas, Rise!», «Now That We’re Dead», «Spit Out The Bone», 2016
Заключение
Обложки альбомов Metallica менялись вместе с их музыкой. Сначала, в 80-х, это были довольно мрачные и агрессивные изображения, часто с символикой смерти и разрушения, отражая их скоростной трэш-металл. Затем, в 90-х, их стиль стал концептуальнее и сложнее, с появлением абстрактных и символических картинок, отражающих изменение их музыки в сторону более тяжёлых и авторских композиций. В 21 веке Metallica продолжали экспериментировать, используя современные визуальные стили, но при этом сохраняя свою уникальную идентичность. В целом, эволюция обложек отражает творческое развитие группы и их постоянные поиски новых звучаний.
Metallica.com: официальный сайт группы Metallica [Электронный ресурс]. — URL: https://www.metallica.com/ (дата обращения: 23.11.2024).
Metallica. Discogs [Электронный ресурс]. — URL: https://www.discogs.com/ru/artist/18839-Metallica (дата обращения: 23.11.2024).
Ultimate Metallica. Favorite cover art Metallica singles and EPs [Электронный ресурс]. — URL: https://ultimatemetallica.com/favorite-cover-art-metallica-singles-and-eps/ (дата обращения: 23.11.2024).
Rolling Stone. Worst Album Covers [Электронный ресурс]. — URL: https://www.rollingstone.com/music/music-lists/worst-album-covers-1235044141/trick-daddy-www-thug-com-1235045225/ (дата обращения: 23.11.2024).
Metbash. The story behind Metallica and Justice for All album cover [Электронный ресурс]. — URL: http://metbash.ru/2019/03/the-story-behind-metallica-and-justice-for-all-album-cover/ (дата обращения: 23.11.2024).
О чем поет Metallica: разобрали лирику в альбоме Kill’Em [Электронный ресурс]. — URL: All https://dzen.ru/a/YDpQQnMvPH9ieSrV (дата обращения: 23.11.2024).
ИСТОРИЯ ОБЛОЖКИ АЛЬБОМА METALLICA ‘KILL ‘EM ALL’ [Электронный ресурс]. — URL: https://vk.com/wall-5864395_50071 (дата обращения: 23.11.2024).
