Символика орнаментов Густава Климта: декоративность в живописи
«Кто хочет узнать обо мне как о художнике, должен внимательно изучать мои картины и пытаться узнать из них, кто я такой и что я хотел».
Густав Климт
Густав Климт. Рыцарь, фрагмент фриза Стокле. 1905 — 1909
Рубрикатор
1. Концепция 2. Орнамент на аллегорических картинах 3. Орнамент на портретах 3. Орнамент в монументальной живописи 4. Заключение 5. Источники изображений
Концепция
Орнамент — это декоративный элемент из повторяющихся частей, которые образуют узор, в нем присутствует ритм и упорядоченность.
Искусство орнамента является очень древним, он возник в эпоху палеолита и имеет множество символов и тонких смыслов. Орнамент был актуален во все времена. Например, период эклектики, который предшествовал стилю модерн, был наполнен историческими орнаментами. В эпоху нового стиля орнамент предстает принципиально иным. Исследователи модерна отмечают, что орнамент стал неотъемлемым элементом, играя роль не только декоративного элемента, но и средства выражения.
«Орнамент модерна не украшает, он сам украшение. Его аппликационная функция становится самоцелью. Он не украшает; украшение само оказывается автономным художественным образованием. Орнамент модерна — не орнамент на предметах, он орнаментализирует предметы».
Райнер Грюнтер
Мне стало интересно понять, как орнамент трансформировался в искусстве, какие у него были источники вдохновения и значения, поэтому за основу визуального исследования взяла работы Густава Климта, так как они отличаются особой декоративностью и экспрессией.
Густав Климт принимал активное участие в создании и развитии Венского Сецессиона, общества, где рождался австрийский модерн, освобожденный от диктата академизма. Именно поэтому Климт стремился идти собственным путем и пробовать новые методы и подходы к визуализации. Художник новаторски стал помещать на свои произведения искусства орнамент, который усиливал эмоциональную глубину и подчеркивал тематическую значимость.
Безусловно, невозможно отождествлять живописное произведение с орнаментом, композиция не дает полной симметрии и не характеризуется применением строгого повторения определенного раппорта. Суть в том, как в живописи использовались принципы, которые были типичными для построения орнамента.
«Чрезвычайно важным является то обстоятельство, что модерн начинается с орнамента».
Дольф Штернбергер
Стиль Климта сформировался в мультикультурной Вене. Художники-модернисты черпали вдохновение в широких пластах культуры, им было интересно все: теории психоаналитиков, открытия в медицине, литература, дизайн, музейные экспонаты. Творчество Густава Климта впитало все эти влияния, благодарна чему работы наполнились символами.
Визуальный ряд разделен на три категории: аллегорические картины, портреты и монументальная живопись, чтобы выявить закономерности методов и подходов в определенном жанре.
В ходе исследования, чтобы определить отсылки в картинах Густава Климта, были найдены и проанализированы источники вдохновения орнаментов, их символические значения, а также проведен сравнительный анализ орнаментов на работах художника.
Орнамент на аллегорических картинах
Первое, к чему обратился Густав Климт в своей живописи было искусство древности. Он часто посещал Венский музей истории искусства, изучал репродукции на бумажных носителях, благодаря чему на картинах встречаются отсылки к искусству Древней Греции, Египта и Ассирии. Более того, художник использовал образы для орнаментов из античных и библейских мифов, но только делал это совершенно иначе, чем его предшественники.
Густав Климт. Афина Паллада. 1898 / Неизвестный автор. Эгида Афины Лемнии Фидий. 451 до н. э.
Густав Климт уделял особое внимание орнаменту, который дополнял мифологический сюжет. За основу образов художник брал древнегреческие статуи и барельефы.
Неизвестный автор. Пир Ашурбанипала. 645 — 640 до н. э. / Густав Климт. Юдифь и Олоферн. 1901
На полотне «Юдифь и Олоферн» стилизованные виноградные лозы, фиговые деревья и чешуйки имитируют ассирийские рельефы дворца Сеннахирима. Это изящная и тонкая отсылка Климта к личности Олоферна.
Густав Климт. Юдифь II. 1909
Климт создает ощущение беспокойства, напряжения и динамизма через обилие разных контрастных форм на платье у героини. Сложный дизайн ткани состоит из вытянутых динамичных фигур: треугольников и прямоугольников. Ярко оранжевый фон со спиралевидным паттерном усиливает впечатление восточного великолепия.
Густав Климт. Даная. 1907 — 1908
Миф о Данае рассказывает о желании, красоте и эросе. Но героиня древнегреческого мифа не просто отсылка к древнему миру, а трансформация образа Данаи. До Густава Климта художники всегда изображали его более завуалированно, но он показывает героиню на пике чувственности и наслаждения.
Золотой орнамент, при помощи которого передан дождь, не совсем абстрактен, Зевс предстанет как каскад разнообразных форм, напоминающих хромосомы.
Густав Климт. Даная, фрагмент. 1907 — 1908 / Увеличенное изображение бластоциды. 2015
На покрывале расположен орнамент из символов, напоминающих микенский орнамент, однако это не заимствование из древнего искусства. В 2010 году Американский биолог опознал в этих загадочных символах бластоцисты — клетки, которые формируются после оплодотворения.
Откуда Густав Климт мог знать об этом? Художники, врачи, дизайнеры и другие взаимно обогащали друг друга знаниями из разных областей в Вене. По воспоминаниям Берта Цукеркандль, известного арт-критика, Густав Климт попросил её мужа Эмиля Цукеркандль, врача, прочитать научные лекции для художников. И на одном из таких сборов он показал увеличенное изображение бластоцистов. Именно так эти образы перенял художник в орнаменты своих работ.
Густав Климт. Адам и Ева. 1916 — 1918
Картина с Адамом и Евой является единственной с библейским содержанием в творчестве Климта. Ноги Евы усыпаны красочными анемонами, символом плодородия. Позади нее находится шкура леопарда, которая является символом необузданной любви, а также связана с менадами, спутницами Диониса из греческой мифологии.
Густав Климт. Поцелуй, фрагмент. 1907 — 1908 / Неизвестный автор. Мозаика в интерьере Сан-Витале, Равенна. 546 — 547
Образный мир Густава Климта расширялся не только благодаря отсылкам к Древнему миру и современности. Модерн, будучи романтически настроенным направлением, часто засматривался на средневековое искусство. И Климт, как яркий представитель модерна, не оставался в стороне от этого влияния.
Например, в базилике Сан-Витале в Равенне Климт увидел золотые византийские мозаики. Он понял, что золото может быть сутью и плотью картины. Вдохновившись средневековыми мозаиками Климт начал использовать золото и мелкие детализированные прорисовки в своих орнаментах.
Густав Климт. Поцелуй. 1907 — 1908
Творчество венского мастера было посвящено любви, жизни и смерти в большей степени. Именно через женские образы Климт доносил самые глубокие идеи, которые закладывал в свои полотна. Он стремился проникнуть в тайну женственности.
Густав Климт. Поцелуй, фрагменты. 1907 — 1908
Золото придает полотну мистический и трансцендентный эффект. На одеяниях возлюбленных Густав Климт изображает две контрастные фигуры: прямоугольники и круги, которые символизируют мужское и женское начало.
Алессандра Комими считает, что обилие символов в орнаменте Климта, подобно снам в толковании Зигмунда Фрейда, австрийского психолога и психоаналитика, является связующим звеном между сознательным и бессознательным.
Густав Климт. Надежда II. 1907 — 1908 / Густав Климт. Поцелуй, фрагмент. 1907 — 1908 / Густав Климт. Водяные змеи II. 1904 (переработана в 1906 — 1907)
«Круг — первый из всех возможных орнаментов — эротичен по своему происхождению. Первое произведение искусства, первый наскальный рисунок, созданный первым художником на стене пещеры, было вызвано желанием снять волнение. Горизонтальная линия — лежащая женщина. Вертикальная линия — мужчина, проникающий в неё…»
Адольф Лоос
Густав Климт. Надежда II. 1907 — 1908
Аллегорию надежды Густав Климт показывает через образ молодой беременной женщины. Ее плащ обильно украшен овальными формами на ярко-красном фоне. Эти яйцеобразные фигуры с золотыми деталями усиливают значение фигуры как символа будущей жизни.
Густав Климт. Водяные змеи I. 1904 — 1907
На полотнах «Водяные змеи I» и «Водяные змеи II» две стройные женские фигуры нежно прижимаются друг к другу. Они находятся в окружении множества биоморфных орнаментальных форм, заимствованными из растительного и животного мира.
Густав Климт. Водяные змеи II. 1904 (переработана в 1906 — 1907)
Густав Климт. Три возраста женщины. 1905
Символический круг жизни Густав Климт изображает через три фигуры: молодую мать, младенца и пожилую женщину. Они украшены разноцветными биоморфными деталями, которые олицетворяют создание и эволюцию человеческой жизни. Модернист демонстрирует контраст между старыми и молодыми с помощью цветов, заставляя зрителя задуматься о хрупкости и мимолетности человеческой жизни.
Фигуры женщин изображены на металлическом мерцающем фоне, который состоит из множества маленьких точек, напоминающих дождь. Этот эффект создает мистическую ауру.
Густав Климт. Смерть и жизнь. 1910 — 1911 (переработана в 1916)
Густав Климт. Смерть и жизнь, фрагменты. 1910 — 1911 (переработана в 1916)
На холсте заметно, что надежда меркнет, но жизнь, которую символизирует цветочный луг, продолжается. Смерт у Климта обретает форму и предстает в виде вытянутой фигуры в черном одеянии с крестами и кругами. Этот орнамент противопоставляется цветочной жизни. Глаза у людей закрыты в отличие от смерти, у которой зияют пустые глазницы. Климт сосредотачивается на внутреннем состоянии персонажей, так как для него это более трансцендентно.
Густав Климт. Дева. 1913
Красота и эфемерность является феноменом женского существования, именно поэтому в творчестве Густава Климта тема «роковой женщины» уступала место чувственной молодой девушке.
На женских одеяниях насыщенные оттенки обтекаемых фигур, линий и спиралей символизируют водоворот бесконечности и гармонии.
Густав Климт. Дева, фрагмент. 1913 / Густав Климт. Древо жизни, фрагмент. 1905 — 1909
Густав Климт. Надежда I. 1903 — 1904
Беременная женщина, смотрящая на нас, находится в шаге от ужасов, которые ждут каждого человека: болезнь, грех, бедность и смерть. Только тонкое голубое покрывало отделяет героиню от потустороннего мира. Климт искусно работает с орнаментом. Он изображает треугольники, которые являются символами проникновения, так как похожи на клетки организмов, а также звезды и золотые цветочные узоры, олицетворяющие женственность. Это аллегория говорит о том, что несмотря на тьму вокруг, героиня полна жизни и веры на светлое будущее.
Густав Климт. Серебряные рыбки. 1902 — 1903
В декоративно-прикладном искусстве художники стремились к имитации флуоресценции цветов на морском дне. Климт также пытался изобразить нимф и сказочных существ на своих подводных картинах.
На «Серебряных рыбках» художник обыгрывает фосфорный свет, излучаемый глубоководными организмами, с помощью сусального золота и серебра. Тела героинь покрыто орнаментом из матовыми точек, подобно чешуе форели.
Орнамент на портретах
Густав Климт. Портрет Адели Блох-Бауэр I, фрагмент. 1907 / Неизвестный автор, мозаики в базилике Сан-Витале, Равенна, Императрица Феодора. VI век
Портрет Адели Блох-Бауэр вызывл фурор, так как был похож на тонкую ювелирную работу благодаря обилию золота и мелких деталей.
Орнамент, состоящий из золотых квадратов и кругов, напоминает роскошные мозаики в Равенне, которыми был очарован Густав Климт, а изящные спирали вдохновлены древним микенским искусством. Художник противопоставляет реалистичному портрету декоративные золотые поверхности, пытаясь создать впечатление византийских икон.
Неизвестный автор. Амулет уаджет. 525—332 годы до н. э. / Густав Климт. Портрет Адели Блох-Бауэр I, фрагмент. 1907
Заостренные треугольники с изображением глаза напоминают египетские украшения.
Густав Климт. Портрет Фридерики Марии Беер. 1916.
Женские портреты, созданные Густавом Климтом после 1910 года, а также более ранние, отличаются особой декоративность, однако художник уходит от геометрии в сторону органических элементов, часто цветочных.
Кроме того, в поздних женских портретах в орнаментах появляются азиатские мотивы. Климта вдохновляли китайские и японские ткани и фрески.
Густав Климт. Дама с веером. 1917
Густав Климт. Портрет Элизабет Ледерер (Портрет баронессы Элизабет Бахофен фон Эхт), фрагмент. 1914 — 1916 / Густав Климт. Портрет Фридерики Марии Беер, фрагмент. 1916.
Густав Климт. Портрет Элизабет Ледерер (Портрет баронессы Элизабет Бахофен фон Эхт). 1914 — 1916
Густав Климт. Танцовщица (Портрет Рии Мунк II). 1916 — 1917 / Густав Климт. Портрет Евгении Примавези. 1913 —1914
Густав Климт. Подруги II. 1916 — 1917
Густав Климт. Портрет Иоганны Штауде. 1917 — 1918 / Мальта Альберс. Материал блузки для ля отдела моды Wiener Werkstätte. 1910
Материал блузки Иоганны Штауде был создан выпускницей Венской школы искусства и ремесел «Blätter» для отдела моды Wiener Werkstätte. Климт для усиления эффекта синего орнамента использует контрастный оранжевый на фоне.
Густав Климт. Портрет Эмилии Флёге. 1902 — 1903
На портрете ближайшей спутницы Климта Эмили Флёге автор декорирует платье с помощью струящихся элементов, тем самым превращая фигуру в стройное рыбоподобное существо.
Густав Климт. Портрет Меды Примавези. 1913
Зеленый ковер, на котором стоит героиня, украшен пастельными цветами, порхающими птицами, которые напоминают восточноазиатские образы.
Орнамент в монументальной живописи
Густав Климт. Древо жизни. 1905 — 1909 /Густав Климт. Упоение. 1905 — 1909 / Густав Климт. Рыцарь. 1905 — 1909 / Густав Климт. Ожидание. 1905 — 1909
Центральным мотивом фриза дворца Стокле является раскидистое «Древо жизни». Стилизация дерева с завитками вдохновлена византийским каноном формы.
Густав Климт. Древо жизни, фрагмент. 1905 — 1909
Форма спиралей была заимствована из сада виллы Олеандр на озере Аттер, а также на них изображаются соколы, глаза Гора, цветы и деревья, вдохновлённые античной и византийской коллекцией Стоклетов.
Густав Климт. Рыцарь, фрагменты. 1905 — 1909
«Рыцарь», восседая на троне, украшен акантом, растениями с острыми и колючими листьями. Композиция полностью состоит из геометрических фигур: квадратов, треугольников и кругов, поэтому кажется математически спроектированной.
Густав Климт. Ожидание, фрагмент. 1905 — 1909
Ожидание является завершением «Древа жизни», художник вдохновляется египетскими изображениями, показывая верхнюю часть тела танцовщицы анфас. А декоративный головной убор и украшения напоминают узоры Венской мастерской.
Густав Климт. Бетховенский фриз, Враждебные силы, фрагмент. 1902
«Бетховенский фриз» — это цикл картин, подготовленных к XIV выставке Венского сецессиона, которая была посвящена композитору Людвигу ван Бетховену.
Женские фигуры, покрытые орнаментом змеиной кожи, олицетворяют болезнь, безумие и смерть, а также чудовище Тифон образует группу враждебных сил.
Густав Климт. Бетховенский фриз, Искусство. Райский хор и объятие. 1901 — 1902
Влюбленная пара иллюстрирует слова Фридриха Шиллера «Этот поцелуй всему миру» в финале стихотворения «Ода к радости». Герои окружены декоративной цветочной поляной и золотой оболочкой, украшенной символами солнца и неба.
Густав Климт. Бетховенский фриз, Искусство. Райский хор и объятие, фрагменты. 1901 — 1902
Заключение
Визуальный язык Климта наполнен отсылками разных культур и эпох, начиная от древнего мира и заканчивая современностью.
На аллегорических работах Густав Климт через женские образы размышляет о таких вечных темах: жизнь и смерть, а благодаря символизму орнаментов усиливает их глубину и значимость.
В портретном искусстве Густав Климт совмещает импрессионистические и геометрические методы, а также как представитель модерна делает изображения декоративными и стилизованными. Его героини становятся частью орнамента, который добавляет антуража, однако они сохраняют чувственность за счет эффекта натуралистичности в проработке лица и рук.
В монументальной живописи Густава Климта воплощаются важнейшие черты стиля модерн: ассоциативность образа, символизм, выраженная декоративность, двухмерность изображений и плавные узоры.
Густав Климт оставил неизгладимый след в истории искусства, оказал значительное влияние на его формирование во всем мире, так как своими стремлениями освободиться от академических стандартов и выразить идеи через передовые формы вдохновлял художников и развивал новый стиль.
Кортунова Н. Д. Модерн. Климт, Гауди, Муха. — АСТ, 2021. — 160 с. (дата обращения: 01.05.2024)
Карез Патрик Климт. Эпоха и жизнь венского художника. — Молодая гвардия, 2019. — 704 с. (дата обращения: 01.05.2024)
Обухов Г. Г. Краткий словарь терминов изобразительного искусства. — М.: 1961 (дата обращения: 01.05.2024)
Лоренц Н. Ф. Орнамент всех времен и стилей. — М.: Эксмо, 2010. — 296 с. (дата обращения: 01.05.2024)
О чем молчат картины // Synchronize URL: https://online.synchronize.ru/art/greatartists (дата обращения: 01.05.2024)
Любое искусство эротично // LIVEJOURNAL URL: https://sergeyurich.livejournal.com/304671.html (дата обращения: 01.05.2024)
Климт «Портрет Йоханны Штауде». // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/JgXBRiaD-BqnKA (дата обращения: 01.05.2024)
«Поцелуй» и «Три возраста» // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/VwVxRmubtdtFhg (дата обращения: 01.05.2024)
Климт и Символизм — Часть 3// Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/FgUh_BS8pvmIvA (дата обращения: 01.05.2024)
Женские портреты Климта // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/1AVx5J6ikW-Gyw (дата обращения: 01.05.2024)
Климт Портрет Мяды Примавеси // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/xAWhIjhRbU_t6A (дата обращения: 01.05.2024)
Золотая фаза Климта // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/4wUxWenizTxkZA (дата обращения: 01.05.2024)
Поближе к «Юдифи II» Климта // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/vwVBy_MYuTwsUQ (дата обращения: 01.05.2024)
Климт и Символизм — Часть 1 // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/mwXBPuY8DGuRfA (дата обращения: 01.05.2024)
Девственница // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/9AXBXN41TVxAIg (дата обращения: 01.05.2024)
Увеличьте изображение картины Климта «Адам и Ева» // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/zwUxd01QoJyYLg (дата обращения: 01.05.2024)
Густав Климт и дворец Стокле // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/story/FQUhtDQVcrnvKg (дата обращения: 01.05.2024)
Роль орнамента в искусстве модерна. Живопись и графика // Smalto URL: https://www.smalto-mosaic.com/blog/rol_ornamenta_v_iskusstve_moderna_zhivopis_i_grafika/2017-01-04-23 (дата обращения: 01.05.2024)
Стокле фриз. Золотой рыцарь (фрагмент) // Артхив URL: https://artchive.ru/gustavklimt/works/283735~Stokle_friz_Zolotoj_rytsar'_fragment (дата обращения: 01.12.2023)
Афина Паллада (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Gustav_Klimt_045.jpg (дата обращения: 01.12.2023)
Эгида // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AD%D0%B3%D0%B8%D0%B4%D0%B0 (дата обращения: 01.12.2023)
Тайна причин падения величайшей империи древности и самого грозного и могущественного царя Ассирии // Культурология URL: https://kulturologia.ru/blogs/290723/56955/ (дата обращения: 01.12.2023)
Юдифь и Олоферн (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AE%D0%B4%D0%B8%D1%84%D1%8C_%D0%B8_%D0%9E%D0%BB%D0%BE%D1%84%D0%B5%D1%80%D0%BD_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9A%D0%BB%D0%B8%D0%BC%D1%82%D0%B0)#: ~:text=%C2%AB%D0%AE%D0%B4%D0%B8%D1%84%D1%8C%20%D0%B8%20%D0%9E%D0%BB%D0%BE%D1%84%D0%B5%D1%80%D0%BD%C2%BB%20(%D0%BD%D0%B5%D0%BC, %D0%BE%D1%87%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%8F%20%D0%B8%20%D1%82%D0%B0%D0%B9%D0%BD%D1%8B%20%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B3%D0%BE%20%D0%BD%D0%B0%D1%87%D0%B0%D0%BB%D0%B0. (дата обращения: 01.12.2023)
Judith II Salomè // Google Arts & Culture URL: https://artsandculture.google.com/asset/judith-ii-salom%C3%A8/pQFGVtPsNOmPlg?hl=ru&ms=%7B%22x%22%3A0.5%2C%22y%22%3A0.5%2C%22z%22%3A8.652440160861023%2C%22size%22%3A%7B%22width%22%3A4.588116061193031%2C%22height%22%3A1.2375000000000012%7D%7D (дата обращения: 01.12.2023)
Даная (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B0%D0%BD%D0%B0%D1%8F_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9A%D0%BB%D0%B8%D0%BC%D1%82%D0%B0) (дата обращения: 01.12.2023)
Бластоциста человека // Википедия URL: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%D0%91%D0%BB%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%86%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B0_%D1%87%D0%B5%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0_5-%D0%B5_%D1%81%D1%83%D1%82%D0%BA%D0%B8_%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B2%D0%B8%D1%82%D0%B8%D1%8F.jpg (дата обращения: 01.12.2023)
Адам и Ева (Климта) // Артхив URL: https://artchive.ru/news/712~Adam_i_Eva_Klimta_rjadom_s_Ljubovnikami_Kokoshki_v_Bostone (дата обращения: 01.12.2023)
Поцелуй (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%86%D0%B5%D0%BB%D1%83%D0%B9_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9A%D0%BB%D0%B8%D0%BC%D1%82%D0%B0) (дата обращения: 01.12.2023)
Сан-Витале // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0%BD-%D0%92%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%BB%D0%B5 (дата обращения: 01.12.2023)
Надежда II // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9D%D0%B0%D0%B4%D0%B5%D0%B6%D0%B4%D0%B0_II (дата обращения: 01.12.2023)
Надежда I // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9D%D0%B0%D0%B4%D0%B5%D0%B6%D0%B4%D0%B0_I (дата обращения: 01.12.2023)
Водяные змеи I // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%B4%D1%8F%D0%BD%D1%8B%D0%B5_%D0%B7%D0%BC%D0%B5%D0%B8_I (дата обращения: 01.12.2023)
Водяные змеи II // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%B4%D1%8F%D0%BD%D1%8B%D0%B5_%D0%B7%D0%BC%D0%B5%D0%B8_II (дата обращения: 01.12.2023)
Смерть и жизнь // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BC%D0%B5%D1%80%D1%82%D1%8C_%D0%B8_%D0%B6%D0%B8%D0%B7%D0%BD%D1%8C (дата обращения: 01.12.2023)
Дева // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:The_Maiden.jpg (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Адели Блох-Бауэр I // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82_%D0%90%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D0%B8_%D0%91%D0%BB%D0%BE%D1%85-%D0%91%D0%B0%D1%83%D1%8D%D1%80_I (дата обращения: 01.12.2023)
Уаджет // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A3%D0%B0%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D1%82 (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Фредерики Марии Беер // Артхив URL: https://artchive.ru/gustavklimt/works/3344~Portret_Frederiki_Marii_Beer (дата обращения: 01.12.2023)
Дама с веером (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B0%D0%BC%D0%B0_%D1%81_%D0%B2%D0%B5%D0%B5%D1%80%D0%BE%D0%BC_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9A%D0%BB%D0%B8%D0%BC%D1%82%D0%B0) (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Элизабет Ледерер (баронессы Элизабет Бахофен-Эхт) // Артхив URL: https://artchive.ru/gustavklimt/works/3345~Portret_Elizabet_Lederer_baronessy_Elizabet_BakhofenEkht (дата обращения: 01.12.2023)
Танцовщица (Портрет Рии Мунк II) // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82_%D0%A0%D0%B8%D0%B8_%D0%9C%D1%83%D0%BD%D0%BA_III#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: The_Dancer_by_Gustav_Klimt, _1916-17.jpg (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Евгении Примавези // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82_%D0%95%D0%B2%D0%B3%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B8_%D0%9F%D1%80%D0%B8%D0%BC%D0%B0%D0%B2%D0%B5%D0%B7%D0%B8 (дата обращения: 01.12.2023)
Подруги // Gallerix URL: https://gallerix.ru/album/Klimt/pic/glrx-2082224193 (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Иоганны Штауде // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82_%D0%98%D0%BE%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D1%8B_%D0%A8%D1%82%D0%B0%D1%83%D0%B4%D0%B5 (дата обращения: 01.12.2023)
Bluse der Wiener Werkstätte // Belvedere URL: https://sammlung.belvedere.at/objects/29857/bluse-der-wiener-werkstatte;jsessionid=46E613D97B7ED3F9B8D4242247F3A902 (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Эмилии Флёге // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82_%D0%AD%D0%BC%D0%B8%D0%BB%D0%B8%D0%B8_%D0%A4%D0%BB%D1%91%D0%B3%D0%B5 (дата обращения: 01.12.2023)
Портрет Меды Примавези // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82_%D0%9C%D0%B5%D0%B4%D1%8B_%D0%9F%D1%80%D0%B8%D0%BC%D0%B0%D0%B2%D0%B5%D0%B7%D0%B8 (дата обращения: 01.12.2023)
Древо жизни (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D1%80%D0%B5%D0%B2%D0%BE_%D0%B6%D0%B8%D0%B7%D0%BD%D0%B8_%28%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0_%D0%9A%D0%BB%D0%B8%D0%BC%D1%82%D0%B0%29 (дата обращения: 01.12.2023)
Упоение (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Klimt,_Stoclet_Fries,_Umarmung.jpg (дата обращения: 01.12.2023)
Ожидание (картина Климта) // Википедия URL: https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Gustav_Klimt_030.jpg (дата обращения: 01.12.2023)
Бетховенский фриз // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B5%D1%82%D1%85%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D1%84%D1%80%D0%B8%D0%B7 (дата обращения: 01.12.2023).
