Генерация изображений в стиле Эдварда Хоппера
[ИДЕЯ ПРОЕКТА]
Эдвард Хоппер, 1965 г., автор неизвестен
Эдвард Хоппер (1882–1967) — американский живописец и гравёр, один из главных представителей реализма XX века. Родился в Наяке, штат Нью-Йорк. Учился в Нью-Йоркской школе искусства, где испытал влияние европейского импрессионизма, но выработал свой узнаваемый стиль — лаконичный, сдержанный, с атмосферой одиночества и отчуждённости.
Хоппер прославился картинами, изображающими сцены повседневной американской жизни — кафе, вокзалы, улицы и дома. Его самая знаменитая работа — «Полуночники» (1942) (представлена слева), ставшая иконой американской культуры. Работы Хоппера отличаются кинематографичностью, вниманием к свету и тени, а также тонким психологизмом.
Его искусство оказало влияние на кинематограф (особенно на фильмы нуар), фотографию и поп-культуру XX века. Хоппер умер в 1967 году в Нью-Йорке, оставив значительное наследие в американском искусстве.
«Для меня самое главное — это чувство потока. Вы знаете, как прекрасно, когда ты путешествуешь.»
— цитата Эдварда Хоппера из тарктата «О чувствах»
Идея моего проект — это генерация изображений в духе Эдварда Хоппера, в которых отражена атмосфера тишины, света и внутреннего напряжения, свойственные Хопперу. С помощью нейросети я создал сцены, визуально и эмоционально близкие к хопперовским — пустые улицы, кафе в полутьме, фигуры в одиночестве, мягкий свет из окон, геометрия зданий. Эти изображения можно будет использовать как обложки книг, для постеров, афиш или как иллюстрации к рассказам и музыкальным альбомам. Мне близка эта эстетика — ощущение застывшего момента, в котором больше смысла, чем в длинной истории.
В перспективе вижу возможность коллабораций — с писателями, музыкантами, иллюстраторами. А ещё — создание онлайн-галереи с подборками сцен: современный взгляд на «Полуночников».
[ИСХОДНЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ — РЕФЕРЕНСЫ]
Основой для генерации стали стилистически целесообразные фрагменты ключевых работ художника.
Если анализировать живописный стиль Эдварда Хоппера, то, прежде всего, в глаза бросается особое внимание к состоянию человека в городской среде — персонажи Хоппера чаще всего изображены в изоляции, даже если находятся не в одиночестве. Он тонко передаёт отчуждение, эмоциональную дистанцию, внутреннюю замкнутость, словно подчёркивая, насколько одинок может быть человек в современной шумной городской реальности.
Характерный приём художника — использование резкого, часто неестественно жёсткого света, формирующего глубокие тени и акцентную геометрию пространства. Свет у Хоппера нередко напоминает театральный прожектор или кинокадр, высвечивающий фрагмент ключевой сцены и оставляющий остальное в полутени. Это создаёт не только визуальный контраст, но и ощущение эмоциональной напряжённости. Архитектурные формы в его работах сверх-чёткие: здания, окна, двери и стены образуют структурированную композицию, где каждая линия имеет вес, а пространство становится участником повествования.
Отдельного внимания заслуживает минимализм в деталях: художник сознательно избегает избыточной декоративности, сводя окружение к необходимому минимуму. Такое визуальное сдерживание позволяет сосредоточиться на главном — на эмоции, моменте, атмосфере. Именно в этих почти пустых интерьерах и безлюдных улицах особенно сильно чувствуется статичность хопперовского времени — это не просто момент, это остановленное течение жизни, мгновение между событиями, наполненное скрытым содержанием.
Цветовая палитра Хоппера, как правило, приглушённая, с редкими, но выразительными цветовыми акцентами. Он часто использует охру, кирпично-красные, серо-зелёные и синие оттенки, создавая настроение, одновременно теплое и тревожное. При этом привычные повседневные сцены — закусочные, заправки, вокзалы, окна жилых домов — у него приобретают почти драматическое звучание. Это драматизм без действия, где напряжение рождается из неподвижности.
[РЕЗУЛЬТАТИРУЮЩАЯ СЕРИЯ ИЗОБРАЖЕНИЙ]
В итоге удалось сгенерировать следующие изображения, визуально соответствующие стилистике Эдварда Хоппера:
Получившиеся изображения, по моему мнению, точно передают визуальную стилистику Эдварда Хоппера, описанную мной в предыдущем разделе, воссоздавая его характерные приёмы — изоляцию, молчаливую драму и напряжённую статичность. Одинокие фигуры людей погружены в размышления или ожидание, не взаимодействуют друг с другом, что подчёркивает атмосферу отчуждённости. Важнейшую роль играет свет: направленный, контрастный, он формирует композицию, выстраивает эмоциональный акцент и создаёт ощущение «остановленного момента». Пространство построено строго и геометрично — с чёткими линиями архитектуры, окон, рельс. Цветовая палитра приглушённая, с тёплыми и мягкими тонами, усиливающими чувство тишины и отстранённости. Эти работы получились не просто стилизованными под Хоппера — они передают его главное художественное качество: повседневность как внутреннюю драму, они глубоко погружены в его художественную систему, воспроизводя не только формальные приёмы, но и эмоцию его творчества: напряжённое молчание повседневности.
[КОД ПРОЕКТА И ДРУГИЕ НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ]
Код проекта, все исходные изображения для обучения, а также результат генерации можно найти по ссылке в облачном хранилище:
[ПРИМЕР ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ИЗОБРАЖЕНИЙ НА НОСИТЕЛЯХ]
