Музыка подростков. Как молодые авторы становятся кумирами своих ровесников

Подростки — это молодые люди, в среднем в возрасте от 13 до 19 лет. Этот возраст по-разному характеризуется различными исследователями, но все сходятся во мнение, что он достаточно сложен, потому что организм сильно меняется, появляются новые эмоции, чувства, и при этом часто увеличиваются амбиции и желание заявить о себе, которое некоторое реализуют именно в музыке

Несмотря на это долгое время музыкальная индустрия представляла из себя в основном взрослых и сформированных артистов, которые имели большой опыт и множество возможностей в создании песен. Однако с появлением интернета и развитием различных музыкальных площадок всё больше подростков начали делиться своим творчеством там, которое часто не уступает по звучанию и профессионалам сферы.

К сожалению, этот путь не всегда прост, не редки случаи давления или хейта начинающих артистов, из-за чего другие подростки могут побояться делиться и своим творчеством. Чаще всего это происходит из-за того, что подростковая музыка считается «простой» или «не профессиональной». Люди намеренно сравнивают их с уже успешными артистами из разных жанров, не понимая, что все с чего-то начинают. В работе представлены популярные сейчас музыканты, которые строили свою карьеру уже с подросткового возраста, чтобы как раз еще больше подчеркнуть нелепость подобных ненавистных высказываний.

В исследовании хочется посмотреть, как подростковая музыка менялась и развивалась с течением времени, вместе с изменениями в музыкальной индустрии. Также важным вопросом остается как получается так, что совсем молодые артисты уже становятся кумирами своих же ровесников, а зачастую и людей старше их.

Обоснование выбора темы заключается в личном интересе к ней, а также в желании проследить какие-то закономерности и тенденции в подростковом творчестве, выявить жанры, в которых они преимущественно работают. Помимо этого, интересно сравнить, как артисты создавали песни в подростковом возрасте, когда только начинали свой творческий путь, и какими они стали спустя годы, если, конечно, возраст артиста позволяет это сделать.

Принцип рубрикации информации заключается в хронологическом порядке и разделен на 4 блока — До 2000-х, 00-е до 10-х, 2017–2020 год, 2020–2023 год. Такое решение связано с ключевыми моментами, появления новых артистов, которые основаны в первую очередь на технологическом прогрессе и распространении интернета, а также различных социальных сетей в нем.

Отбор музыкантов в исследовании заключается в поиске популярных сейчас артистов, которые начинали свою карьеру и уже становились популярными в юном возрасте, а также, тех кто в данный момент обретает известность, благодаря своим песням.

Несмотря на то что большая часть популярных артистов уже были взрослыми, в XX веке присутствовало и небольшое количество подростков, которые обладали не меньшей популярностью по сравнению с опытными музыкантами.

Одним из первых подростковых артистов можно назвать Рики Нельсона. В своём творчество он вдохновлялся Элвисом Пресли, однако звучание его песен скорее более мягкое и плавное, со средним темпом. Они менее танцевальные, напоминают скорее балладу и намного сильнее погружают в романтичную атмосферу, которая пронизывает его творчество.

Песню A Teenager’s Romance (1957г) он выпустил в возрасте 17 лет. Это очень лиричная и спокойная композиция, похожая на рассказ истории любви. Она быстро стала хитом того времени. А самого Рики окрестили подростковым идолом.

Еще одна из самых известных его песен — это Stood Up, выпущенная в том же 1957 году. В ней намного сильнее чувствуется влияние рок-н-ролла и популярных представителей этого жанра того времени. Но при этом Рики работает в той же средней темпоритмике.

Если рассматривать его дальнейшее творчество, то оно очевидно росло вместо с самим Рики, а так же технологическими возможностями, однако узнаваемые черты остались. Это и средний темп песен, лиричность и характерное звучание рок-н-ролла, которое часто появляется даже в его последних альбомах в 80-х

Стиви Уандер — еще один музыкант, который начал свою карьеру в подростковом возрасте. Изначально он выступал под псевдонимом Little Stevie Wonder, так как начал свою карьеру всего в 11 лет.

Яркое звучание и сильный вокал Стиви точно повлияли на популярность его музыки.

В 1965 году в 15 лет он выпускает трек Uptight, которая обрела невероятный успех в чартах Billboard Hot 100 в разделах Pop и RnB. Если описывать ее звучание, то она похожа на что-то торжественное, парадное и очень оптимистичное, благодаря использованию духовых. В песне очень насыщенная инструментальная партия, особенно слышатся барабаны, которые не утихают на протяжении всей песни.

В возрасте 18 лет Стиви записывает песню For Once In My Life. Она отличается более экспериментальным музыкальным подходом, оставаясь такой же динамичной и насыщенной, как и остальные работы Стиви, при этом с более причудливым использованием духовых, которые здесь похожи на пение птиц. Общее настроение песни более романтичное и восхваляющее.

Конечно, последующее творчество Уандера еще ярче и отмечено множеством наград, но подобное начало пути и ранний успех в подростковом возрасте демонстрирует по истине его гениальность

2000-е стали переломным моментов в подростковой музыке. Появилось намного больше различных артистов, которые полюбились слушателям, однако многие из них были больше коммерческими проектами, чем музыкальным творчеством. Многие артисты вырастая полностью меняют свой репертуар, так как заданные рамки не отражают их действительный и творческий образ.

Как раз примерно в этот момент начало создаваться множество поп-культурных элементов для более молодой аудитории, в которую как раз входили подростки и пред-подростки. Это спровоцировало продюсеров и музыкальные лейблы больше работать с подростками, чтобы получать доходы и от такой аудитории. В конце 90-х зародились Boy Band, которые только набрали популярность в 00-х.

Компания Disney тоже подхватила тренд на подростковых артистов, запустив сразу множество музыкальных проектов-сериалов и фильмов у себя на канале.

Но несмотря на эту коммерциализацию, всё еще были и независимые артисты, которые занимались непосредственным своим творчеством и становились кумирами для подростков благодаря своим навыкам и стараниям.

ССЫЛКА НА Taylor Swift ССЫЛКА НА Fearless

Тейлор Свифт — одна из самых выдающихся и популярных современных певиц начала свою карьеру в 2006 году в возрасте 17 лет, хотя ее первая попытка выпускать музыку была уже в 14 лет.

Первые альбомы Тейлор записаны в жанре Кантри, на что отсылает ведущая гитара и фольклорные мотивы в музыке. Песни в нём звучат уютно и лирично, артистка словно рассказывает истории, как это и следует из жанра. Заглавная песня одноименного альбома Fearless это динамичная баллада, в мелодии которой даже есть рок-гитара, что не очень привычно для Кантри, но добавляет объема композиции. А композиция Love Story остается невероятно популярной и сейчас. Заедающий последний куплет, который подкрепленный четким нарастающим ритмом обеспечил невероятный успех песне. При этом все выдающиеся черты Тейлор, такие как лиричность и динамичность остаются.

Fearless побеждает на Гремми в номинации «Альбом года» , что мгновенно делает Тейлор невероятно известной 19-летней артисткой и популярной среди молодежи. Она становится Поп-айдолом, и в целом остается ей до сих пор

Даже в звучании первых альбомов прослеживается схожая структура, которая узнаваема с последующими. Композиционно песни очень походят между собой, и звучат актуально и сейчас. Тейлор уже тогда нашла свою собственную манеру подачи музыки и следует ей, оставаясь очень востребованной.

Сейчас песни артистки занимают ведущие позиции в мировых музыкальных чартах и она всё еще является кумиром для подростков, несмотря на то что сама уже таковой не является.

Jonas Brothers — это Boy Band группа, состоящая из 3 братьев Кевина, Джо и Ника. Их карьера началась в 2006 году, когда им было 19, 16 и 14 соответственно. После чего они попали в Disney и стали кумирами подростков именно благодаря участию в проектах там.

Музыкально их дебютный альбом It’s About Time альбом похож на поп-рок с простым, но запоминающимся звучанием, подкрепленный хорошим вокальными данными Ника и Джо. В целом это как раз то, что ассоциируется с Disney того времени.

Если говорить об их дальнейшем развитии, то в 2019 году они выпустили новый трек после долгого перерыва с 2010 года — Sucker, которая сильно отличается от их подросткового амплуа, хоть и не отходит от рок составляющей. Чувствуется что здесь больше ставка идет на мелодию, чем на вокал, как это было раньше, но при этом и она звучит выигрышно, с интересными хуками и бриджами

Майли Сайрус — выступала под псевдонимом Ханна Монтана с 2006 года в возрасте 14 лет

У нее был невероятно популярный подростковый образ, которому подражали и восхищались огромное количество подростков по всему миру, но к сожалению не сама Майли. Так как она в какой-то момент стала заложницей этого образа и все ждали от нее поведения Ханны Монтаны.

Один из первых ее альбомов выходит на обратной стороне диске с саундтреками Ханны Монтаны в 2007 году и называется Meet Miley Cyrus. Он представлял из себя более дерзкое, около панк-рок звучание и было намного мощнее, чем привычная многим поп музыка Монтаны, но в этом и его суть, чтобы показать разницу между реальность и вымышленным образом. В нём появляется некоторое загадочное звучание, которое будет всё больше увеличиваться и в итоге станет образом эпатирующим образом Сайрус к 2013 году со всеми известным Wrecking Ball

t.A.T.u. — русский дуэт, состоявший из двух девочек подростков — Лены Катиной (15 лет) и Юли Волковой (14 лет) на момент создания группы.

Девочки стали настолько популярными, что смогли попасть в международные чарты и покорить слушателей в Америке, Австралии и других странах. В России же они были действительно кумирами подростков.

Музыка группы представляла несколько протестную идеологию, несмотря то что они относятся к поп-музыке. Песня All The Things She Said стала одной из самых популярных их треков. Она звучит очень динамично и эмоционально А вокальные приёмы и барабанные партии подчеркивают драматичность песни.

One Direction — это Boy Band, собранный после X-фактора из 16-18 летних парней, которые после дебютного сингла What Makes You Beautiful стали невероятно популярны среди подростков, в особенности у девочек

Это классическая дэнс-поп музыка, которая начала распространяться в этот период. Яркие музыкальные решения и хуки в припевах точно обеспечили этой песне и непосредственно всей группе огромную популярность среди подростков.

Echosmith  — это небольшая группа, состоящая из братьев и сестры. Свою самую известную и непосредственно дебютную песню Cool Kids они выпустили в 2013 году, когда им было 14, 16 и 17 лет

Композиция быстро нашла отклик у подростков благодаря интересному звучанию, с применением гитарного и вокального эха, а так же простых, но запоминающихся инди хуков. В композиции присутствует случайность, постоянно появляются оторванные странноватые звуки, это немного отдает жанром lo-fi

Конечно важной составляющей песни является и ее текст, который отражает позицию многих подростков, то есть молодёжь может проассоциировать себя с ним.

I wish that I could be like the cool kids Cause all the cool kids, they seem to fit in

Сложно объяснить почему именно 2017 год выделен в данном исследовании. Однако действительно многие популярные сейчас артисты начали свою деятельность, выпустили дебютный альбом или трек именно в этот год. Предположу, что это связано с пиком популярности ютуба, его аудитория в эти года сильно выросла, потому что блогеры создавая различных контент привлекали на площадку всё больше и больше людей.

Начинающие музыканты и подростки на YouTube чаще всего делились своими каверами на уже популярные песни, но постепенно начали делиться и оригинальным творчеством и ряд артистов получили благодаря этому признание и хороший старт карьеры.

ССЫЛКА НА V ССЫЛКА НА Элегию

Polnalyubvi — это русская исполнительница в жанре дрим-попа с нотками фолка, чей дебютный альбом вышел в 2017 году, когда девушке было 17 лет. Звучание ее песен отдает холодом и чем-то загадочным и потусторонним, но при этом манящим. Благодаря этой самобытности, она очень быстро обрела популярность, преимущественно среди подростков.

Говоря от отдельных песнях, в альбоме Элегия Где ты? добавляет в музыку звуковые карты природы, какие-то потрескивания, которые погружают слушателя в таинственную и темную атмосферу. Композиция выстроена контрастно, в каких-то моментах происходит полное растворение в этом природном шуме, без других эффектов и инструментов.

ССЫЛКА НА dont smile at me ССЫЛКА НА WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?

Billie Ellish — одна из самых популярных современных артисток, которая начала свою карьеру в 15 лет и выпустила дебютный альбом в 16 лет. Ее жанр это скорее всего электропоп

Она стала целым культурным феноменом, которая обрела невероятную популярность за свою стильную музыку, которая подчеркивается визуальным образом.

Одним из первых треков по которым мир ее узнал стал Ocean Eyes, который отличается от дальнейшего творчества Билли, несмотря на то что в итоге вошел в состав дебютного альбома, он более спокойный и нежный, протяжный даже, при этом в нем присутствуют музыкальные приемы рандомизирования и эха, которые придают ему уникальное звучание.

ССЫЛКА НА Ocean Eyes

В дебютном альбоме dont smile at me звучание становится более загадочным, отстранённым, меланхоличным, при этом добавляя в композицию множество хуков, которые запоминаются слушателю. Несмотря но общее грустное настроение, здесь присутствуют яркие вспышки, которые добавляют трекам контраста. А в сочетании с прекрасным вокалом Билли, качество песен только улучшается.

Во втором альбоме WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? музыка становится более мрачной по сравнению с ее прошлыми работами, хоть и ранее описание яркие вспышки различных бриджей остаются. Они разбавляют треки и делают их более танцевальными и современными.

Самый большой накал мрачности и мистичности происходит в треке bury a friend который по словам артистки как раз и послужил вдохновением для всего альбома. Голос Билли немного модифицирован, как будто бы ее произносит другое существо, которое задает вопросы кому-то, а сама композиция песни выстроена с развитием, мелодия в припевах немного меняется и в ходе всей работы модифицируется в нечто иное.

ССЫЛКА НА Sunset Season ССЫЛКА НА Kid Krew

Conan Gray — это американский инди-поп исполнитель, которому TeenVogue дал прозвище — pop prince for sad internet teens

Свой дебютный альбом он выпустил в возрасте 18 лет, однако до этого успел выпустить еще несколько одиночных песен «Idle Town» и «Grow»

Его песни меланхоличны, эмоциональны, благодаря эху становятся чарующими и немного отстранёнными. Композиционно треки хорошо собраны, они музыкально развиваются, грамотно расставляя музыкальные акценты и барабаны, меняя намеренно звучание в определенные моменты. В целом, его музыка звучит очень современно и динамично, поэтому подростков она привлекает именно благодаря такому подходу.

ССЫЛКА НА Patched Up ССЫЛКА НА Space Cadet

Beabadoobee — это английская певица, которая начала карьеру в 17 лет и выпустила свой дебютный альбом в 18 лет

Она инди-рок исполнительница, поэтому звучание ее песен одновременно спокойно и динамично. Их можно охарактеризовать как проникновенные песни, в которых основным инструментом является гитара и сказочные мотивы с убаюкивающим звучанием, небольшим треском и глухими барабанами.

В альбоме Space Cadet звучание становится еще более динамичным, сказочность отходит на второй план, а на передний выходит электрогитара, которая создает большую глубину музыки, она становится более звонкой и яркой, помимо этого барабаны тоже стали звонкими. Всё вместе это создает более активные композиции, которые всё еще отдают некой сказочностью

Death Bed — один из очень популярных треков 2020 года, который был создан совместно по инициативе Powfu на основе работы Beabadoobee Оригинальный текст Coffee был написан артисткой еще в 2017 году, но не набрал такой огромной популярности, которая пришла с измененной мелодией.

Трек звучит отстранённо и нежно, с какой-то заботой и теплотой. Инструментально звучание похоже на барабаны и синтезатор, которые подняты на несколько децибел выше для создания такой не реальной атмосферы, как будто в каком-то потустороннем мире. Вдобавок в клипе кровать по лесу летает, атмосферно При это партии Beabadoobee мне нравятся намного больше, они звучат интереснее, чем реп Powfu и именно благодаря им трек всё же финально обрёл популярность.

ССЫЛКА НА Ready ССЫЛКА НА Free Time

Ruel — это австралийский певец, который выпустил свой дебютный альбом в 2018 году, когда ему было 16 лет и второй альбом в 17 лет. Основные жанры — Поп и R&B

Отличительной чертой его треков является насыщенность по структуре и вокалу, они очень плотно заполняют всю музыкальную дорожку. Еще, он использует в музыке много электроники и ритмических хуков, которые запоминаются слушателям. И вокально он хорош, в его музыке часто можно встретить высокие ноты, которые он с легкостью поет. Песни построены по такой классической R&B схеме, когда высокие ноты чередуют с низкими, расставляя ими акценты

Ray! — это молодая артистка, которой сейчас 16 лет. Она поет песни с 12 лет, однако тогда это был мультяшный образ, стоит конечно отметить в роли которого был создан хит — Перово

Сейчас, когда она выросла, ее музыка стала более загадочной и глубокой, она много экспериментирует со звучанием, добавляя множество эффектов такие как эхо, выдержка и растворение.

В одном из недавних треков Туман очень загадочная атмосфера и непривычное звучание с тресками и созданием эха у голоса, которое подкрепляется сильными вокальными партиями.

ССЫЛКА НА All the Thigs I Never Said

Tate McRae — это канадская певица, которая выпустила свой дебютный альбом в 2020 году в 17 лет. В данный момент ее трек greedy, выпущенный в 2023 году находится на 1 месте по прослушиванием в Spotify за последний месяц.

Говоря о ранних треках в дебютном альбоме Тейт создает очень ритмичные но при этом спокойные композиции, которые звучат очень современно, а жанр можно охарактеризовать как электроник дэнс-поп. Например песня all my friend are fake, она меланхолична и спокойна, вероятно даже больше грустна, но при этом бит всё еще достаточно танцевален и мелодия бриджа очень хорошо запоминается, становясь более активной на фоне всего остального трека

В более новых альбомах песни становятся всё более динамичнее, танцевальнее и громче, Тейт словно уходит от образа грустной девочки без друзей и показывает всем насколько она крута. Как например в greedy или exes

TikTok внёс большие изменения в музыкальную индустрию, так как благодаря ему, многие песни с легкостью становятся вирусными. Сейчас наверное это один из крупнейших медиумов для обмена быстрой информацией, в том числе и музыкой. Даже многие состоявшиеся артисты не могут обойтись без контента в TikTok, выкладывая туда короткие сниппеты, чтобы подогреть интерес к своему новому треку.

И подростки в этой соцсети также не остаются в стороне. Их авторский музыкальный контент всё чаще находит слушателей, благодаря алгоритмам соцсети и огромному количеству контента построенном на видео с наложенным на фон звуком.

Прошло не так много времени с появления TikTok, но уже сейчас можно выделить подростковых артистов, которые стали популярными именно благодаря ему. Однако проблемой становится феномен — артист одного хита, у многих исполнителей есть только одна популярная песня, а остальные не так привлекают внимание пользователей.

Ваня Дмитриенко — один из самых популярных молодых певцов в России сейчас. Он выпустил свой трек в жанре поп-рок Венера-Юпитер в 2021 году выложив его в TikTok. На тот момент ему было 16 лет.

Звучание песни немного меланхоличное, спокойное, рассказывающее историю. В мелодии четко слышно гитарные партии и звонкие барабаны, которые подчеркивают общее настроение композиции. При этом она звучит очень актуально и современно, а запоминающийся припев быстро смог привнести треку огромную популярность уже и вне рамок TikTok

ССЫЛКА НА Sour

Olivia Rodrigo — это американская певица, которая выпустила свой дебютный альбом Sour в 2021 году в возрасте 17 лет.

Альбом очень быстро стал популярным, благодаря TikTok и завирусившейся там композиции drivers license, которая покорила своим накалом эмоций и развитием композиции, когда Оливия после первого куплета замолкает, а в конце в срывается в проникновенный крик, момент которого собственно и стал таким популярным.

А песня deja vu начинается с какой-то детской мелодии, которая продолжается до самого конца трека. Она плавно перетекает в другую более спокойную мелодию, которая затем резко заменяется на более активную и дерзкую, отражая состояние героини, ведь в конце она и вовсе вновь срывается на крик

Одним из крупных достижений Оливии является создание саундтрека для фильма «Голодные игры. Баллада о змеях и певчих птицах» (2023) — can’t catch me now И эта песня тоже быстро обрела популярность в тиктоке, люди там называют его любимым саундтреком среди всех из Голодных Игр

Звучание держит в постоянном напряжении и усиливает трагичность истории под которую сделан саундтрек. Песня быстро разгоняется, привлекая запоминающимся текстом и мягкой мелодией доводя в итоге до высокой драматичной точки. На протяжении всей композиции слышится легкие гитарные партии и немного ломанные звуки, которые являются помимо прочего отсылкой на героиню фильма.

d4vd — 18 летний музыкант из Техаса, который начал делиться своим творчеством в жанре электроники и инди с 2021 года.

Благодаря соцсети TikTok в 2022 его песни Romantic Homicide и Here with me стали популярными и его заметили многие люди или артисты с которыми он начал выпускать коллаборации. Например с Holly Humberstone — Superbloodmoon

Что касается звучания он меланхолично и расслабленно, очень медленно и в некотором смысле романтично. В Here with me ведущими инструментами являются легкие барабаны и синтезатор, благодаря которым получается современное немного мистическое и грустное звучание.

Anthony Gargiula — 17 летний музыкант из Нью-Йорка, который записывает небольшие ролики в TikTok и YouTube с каверами на различные популярные песни, а так же исполнение авторских композиций

Одной из самых популярных его песен является Impossible выпущенная в 2023 году, главная ставка которой сделана именно на вокале Энтони, а мелодия лишь дополняет его. Исполнитель очень эмоционален и искренен в музыке благодаря чему привлёк большое количество фанатов, преимущественно конечно подростков.

Stephen Zanchez — музыкант из Калифорнии, которому было 18 на момент выпуска песни Until I Found You, которая стала невероятно популярной в TikTok

Своим мотивом песня напоминает старые рок-н-ролл композиции, как например песни Рики Нельсона или даже Френка Синатру. Общее настроение у трека загадочное, Стивен поёт с надеждой и проникновенностью, параллельно играя на электро-гитаре, создавая еще большее впечатление, что музыка схожа с 60-годами.

Таким образом в ходе исследования становится понятно, что с каждым годом количество молодых интересных артистов становится всё больше и больше. В этом им помогают и социальные сети и большее количество возможностей (покупка аппаратуры или посещение музыкальной школы)

Подростки не боятся экспериментировать со звучанием музыки, искать себя и свой образ, меняться, если им что-то надоело, это делает их уникальной часть музыкальной индустрии. В целом положение подростков изменилось с тех кто подстраивается под музыкальные каноны созданные до них, до тех кто может и сам создать новые каноны и придумать крутую актуальную музыку, которую будут слушать такие же подростки, как и они. Это мы видим по распространению независимых артистов, создающих что-то уникальное, отличающее их от других и узнаваемое

И в некотором смысле произошел круговорот подростковых музыкантов, так как изначально такие артисты как Рики Нельсон и Стиви Вандер занимались музыкой ради самой музыки и творчества. В 2000-х многие подростки стали заложниками коммерческих музыкальных проектов. А сейчас подростки вновь более свободны в своём творчестве, даже больше чем раньше, так как и возможностей стало больше.

В заключении хочется кратко упомянуть и факторы популярности, которые не связаны со звучанием музыки, которым в основной части исследования не уделяется внимание. Однако это кажется важным. -Тематика песен, ориентированная на таких же подростков -Одно поколение, люди родившиеся в одно время намного лучше понимают друг друга, что их волнует и что нужно в данный момент -Техническая революция, раньше у подростков просто не было ресурса свободно поделиться своим творчеством -Поп-культура, которая ввела сама в какой-то момент ввела моду и популяризировала подростковые музыкальные группы