Глава 2: Как работает нелинейное повествование
«Мементо», Кристофер Нолан, 2000 г
Нелинейное повествование как художественный прием
Суть нелинейного повествования как художественного приема отражается в его названии. Это изложение сюжета произведения с нарушением прямой хронологической и причинно-следственной последовательности. Главное преимущество, которое имеет прием нелинейности, заключается в повышенной вовлеченности зрителя в происходящее. Само повествование представляет из себя загадку, за которой в большинстве случаев скрывается сюжетный поворот, имеющий наибольшую смысловую нагрузку произведения. Это отличается от того, как воспринимается простая линейная структура повествования, где зрителю достаточно просто наблюдать за последовательным развитием событий.
Нарушение хронологии может воплощаться по разному и служить достижению различных впечатлений и замыслов. Например, повествование может идти в обратной хронологической последовательности, а может дробиться на фрагменты, переставленные в хаотичном порядке. Инструментами для нарушения хронологии, как правило, служат флешбеки и флэшфорварды, встроенные в повествование с определенным смыслом.
«Мементо», Кристофер Нолан, 2000 г
Для нелинейного повествования также характерен прием мультиперспективы, при котором события излагаются от лиц нескольких персонажей, иногда перемешиваясь между собой в такой степени, что как такового цельного линейного сюжета нет. Часто это выглядит как несколько параллельно идущих сюжетных арок разных персонажей, которые могут отражать или контрастировать друг с другом.
The Last of Us Part II, Naughty Dog, 2020 г
В конечном итоге то, как нелинейность может быть применена зависит от цели ее использования. Этот прием может как усилить драматический эффект и улучшить понимание смысла произведения, так и не иметь никакого художественного веса и в худшем случае помешать пониманию сюжета зрителем и нарушить его целостность. В особенности если создатели пренебрегают использованием подсказок или якорей, которые будут намекать зрителю о том как ему стоит анализировать и оценивать подачу сюжета.
У нелинейности есть множество воплощений и путей применения, от самый понятных и примитивных, до упорядоченно хаотичных, где зрителю может быть непонятно до самого финала — а иногда и после — об объективной действительности происходящего в сюжете.
Так как нелинейность прием обширный и может быть применен по разному и для разных целей, их можно отделить друг от друга и разобрать каждый в отдельности.
Нелинейность в создании композиции произведения
На мой взгляд, один из основных способов выстроить сильную и сложную драматургию произведения — вложить смысл в композицию сюжета. И нелинейность подходящий прием для создания нетипичной сюжетной конструкции. Благодаря отсутствию привязки к последовательной хронологии, авторы могут создавать кольцевые, зеркальные или инверсионные композиции, делая акцент на определенном символизме и закладывая надсюжетные смыслы, связанные с порядком демонстрации эпизодов и событий.
Например, в фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво» прием нелинейного повествования играет большую роль в том числе с точки зрения композиционного построения сюжетных эпизодов. Тут используется кольцевая композиция, в которой история начинается и заканчивается одним и тем же эпизодом — стрельбой в кафе. Примечательная деталь здесь в том, что один из персонажей присутствующий в финальном эпизоде, погибает в середине фильма, и по хронологии финальный эпизод происходит раньше, чем его смерть. Однако для зрителя возвращение к началу в финале с все еще живым персонажем, воспринимается как хороший и обнадеживающий конец.
«Криминальное чтиво», Квентин Тарантино, 1994 г
Также ярким примером где нелинейность идет с акцентом на композицию, является фильм Кристофера Нолана «Помни». Данная картина представитель инверсионной композиции, в которой события идут в обратном хронологическом порядке. Благодаря использованию структуры от конца-к-началу, мы постоянно сталкиваемся сначала с последствиями действий, а затем с их причиной. Такая связь прослеживается как между каждым из эпизодов на протяжении всего фильма так и, — что более значимо для сюжета, — между первым и финальным эпизодом. Мы видим результат — убийство главным героем человека — а затем только в финале понимаем, почему он это сделал.
«Мементо», Кристофер Нолан, 2000 г Сцена в начале фильма/Сцена в конце фильма
Нелинейность для погружения в историю
Нелинейность во многих случаях способствует более углубленному погружению в произведение нежели чем с привычной сюжетной структурой. Оно дает возможность ставить зрителя на место фокального персонажа, в случаях, когда перед нами развивается сюжет с ненадежным рассказчиком. Также в контексте игр, нелинейное повествование часто связано со свободой действий игрока в отношении поглощения информации при исследовании игрового мира, что дополнительно вовлекает и погружает его в сюжет как непосредственного участника, а не стороннего наблюдателя.
Один из наиболее грамотных и работающих, на мой взгляд, способов погрузить зрителя в историю и максимально приблизить его к главному герою — способ в уже упомянутом фильме Кристофера Нолана «Помни». По словам самого режиссера, одной из главных целей при построении сюжета в инверсионном порядке было поставить зрителя на одно место с главным героем, чтобы их чувства в начале каждого эпизода были идентичны — ни главный герой, ни зритель, не понимают, что происходит, что за персонажи окружают героя, как он оказался в той или иной ситуации. Так, авторы дают зрителю прочувствовать персонажа и понять каким он воспринимает мир из-за проблем с памятью.
Нелинейность как элемент построения сюжетной загадки
Зачастую авторы решают использовать нелинейное повествование, чтобы создать дополнительный пласт загадки, суть которой кроется в укрытии или заведомо ложной подаче информации под неправильным углом. Здесь идет игра на ожиданиях зрителей, привыкших к определенным шаблонам, что позволяет им обманываться, если они излишне доверяют тому, что им показывают авторы.
Нелинейность позволяет укрывать значимую информацию или извращать ее, запутывая зрителей, так как они получают ее в неверный момент. Так, например, привыкшие, что показанные рядом эпизоды будут напрямую связаны друг с другом, зрители могут обманываться в своих умозаключениях. На этом можно грамотно сыграть и создать ошеломительный эффект в момент, когда завеса тайны спадает и зритель понимает, что его специально заставили поверить в недостоверную картину происходящего.
«Вечное сияние чистого разума», Мишель Гондри, 2004 г
В фильме «Вечное сияние чистого разума» нелинейное повествование используется чтобы перемешивать воспоминания главного героя и его настоящее так, чтобы зритель не понимал объективную реальность и истинную связь между происходящими событиями. Нам далеко не сразу дают понять, что воспоминания героя здесь это то, от чего он желает избавиться, и что практически все эпизоды с Клементиной — его девушкой, — это стираемое им прошлое.
«Вечное сияние чистого разума», Мишель Гондри, 2004 г
Так, первая сцена в фильме, в которой главный герой знакомится с Клементиной, на самом деле происходит после показанного развития их отношений. На момент их первой встречи герой уже забыл девушку, но мы как зритель считаем это воспоминанием о том, как они познакомились вплоть до момента когда правда не раскрывается. Так зрителю показывается не совсем правдивое положение вещей, за счет искаженного порядка событий.
И хоть сама история не концентрируется на некой тайне или загадке, ее таковой делает манера, в которой фильм предстает перед зрителем.
Нелинейность для раскрытия персонажей
Один из самых распространенных способов внедрить нелинейное повествование в сюжет, по моим наблюдениям, это использовать его ради раскрытия персонажей при помощи флешбеков или создания параллельных сюжетных линий для каждого героя. Зачастую когда нелинейность включается в произведение только ради подробного и красочного раскрытия персонажей, главной целью не является запутать зрителя или внести повествовательную загадку, напротив, это служит инструментом для погружения в контекст и углубленного понимания персонажей.
Зачастую прошлое героев демонстрируется для объяснения мотиваций, причин их действий и поведения. Внедрение флешбеков в повествование может как нарушать общую линейность небольшими вставками, так и идти как полноценная сюжетная арка, для объяснения предыстории перед продолжением сюжета в настоящем времени. Способов использовать флешбеки множество и это крайне распространенный и понятный во многом прием.
Также привычно для многих и разделение фокала между несколькими персонажами. Так мы можем наблюдать за развитием разных героев, арки которых иногда могут даже не пересекаться между собой, и быть объединенными одной идеей, посылом или символом. Множество сериалов, фильмов и игр разных построено на этом приеме.
The Last of Us Part II, Naughty Dog, 2020 г
Например в игре The Last of Us Part 2 нелинейность применена для раскрытия обеих главных героинь в той последовательности, в которой это произвело бы наибольший драматический эффект. Сначала мы проходим историю с точки зрения Элли, но затем, в определенный сюжетный момент, откатываемся назад по времени и проходим сюжет от лица Эбби — врага Элли. Здесь можно увидеть яркий пример того как нелинейность в первую очередь, присутствует в качестве приема для полноценного раскрытия персонажей и донесения главной мысли заложенной в сюжет игры. Примечательно также то, на каком моменте дробится история — стоит Элли встретить Эбби, которую игрок воспринимает как врага, как в этот же момент мы перемещаемся в новый фокал назад во времени.
The Last of Us Part II, Naughty Dog, 2020 г
