
В IVIII веке Французский двор диктовал строгие правила, определяющие дресс-код в зависимости от сезона, времени суток и обстоятельств. Мария-Антуанетта любила моду, посвящала ей время, внимание и значительные расходы, и часто руководствовалась своими правилами, чем шокировала публику. Так, королева Франции начала носить первой многие предметы гардероба, которые повлияли на дельнейшее развитие моды.
Каждую неделю Мария-Антуанетта заказывала около 7 новых платьев, 18 пар перчаток в соответствии с этикетом, и 4 новых пар обуви.

ГАРДЕРОБ
Она была первым потребителем кутюра, не носила платья дважды, поэтому при ней происходила почти ежедневная смена фасонов, изобретением которых занималась сама королева при помощи личной модистки — Розы Бертен. Но были и характерные особенности нарядов 18 века: гипертрофированные гротескные формы, низкие декольте, металлические корсеты и юбки на гигантских панье.

«Над её тщеславием смеялись, её искусством восхищались, но она была везде, она была необходима, она властвовала», — Анни Латур
В 1781 году Мария-Антуанетта вышла в неглиже — простое белое муслиновое платье, что считалось откровенным по тем временам. Позже неглиже стало публичной одеждой, а белье — самостоятельным предметом гардероба: нижнюю юбку, рубашку и чулки украшали лентами, воланами и кружевной отделкой.
Придворная художница Элизабет Виже-Лебрен в 1783 году изобразила королеву в неглиже, и в последствии получила негативную критику из-за слишком неформального наряда для королевы. Поэтому в том же году художница написала похожий портрет королевы с розой, но уже в официальной одежде.
Бантами, жемчугом, пряжками, расшитыми цветами и лентами декорировали и туфли, так как платья стали значительно короче и открывали ногу. Самая распространенная форма туфли — узкая с острым носком и изогнутом внутрь каблуком — «голубиная лапа», который зрительно сокращал длину стопы.
Вообще, рюши, кружева, буфы, драпировки, воланы, оборки, вышивки и банты использовались чрезмерно.
Чрезмерность выражалась и в ношении шейных аксессуаров. Так, королева сочетала одно ожиренье с другим, или «чокером» — атласные ленты под цвет платья, черные бархатные — «бархатки», кружевные или с декором в форме банта — «склаваж».
Одним из признаков эпохи правления Марии-Антуанетты также является пастораль, цветочные принты и пастельные цвета. Светские дамы переодевались в образы пастушек, как и их королева, которая значительную часть времени проводила в загородной резиденции Версаля, в Малом Трианоне.
ПРИЧЕСКА
Мария-Антуанетта состояла из противоречий: освободив придворных дам от корсетов, она ввела в моду гипертрофированность, гротеск и высокие сложные прически.
«…я не могу не затронуть тему, которую я слишком часто вижу в газетах: ваша прическа. Говорят, что она достигает 91 см в высоту со всеми перьями и лентами, которые все это держат! Вы знаете, я всегда придерживался мнения о том, что нужно умеренно следовать моде, и никогда не доводить ее до крайности», — Мария Терезия, мать Марии-Антуанетты, 1775
Начиная с 1775 года куафёром королевы стал Мсье Леонард, который ввел в моду «пуфы» — конструкцию из высоко поднятых волос с подушкой-подкладкой или металлическим каркасом. Пуфы были своеобразным стэйтментом: позволяли дамам самовыражаться от чувств влюбленности до политических позиций. В 1778 году Мария-Антуанетта предстала с пуфом «a la belle-poule», украшенным кораблём в поддержку французского фрегата, который участвовал в битве с англичанами. А в следующий раз с картофелем в волосах, для убеждения крестьян его выращивать.
С каждым годом пуф на голове становился все выше и выше. Так, однажды причёску Марии-Антуанетты разобрали и собрали заново: пуф был настолько высокой, что королева не могла пройти в дверной проем.
Такие сложные прически требовали больших временных затрат, и поэтому носились в течение нескольких дней или недель. Для сохранения пуфа дамы спали в шапках, а при ненастной погоде использовали калаш — большой складной капюшон.
Вместе с созданием на головке цветочных и фруктовых композиций, чрезмерном использовании в прическах лент, перьев, бантов, драгоценных камней и даже фарфоровых фигурок в моду вошло и припудривание волос пастельными оттенками, для придания необычного цвета, так появлялся знаменитый «Клубничный блонд» Марии-Антуанетты.
МАКИЯЖ
В XVIII веке царил культ молодости: написанные портреты не дают представления о пожилых людях, все выглядят практически на один возраст. И если шею и руки, которые могли поведать о возрасте, прикрывали чокерами и перчатками, то на лицо активно наносили декоративную косметику.
Где мода, там и макияж: королева Франции умела накраситься так, что повторить за ней хотела вся Европа. Мария-Антуанетта уделяла большое внимание уходу за волосами, кожей рук и лица, ежедневно используя шафран, куркуму, сандаловое дерево и прочее. В качестве декоративной косметики, для создания эффекта бархатной фарфоровой кожи толстым слоем наносили цинковые белила, а на щеки и область около губ — румяна.
С выбеленным лицом хорошо контрастировала мушка, привлекая внимание к определённым частям лица: глазам или губам. Мушка (от фр. mouche «муха») — искусственная родинка, различной формы — от формы круга до сердечка, изготавливаемая из тафты, бархата или кожи.
Во Франции разработали целый язык мушек. Так, мушка над верхней губой означала кокетство, у глаза — страсть, на щеке — согласие, под носом — разлуку.