Глава II. Символическая роль демона.
В этой главе визуального исследования рассматривается образ демона с точки зрения особенностей его сюжетной роли и символического значения в контексте привычного культурного нарратива и идентификации японского общества.
1. Внутренний конфликт
В нарративе японской анимации демонический образ часто предстает перед зрителем как метафора внутренней борьбы и нравственного конфликта главного героя, что позволяет двигать сюжет и способствует развитию персонажа. Одним из ярких примеров данного тропа является Акира из ремейка «Девилмен: Плакса» (2018). В оригинальной версии конфликт Акиры как одновременно протагониста и демона практически не раскрывался: главный герой, следуя канонам подросткового боевика, сражался со злодеями и постепенно развивал свои силы. В отличие от оригинала, где дуальность персонажа была лишь намечена, основной конфликт ремейка строится вокруг стремления Акиры сохранить свою человечность, несмотря на то, что внутри него живёт демон.
«Человек-дьявол: Плакса» (реж. Масааки Юаса, 2018)
Он борется не только с обычными демонами, но и с собственными тёмными инстинктами, находясь в постоянном противостоянии с демонической частью своей сущности. Акира отказывается исполнять роль, которую для него уготовил его друг Рё, насильно обративший его в демона.
«Человек-дьявол: Плакса» (реж. Масааки Юаса, 2018)
«Человек-дьявол: Плакса» (реж. Масааки Юаса, 2018)
Похожий троп с трикстером встречается в аниме «Магическая битва» и «Дандадан». В обоих произведениях главный герой оказывается одержимым демонической сущностью, на противостоянии с которой строится важная часть сюжета. Как и в «Девилмене», злодей вселяется в главного героя, но, в отличие от демона Акиры, в данных тайтлах демоны являются самостоятельными персонажами, которые активно взаимодействуют с героем и вступают с ними в диалог.
«Дандадан» (реж. Фуга Ямасиро, Абель Гонгора, 2024)
«Магическая битва» (реж. Пак Сон-ху, Юи Умэмото, Рёхэй Такэсита, 2020)
В «Магической битве» конфликт между Сукуной и Юдзи Итадори строится на контрасте их мотивации: злодей, желающий хаоса и разрушения, противопоставляется герою, стремящемуся к защите окружающих. Так и в «Дандадане» герой Окарун пытается подчинить себе силу демонической бабки, чтобы предотвратить её зловещие планы.
«Дандадан» (реж. Фуга Ямасиро, Абель Гонгора, 2024)
«Магическая битва» (реж. Пак Сон-ху, Юи Умэмото, Рёхэй Такэсита, 2020)
«Проклятие» главных героев выражается через изменение их внешних черт — человеческий облик персонажей сливается с внешностью демонов, которыми они одержимы.
«Дандадан» (реж. Фуга Ямасиро, Абель Гонгора, 2024)
Схожий конфликт персонажа появляется и в аниме «Клинок, рассекающий демонов». Героиня Незуко превращается в демона, но сохраняет человеческие черты. На этом строится как внутренний, так и внешний конфликт ее персонажа: она борется со своей демонической природой, пытаясь сохранить человечность.
«Клинок, рассекающий демонов» (реж. Харуо Сотодзаки, 2019)
«Клинок, рассекающий демонов» (реж. Харуо Сотодзаки, 2019)
«Берсерк» (реж. Наохито Такахаси, 1997-1998)
Огромный чёрный волк с демоническими чертами и заострённой акульей мордой появляется как внутренний голос Гатса, поощряющий его деструктивные желания и неконтролируемую ярость. Конфликт между Зверем Тьмы и Гатсом — это центральная метафора «Берсерка», представляющая борьбу между человеческой волей и ненавистью, где Зверь выступает в роли трикстера, которого герою необходимо преодолеть.
«Берсерк» (реж. Наохито Такахаси, 1997-1998)
Демон изображается как символ борьбы за идентичность: это осознание героем своей дуальности и борьба с внутренними противоречиями, что ярко иллюстрируется контрастными визуальными образами персонажа в его демонической и человеческой сущностях
Главный герой аниме «Последний Серафим», Юичиро, и Рин Окумура из «Синего экзорциста» обладают силой, наличие которой связано с демоническими способностями. Их конфликт заключается в борьбе между ненавистью и любовью: как и в предыдущих примерах, их стремление к разрушению сталкивается с необходимостью сохранять человечность.
«Последний серафим» (реж. Дайсукэ Токудо, Масаси Коидзука, Томокадзу Токоро, 2015)
«Синий экзорцист» (реж. Тэнсаи Окамура, Мамору Эномото, Тосимаса Куроянаги, 2011) // «Последний серафим» (реж. Дайсукэ Токудо, Масаси Коидзука, Томокадзу Токоро, 2015)
«Синий экзорцист» (реж. Тэнсаи Окамура, Мамору Эномото, Тосимаса Куроянаги, 2011)
2. Коллективное бессознательное
В аналитической психологии существует концепция коллективного бессознательного. Карл Юнг предположил, что в глубинах психики всех людей заложены не только врожденные инстинкты, но и универсальные архетипы — древние образы и символы, общие для всех культур. Эта теория была разработана для объяснения сходства тем и мотивов, встречающихся в мифологиях, религиях и традициях разных народов. Несмотря на критику за ее ненаучную и мистическую основу, концепция послужила вдохновением для многих произведений, в том числе, именно на данной концепции построен мир демонов в манге и в одноименной аниме-адаптации «Человек-бензопила».
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
Коллективное бессознательное в аниме раскрывается через демонических персонажей: все они появляются в Аду с единственной вещью — своими именами, каждое из которых связано с определённой концепцией или идеей. Демоны подпитываются страхом людей, ассоциированным с этой концепцией, и в зависимости от уровня этого страха получают свою силу. В связи с этим каждый из представленных дизайнов персонажей выступает как собирательный образ человеческого страха и внешне сочтает в себе его элементы, что делает их интересными для рассмотрения с точки зрения символического значения демонов в сюжете.
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
Начиная с более классического образа демона, демон страха летучей мыши — это антропоморфное чудовище с мышиной мордой, шерстяным телом и острыми зубами, что в целом делает его похожим на черта. Как внешне, так и по внутренней мотивации он устроен примитивно и представляет собой самый обыденный образ демона из представленных.
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
Следующие демоны поднимают экзистенциальные вопросы: первый олицетворяет страх перед вечностью, второй — страх перед будущим. Демон вечности, символизируя нечто бесконечное и постоянное, представлен в виде бесконечно разрастающегося комка плоти с множеством глаз, который увеличивается в размерах, ощущая человеческий страх. Тело демона будущего напоминает ветвистое дерево, покрытое подобием меха, с которого свисают лианы. Его образ в свою очередь отсылает к концепции древа будущего, символизирующего разветвление возможностей или нечто неведомое.
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
Дизайн Демона Призрака представляет собой образ плакучей ивы в цвету. Внешний вид этого демона отсылает к легенде о девушке, задушенной под ивой, чья душа вынуждена вечно скитаться под ее ветвями. Множество элементов дизайна отсылают нас к иве: длинные спадающие волосы, множественные руки, напоминающие корневую систему, цветы, украшающие его тело, перекликаются с цветами ивы. Дизайны демонов предстают в разных формах и размерах, но у всех у них есть схожий элемент в виде сверхъестественное телосложения.
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
«Человек-бензопила» (реж. Рю Накаяма, Масато Накадзоно, Тацуя Ёсихара, 2022)
3. Демоническое тело
«Уроцукидодзи. Легенда о сверхдемоне» (реж. Хидэки Такаяма, 1989)
В японской анимационной порнографии мужские тела представлены довольно ограниченным количеством типажей: гротескно демоническим или карикатурно слабым, комичным. В рамках визуального исследования важно проанализировать репрезентацию первого типа — демонического тела в аниме. Такие образы, как правило, изображаются сверхъестественно большими, с ярко выраженной мускулатурой и намеренно гипертрофированными фаллическими атрибутами, вроде многочисленных щупалец (тентаклей). Демон в подобном жанре становится воплощением агрессивного действия, вторгаясь в женское тело как с помощью фаллоса, так и его символических заменителей. Частично такая завуалированность объясняется тем, что подобные образы было гораздо легче отправить в прокат, не подвергнув фильм цензуре.
«Уроцукидодзи. Легенда о сверхдемоне» (реж. Хидэки Такаяма, 1989)
Демоническое тело можно рассмотреть на примере культового произведения в этом жанре — «Уроцукидодзи: Легенда о сверхдемоне». Этот эротический хоррор с элементами тёмного фэнтези повествует о трёх мирах — людях, демонах и полудемонах, — баланс между которыми нарушается с приходом мифического Сверхдемона, способного уничтожать и преобразовывать эти миры. Репрезентация подобных образов основывается на влиянии мужского взгляда, на который и опирается визуальный образ демона.
«Уроцукидодзи. Легенда о сверхдемоне» (реж. Хидэки Такаяма, 1989)
«Уроцукидодзи. Легенда о сверхдемоне» (реж. Хидэки Такаяма, 1989)
Демоническое в Японии подчеркивается сильнее, чем где-либо ещё, что неизбежно влияет на медиа. Кроме того, многообразие щупалец, гипертрофированных фаллосов и рогатых голов у демонов гораздо труднее изобразить в игровом кино, что является еще одной причиной, по которой подобные образы преимущественно появляются в хентае.
«Уроцукидодзи. Легенда о сверхдемоне» (реж. Хидэки Такаяма, 1989)
«Порнографическое аниме оказывается глубоко консервативным жанром по своей сути, предлагая мужчине-зрителю видение фантазийной самоидентичности, неразрывно связанной с потерянной традиционной культурой» (Нейпир С.) [1].
Полнометражное аниме «Печальная Беладонна», вдохновлённое книгой «Сатанизм и колдовство» Жюля Мишле, повествует о молодой крестьянке, ставшей жертвой насилия и предательства. В отчаянии, в поисках сил для мести, она заключает сделку с демоном-искусителем.
«Печальная Беладонна» (реж. Эйити Ямамото, 1973)
«Печальная Беладонна» (реж. Эйити Ямамото, 1973)
Образ дьявола в данной картине как сюжетно, так и визуально во многих сценах отсылает к фаллосу, что также возвращает нас к концепции доминирующего демонического тела. Через этот образ демон становится не просто антагонистом, а олицетворением инстинктивного начала, которое управляет человеческими страхами, желаниями и уязвимостью.
«Печальная Беладонна» (реж. Эйити Ямамото, 1973)
«Печальная Беладонна» (реж. Эйити Ямамото, 1973)
Вывод
Символическая роль демона в японской анимации варьируется от представления внутренних конфликтов до воплощения коллективных страхов и социальных проблем. Они также служат катализаторами развития сюжета, что позволяет авторам исследовать сложные темы и создавать многослойные повествования.
