Cloud rap является одним из наиболее характерных музыкальных жанров, возникших вместе с формированием ранних интернет-субкультур конца начала 2010-х годов. Его появление совпало с моментом, когда интернет перестал быть пространством потребления готовых медиа и превратился в среду, продуцирующую собственные эстетики, ритуалы и формы самовыражения.
Этот жанр изначально формировался как сетевая эстетика, в которой звук, визуал и способы самопрезентации артиста сливаются в единый облачный образ. Жанр рос в среде, где подростковая интернет-культура начала формировать свои собственные способы звучания. Tumblr, ранний YouTube и SoundCloud стали пространствами, через которые эта музыка распространялась, минуя привычные массовые каналы.
Со временем жанр перестал быть нишевым интернет-феноменом и стал полноценной культурной средой, предложившей новое ощущение звука. Cloud rap сформировал собственную атмосферу. Для жанра характерен мотив пустоты, неопределенности и городской изоляции. Подземные переходы, ночные улицы, неон, пустые магистрали, все это стало частью общей эстетики. Эти пространства существуют на границе между общественным и личным, они анонимны и лишены событийности. Поэтому они оказались созвучны звучанию cloud rap, который держится на ощущении распада, тумана и растворенности.
Тема выбрана потому, что визуальный ряд жанра неотделим от его эмоциональной природы, и исследование связи между пространством и звуком позволяет точнее понять, как формируется это настроение. Интерес представляет то, как конкретные урбанистические мотивы проявляются не через слова, а через звук. Этот жанр важен для понимания современной молодежной чувствительности. Он работает с ощущением одиночества, безвременья, растворенности в среде, и делает это средствами звука.
Отбор материала для исследования строится в соответствии с задачей выявить, каким образом звук cloud rap формирует пространственные образы и как эти образы сопоставимы с визуальными характеристиками подземных переходов и пустых улиц. В качестве звукового материала используются треки жанра, в которых пространственные характеристики звучания выражены наиболее отчетливо. При выборе композиций учитывается наличие реверберации, создающей эффект эха или удаленности, доминирование мягких синтезаторных пластов, формирующих атмосферу туманности, использование низких частот, создающих глубокое акустическое поле, а также медленный темп, вызывающий ощущение замедленного движения по городской среде. Важной характеристикой становится приглушенный и близкий вокал, который создает эффект непосредственного присутствия, а также многослойные сэмплы, напоминающие отраженные звуки, шаги, капли дождя или далекие голоса.
Визуальный материал подбирался по принципу соответствия звучанию. В основу попадали клипы и личные фотографии артистов.
Тема исследуется через структуру, основанную на воспринимаемых свойствах звучания и пространственном опыте, который эти свойства вызывают. Рубрикация выстроена по принципу поэтапного приближения к этому образу через ключевые компоненты звучания, от наиболее физически ощутимых до наиболее символических.
1. Как звуковые отражения формируют образ бетонного пространства 2. Ночной ритм и движение по пустому городу 3. Акустическая среда, определяющая атмосферу уличного воздуха и туманности 4. Вокальная дистанция и фигура человека в городском пространстве 5. Визуальная эстетика, закрепляющая пространственное восприятие звучания 6. Заключение
Ключевой вопрос исследования: Как звуковая структура cloud rap формирует у слушателя образ подземного перехода и пустой ночной улицы?
Гипотеза исследования: Звук cloud rap создает образ подземных переходов и пустых ночных улиц благодаря специфическим акустическим и тембровым решениям, которые воспроизводят резонанс, отражения и воздушную пустоту бетонных городских пространств. Медленный ритм, удаленный вокал делают переживание этого пространства телесным и эмоциональным, а не метафорическим. Поэтому визуальные образы тоннелей и пустых улиц в клипах не формируют этот смысл, а закрепляют и усиливают то, что уже встроено в само звучание жанра.
В жанре cloud rap постоянно используется реверберация. Это эффект, который имитирует отражения в реальных помещениях. В бетонных коридорах такие отражения жесткие, прохладные, многослойные, один и тот же звук в них появляется дважды. Сначала как прямой сигнал, потом как серия ослабленных копий. В музыке это выражается через длинный хвост реверберации, мягкий, но заметный echo delay, усиленный низко-средний диапазон и небольшую задержку начала реверба, которая создает иллюзию, что звук сначала ударяется о стену, а затем возвращается обратно.
В «WhiteBoyRick» Bones используется короткий, плотный реверб, звук не плывет и не растворяется, а будто ударяется о стену и мгновенно исчезает. Это создает эффект твердой поверхности, характерной для бетонного помещения. который формирует жесткую акустическую среду. Это эхо делает пространство трека более структурированным и напоминающим бетонный коридор.
Сам тембр ровный и низкий. Он не заполняет пространство, а резонирует в нем, как будто каждая фраза — это шаг. В «WhiteBoyRick» бетон слышен буквально телесно, трек звучит не мягко, с механической пустотой в каждом ударе.
Фрагмент клипа Bones — WhiteBoyRick, 2021 г.
Фрагмент клипа Bones — WhiteBoyRick, 2021 г.
В «Gatorade» пространство строится иначе, чем в его более мечтательных композициях. Это ранний Yung Lean периода "Unknown Death 2002", где cloud-звучание еще не сформировало воздушную туманность, а оставалось узким, холодным и камерным.
В "Yoshi City" отраженность пространства создается за счет характерного для раннего Lean сочетания мягких синтов и холодного, слабо окрашенного реверба. Реверберация не пышная, а тонкая и направленная, она формирует ощущение узкого, вытянутого коридора, где звук не распадается на широкие слои, а движется вперед, оставляя короткий след позади. Основной синтовый мотив звучит так, будто он отражается о гладкие бетонные поверхности, возвращаясь к слушателю с небольшой задержкой. Это создает акустическую перспективу, типичную для замкнутых подземных пространств.
Фрагменты клипа Yung Lean — Yoshi City, 2014 г.
Пустая улица ночью ощущается не только через гулкие низкие частоты, но и через ритм. Пространство, в котором почти нет людей, звучит иначе, в нем отсутствует плотный шумовой поток, и возникающие звуки появляются редко, с большими промежутками. Шаги становятся раздельными, движение замедленным, а паузы между звуками начинают восприниматься как часть пространства. В акустике такие интервалы называют звуковой разреженностью — это состояние, когда низкая плотность событий формирует ощущение пустоты.
Bladee “Be Nice 2 Me” трек передает ночное движение иначе, не через тяжелые шаги, а через постоянный плавный поток, который не прерывается. При 139 BPM трек не воспринимается быстрым. Темп близок к шаговому. Ударные появляются редко, как единичные звуки, которые не ведут за собой плотного рисунка, а дают только намек на движение.
Такой ритм создает ощущение, будто слушатель идет по пустой улице, где каждый шаг звучит отдельно, а паузы между ними длинные и наполненные воздухом.
А в "Sugar" ритм мягкий, обтекаемый, каждый элемент бита звучит без четкой атаки. Такое ощущение возникает в туманном вечернем пространстве, где звук встречает влажный воздух и теряет форму. Ударные появляются редко и дают только слабое ощущение направления. Движение плавное и почти вязкое, как шаги по пустому кварталу, где каждый звук поглощается воздухом.
Фрагменты клипа bladee — Sugar 2016 г.
Фрагмент клипа bladee — Sugar 2016 г.
В "Kyoto" ночное движение проявляется через через ощущение, что трек построен на чередовании коротких микрожестов и больших пустот между ними. Бит не задает шаги, а создает интервал, похожий на моменты, когда город словно выключается на секунду, и звук становится единственным ориентиром в пространстве.
Фрагменты клипа Yung Lean — Kyoto, 2013 г.
