История Таро: от Висконти и Сфорца до котят

1. Концепция
2. Средние века. Возрождение
3. Новое время
4. Новейшее время. Современность
5. Заключение
6. Библиография
7. Источники изображений

Таро — это изначально игральная колода карт, именовавшихся Тарокки (итал. Tarocchi), появившаяся ориентировочно в начале XV века (1420-1440) в Флоренции. Отмечу, что Тарокки использовались итальянской аристократией в азартных целях для игры, напоминающей бридж. Считается, что в Европу Таро пришли из исламского мира. Однако многим эти карты известны как инструмент для гадания, связи с мистикой и познания будущего. Но первые задокументированные практики соотнесения таро и человеческого будущего относятся к XVI веку (в 1540 году в Италии была написана книга «Гадание» (итал. «Le Sorti»), в которой повествуется о простом способе предсказания при помощи карт определенной масти игральной колоды). В современном мире карты Таро являются именно «магическим» инструментом, но за практически 6 столетий существования этих карт их назначение, внешний вид, целевая аудитория и метод их создания претерпели значительные изменения.

Типичная колода состоит из 78 карт, которые делятся на две большие группы: Старшие Арканы (22 карты с оригинальным рисунком и названием: Шут, Маг, Императрица и т. д.) и Младшие Арканы (56 карт, которые делятся на 4 масти: Жезлы, Мечи, Кубки и Пентакли, из-за чего нетрудно провести параллель между мастями Таро и традиционными карточными мастями). Порядок карт очень интересен. Поражает разнообразие как Старших Арканов, так и Младших. В Младших Арканах существует определенная иерархия в каждой масти: от двойки до десятки, за которыми идут «придворные» карты — Паж, Рыцарь, Королева и Король. Туз чаще всего считается старшей из придворных карт.

Я решила исследовать именно эту тему, так как дизайн карт (о нём речь пойдет позднее), его изменение с течением времени, символизм, заключенный в небольших изображениях, вызвали мой интерес, и, по моему мнению, через изучение процесса развития и изменения Таро можно многое сказать о эпохе, в которую была создана та или иная колода. Материал исследования был отобран на основании изучения различной литературы о картах, современных дизайнов колод, находящихся в магазинах и на онлайн-платформах, просмотра материалов музеев, где представлены карты прошлых столетий. Структура исследования основана на хронологии развития Таро. По моему мнению, именно исторически последовательное повествование наиболее четко отразит процесс изменения исследуемого предмета.

Теме Таро посвящено не так много текстов и произведений, поэтому для проведения своего исследования я выбирала наиболее авторитетные и популярные текстовые источники, опирающиеся на исторические факты. В исследовании большую роль играют именно даты и исторические события, тем самым в ходе раскрытия темы я постараюсь привести зрителя к определённым выводам через визуальный ряд и его соотнесение с характеристиками эпохи, в которую были созданы те или иные изображения. Являются ли карты Таро художественным феноменом? Какова их эволюция? Гипотетически могу предположить, что эволюция Таро, как и любого продукта изобразительного искусства, состояла из множества этапов. Дизайн и символика карт менялись вместе с охватывающими мир общественно-политическими изменениями, веяниями моды и изменением взглядов человека на окружающую его действительность.

Самая старая колода из известных полных колод. Висконти и Сфорца — знатные семьи эпохи итальянского Ренессанса. Колоды этого периода являются настоящими произведения искусства. Цена колоды по тем временам огромна (в более чем десяток раз превышает цену дома во Флоренции). Внешний вид карт подтверждает их дороговизну — шесть слоёв загрунтованного картона расписаны вручную по предпочтению заказчика, покрыты позолотой. Некоторые элементы металлические.

Ещё один яркий представитель итальянского Возрождения. Колода раскрашена вручную с элементами тиснения. Детализация и символизм ярко выражены.

Таро Сола Буска — позднеготическая колода, созданная для миланского герцога (также именуемая колодой Брамбилла). Выполнена в технике гравюры по металлу, а после расписана вручную. Иконография колоды, к сожалению, мало ясна. Более традиционные изображения Старших Арканов здесь заменены фигурами воинов Древнего Рима или библейских героев. Такие изменения можно объяснить обращением к традиции Средних веков (герои изображений — примеры для подражания). Изображения сложны, колода отражает алхимические знания. К примеру: алхимия очень тесно связана с темой вечной жизни, а эта тема в Средние века и в эпоху итальянского Ренессанса олицетворяется образом Александра Македонского. Тем же образом олицетворен в колоде Король Мечей.

Колода выполнена в технике ксилографии (путём оттисков деревянных гравюр по бумаге), что говорит о заметном снижении цены за колоду. Тарокки — всё ещё азартная игра — получает широкое распространение и массовое, быстрое и дешёвое производство. Важно отметить, что изготовление игральных карт стало чуть ли не первой формой блочной печати на бумаге. Получается, азарт был настолько велик.

Перед нами серия немецких гравюр. Структура колоды основана уже на каббалистическом разделении Вселенной. Колода состоит из 50 карт и делится на 5 мастей (Небесный свод, Основы и добродетели, Науки, Музы, Общественный статус), чем и выделяется на фоне предшественниц. Хочу обратить внимание на символизм и его всё возрастающую роль в изображениях.

Изображения на картах так же являются гравюрами, но колода снова имеет типичное содержание (78 карт). Таро Эттейлы родились под грохот Французской революции, кардинально изменив назначение карт. Эттейла (Жан-Батист Альетта) провозгласил систематическую интеграцию Таро и астрологии. Он был первым, кто придал прежнему Тарокки гадательное значение. После штурма крепости Бастилия десятки парижан обращались к этим картам, чтобы попытаться узнать будущее Франции.

Более позднее издание колоды.

Итальянские игральные карты авторства Карло Деларокка. Хочу отметить, что сохранившееся имя художника — это ещё один признак значимости колод прошлого (они являлись равноправными, целостными произведениями искусства, и их цена была так же высока. Колода выполнена в технике рисунка графитом с дополнительными акварельными элементами.

Эта флорентийская колода претерпела множество изменений за такой длительный период. Первое упоминание содержится в письме Луиджи Пульчи Лоренцо Медичи. Интересно, что первоначальное значение названия этой колоды — «игра сумасшедшего» (предположительно в связи с значимостью карты «Дурак» или «Безумец» в колоде). Количество карт прошло путь от 97 (карт Старших Арканов было вдвое больше) до традиционных 78. В поздних изданиях колоды появляются красочные изображения животных и символика зодиакального круга (ближе к XVIII веку стали популярны мотивы охоты, сельской жизни, просвещения). Выше представлены изображения более поздней версии колоды.

Дизайн колоды довольно распространён и берет начало от французского оккультиста Жана-Батиста Питуа. Уже можно говорить о тесной связи Таро с орденами и культами, а значит, карты вовсе утрачивают игральную функцию и становятся элементом мистики, проводника между людьми и высшими силами. Плоскостные, черно-белые рисунки с отсутствием цветовой нагрузки компенсируются символизмом изображённых сюжетов. На самом деле, изображенные элементы очень схожи с элементами колод-современников, основное отличие составляют лишь египетская стилизация фигур, наличие божеств египетского пантеона. Они были включены в карты, создавая им новые интерпретации. Причиной появления Египетского таро являлся повышенный интерес оккультистов и эзотериков к древним цивилизациям в XIX–XX веках.

Самая популярная колода. Возможно, именно образы из колоды Уэйта возникают в вашей голове при упоминании карт Таро. Рисунки карт были созданы художницей Памелой Колман Смит под руководством Артура Эдварда Уэйта, а первым издателем был Уильям Райдер (вот откуда произошло название этих карт). В период Первой мировой войны интерес к гаданиям невероятно возрос: неизвестность будущего, кризис сподвигли людей к попыткам прогнозировать свои судьбы и судьбу мира. Таро Уэйта отличает детализация и образы, относящиеся к различным человеческим архетипам. Данные свойства позволяют использовать колоду для самопознания, создавать множество вариантов интерпретаций. Тем более, в колоде сочетаются самые разные традиции: христианство, оккультные идеи, мифология и многие другие.

Таро носит имя одного из известнейших русских оккультистов — Григория Мебеса и тесно связано с ложами ордена мартинистов, которые собирались в Петрограде/Ленинграде в 1920-х. Выше представлена ключевая и самая загадочная карта его колоды — Дурак/Шут. Рисунок выполнен от руки при помощи акварели. Гадание на Таро в России того времени пользовалось спросом в узких кругах и в целом было секретным занятием. Но спрос был, тем самым отражая противоречивый контекст социально-политической жизни эпохи.

Колода была создана оккультистом и мистиком Алистером Кроули и британской художницей Фридой Харрис. Таро Тота принадлежит к английской школе и во многом колода схожа с Таро Райдера-Уэйта. Однако внимание привлекает яркость её фигур и их объём. Военное время накладывало свой отпечаток на колоды: дизайн карт становился все более драматичным, нацеленным на духовную поддержку гадающих.

По легенде, Дали было поручено создать индивидуальную колоду карт в качестве реквизита для фильма «Живи и дай умереть». Маэстро сюрреализма, вдохновлённый своей женой Галой, закончил колоду несмотря на то, что сделка сорвалась. В конце XX века колода увидела свет. Карты сочетали в себе историю европейского искусства, элементы произведений самого Дали, познания автора в области мистики и безошибочное остроумие.

Колоды, появившиеся в последние годы (их огромное множество), в основном были созданы при помощи современных технологий, искусственного интеллекта. В этих колодах поднимаются актуальные проблемы (социальное и гендерное неравенство, например). Появляются колоды, посвящённые феминизму, политическим взглядам, острым общественным темам. Создаются юмористические колоды, где традиционная символика искажается и подстраивается под современность.

В данном визуальном исследовании была отображена история карт Таро с XV по XIX века, продемонстрированы этапы изменения дизайна карт и техники создания изображений с течением времени, со сменой эпох. Карты прошли многолетний путь от азартной игры до элемента мистики и в итоге стали популяризироваться в большей степени как инструмент для развлечения. Неподдельный интерес Таро вызывают у многих и до сих пор (в том числе и у меня), но мало кто теперь искренне верит в способность этих карт предсказывать будущее и связывать гадающего с потусторонним миром.

Таро являются визуальной системой: глубокий смысл передают не только прописанные значения карт, но и изображения на них (часто изображения имеют даже большее влияние на зрителя). Представленные в исследовании колоды отражают изменения в искусстве и культуре каждой эпохи, многие из них имеют отличительный художественный стиль и были созданы известными художниками. К примеру — колода Райдера-Уэйта известна многим своей высокой художественной ценностью и влиянием на колоды, созданные позднее. Таро вдохновляют многих деятелей искусства на создание картин и кинокартин, иллюстраций, скульптур, инсталляций, одежды (модный показ дома Диор в 2021 году). Карты стали неотъемлемой частью искусства, частью повседневной жизни. Все перечисленные факторы дают понять, что Таро являются не только системой гаданий, но и уникальным изобразительным феноменом, который концентрирует на себе внимание и вдохновляет многих на протяжении веков.