Межрегиональный фестиваль детских любительских театральных коллективов «ОБРАЗ» и Школа дизайна НИУ ВШЭ объявляют конкурс на создание новой визуальной концепции фестиваля!

Четвертый фестиваль пройдет в октябре 2026 года в Москве на сценических площадках и в зрительных залах Театра Образцова.

«ОБРАЗ» — это яркий театральный праздник детского творчества, в котором примут участие более 100 юных артистов из самых разных регионов России. На фестивале будут представлены спектакли театров из Москвы, Иркутска, Нижнего Тагила, Красноярска и Калуги. В течение трех дней зрители увидят не менее семи авторских постановок. На исторической сцене участники продемонстрируют свои таланты и способности. Проект включает в себя и показы спектаклей, и образовательную программу — проведение мастер-классов от артистов Театра Образцова.

Главная ценность этого фестиваля в том, что любительские коллективы становятся участниками единого профессионального театрального пространства страны. У ребят и преподавателей из разных городов появляется возможность не только познакомиться и обменяться опытом друг с другом, но и приобрести новые знания от мастеров сцены.

Девиз фестиваля — «Вообрази свой театр». Не имеет значения, станут ли участники фестиваля актёрами, художниками или режиссёрами. Театр раскрывает творческое начало личности — а это важно для развития человека в любой профессии.

Театр был создан в 1931 году одним из величайших кукольников ХХ века Сергеем Образцовым как «экспериментальная лаборатория кукольного жанра».

С начала творческого пути театр совершает непреходящие открытия в искусстве театра кукол: в каждом новом спектакле создаются оригинальные конструкции кукол и декораций. Легендарные спектакли «По щучьему велению»(1936), «Волшебная лампа Аладдина» (1940), «Король-олень» (1943), «Необыкновенный концерт» (1946), «Божественная комедия» (1961), «Дон Жуан» (1975) вошли в золотой фонд отечественного и мирового театрального искусства.

В XXI веке Театр Образцова — это неотъемлемая часть культуры России. За девяносто пять лет работы Театр превратился в уникальный кукольный центр и приобрел мировую известность. Начиная с 2001 года, театр проводит Международный фестиваль имени Сергея Образцова, основанный в честь 100-летия великого кукольника.

Пять сцен Театра Образцова — Большая, Малая, Арт-клуб, Камерная и Образцов-парк — представляют самые разнообразные постановки и по формату и по эстетике. И дарят маленьким и взрослым зрителям уникальную возможность увидеть невероятность многообразия форм и видов театра кукол и ощутить завораживающую красоту этого волшебного мира, наполненного полетами фантазии и фейерверками чувств.

Главный режиссер театра — один из лидеров современного российского театра, лауреат российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» Борис Константинов. В афише театра каждый год появляются новые постановки и проекты известных режиссеров и художников, синтезируя разнообразные жанры и зрелищные формы театра кукол.

Исполняя миссию семейного театра, Театр Образцова огромное значение уделяет приобщению к культуре юных зрителей. Поэтому большинство названий репертуара адресованы как взрослой, так и детской аудитории. Следуя традиции С. В. Образцова, театр принимает к постановке лучшие произведения мировой классики и современной литературы.

Задачи:

• разработать основной логотип фестиваля с учётом преемственности (исходя из логотипа прошлых лет — изображение руки с буквами «ОБРАЗ»); • спроектировать шаблоны для афиш, баннеров, постеров, сувенирной продукции, цифровых медиа (соцсети, сайт); • разработать дизайн фотозоны, навигационных указателей.

Исходные материалы: — логотип III фестиваля (изображение руки с разноцветными буквами «ОБРАЗ»); — девиз фестиваля: «Вообрази свой театр»; — ключевые факты: октябрь 2026 г., Москва, Театр Образцова, более 100 юных артистов, 7 авторских постановок, мастер-классы от артистов Театра Образцова.

Ключевые идеи для визуализации: — рука (символ творчества, поддержки, единства) — возможно, трансформация логотипа прошлых лет; — дети (яркие образы, эмоции, движение) — акцент на юном возрасте участников; — фантазия, воображение (необычные формы, трансформации, сказочные мотивы) — отражение девиза фестиваля; — единство и разнообразие (сочетание разных стилей, цветов, персонажей) — символ объединения коллективов из разных регионов.

Цветовая гамма: — основные цвета: яркие, насыщенные (как в логотипе прошлых лет): бирюзовый, жёлтый, фиолетовый, красный, зелёный; — запрещённые цвета: мрачные, тёмные оттенки (не соответствуют атмосфере детского фестиваля).

Композиционные требования: — логотип: должен быть легко узнаваем, занимать центральное место на всех ключевых материалах; девиз: располагается под логотипом или рядом с ним; — информация о дате, месте, участниках: структурирована, легко читаема, размещена в нижней части афиш/баннеров; — баланс: сочетание текстовых и графических элементов, отсутствие перегруженности.

Применение визуальной концепции: — афиши формата А1–А2 для размещения на площадках театра; — баннеры для сайта и соцсетей (горизонтальные и вертикальные варианты); — сувенирная продукция (сумка, брелоки, значки, блокноты, футболки) с элементами логотипа или предложенные варианты исполнителем. — оформление фойе театра (фотозона); — цифровые анимации для открытия/закрытия мероприятий — ролик об участниках; — стикеры, эмодзи для соцсетей.

Стиль: — современный, динамичный, с элементами игры и театральности; — акцент на позитиве, радости, творческом вдохновении.

Формат предоставления работ: — векторные файлы (AI, EPS); — растровые файлы высокого разрешения (JPEG, PNG); — презентации с вариантами концепций (PDF, PPTX).

🥇1 место — пригласительные билеты, сувенирная продукция, экскурсия по театру, приглашение на фестиваль Образ и Истоки в качестве зрителя, возможность пройти стажировку в Театре Образцова (по желанию);

🥈2 место — пригласительные билеты и сувенирная продукция;

🥉3 место — пригласительные билеты.

*автор лучшего проекта может быть приглашен на стажировку в Театр Образцова.

18+ гражданство РФ

Илья Морозов — врио директора Театра Образцова.

Борис Константинов — главный режиссер Театра.

Наталья Суконкина — начальник отдела программ и проектов.

Екатерина Абрамова — начальник отдела маркетинга.

Эмма Васильева — руководитель профиля «Ивент. Театр. Перформанс» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Дизайнер, автор и продюсер культурных проектов, член Союза Дизайнеров России, создатель Омской Арт-резиденции.

Степан Лукьянов — преподаватель профиля бакалавриата «Ивент. Театр. Перформанс» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Художник, сценограф, главный дизайнер Электротеатра Станиславский, арт-директор Московского музея дизайна, арт-директор киноклуба «Сине Фантом», член Московского Союза Художников.

Школа дизайна НИУ ВШЭ Москва, Малая Пионерская ул., 12 creativeopen@hsedesign.ru Связаться с организаторами